《幻樂之城》:尊重技術,才是表現藝術的根本!

《幻樂之城》:尊重技術,才是表現藝術的根本!

從某些角度來說,湖南衛視的《幻樂之城》跟年初《演員的誕生》有一些共通之處,都是在尊重某一些門類技術專業的前提下,再提升到藝術的高度。當然,《幻樂之城》更復合,電影的一鏡到底,各部門的銜接調度,演員的表演、唱功、情緒拿捏轉換,以及與現場配樂的融合,一個看似簡單的8分鐘表演唱的呈現,其實結合了音樂劇、電影和表演等多個種類表演最根本的技術形態,結合的好那才叫藝術感染力,結合不好,很容易讓人吐槽無力,從目前第一期節目四段表演來看,《幻樂之城》基本上做到了技術之上,藝術加分的高度!

《幻樂之城》:尊重技術,才是表現藝術的根本!

就個人觀感而言,任素汐那首《時光機》各方面的配合最完美,也最打動人心。當然,這首先歸功於這首歌與劇情有任素汐個人太多的經歷、體驗,所以她的表演狀態最真實,情感轉化和表達最動人。尤其是在第二段主歌部分,她完全不在乎音準、音色,完全從情緒出發,帶著哭腔的表達內心對父親的懷念,對往昔的追憶,在那一刻,整個故事的情緒成功堆積,並推高到一定高潮部分,把整個節目的宗旨完美地傳遞了出來。首先,這並不是一個簡單比拼唱歌或是表演的節目,真正最好的表演永遠在真實,而電影的存在就是把某段真實的情緒、狀態,通過鏡頭定格,保留下來,並起到打動觀眾,引起共情的作用。

《幻樂之城》:尊重技術,才是表現藝術的根本!

同時,《幻樂之城》還有個很聰明的地方,在於它著重介紹了所有技術環節,以及完美的八分鐘之外,各部門工作人員默默付出的努力。在這裡,必須要再為何炅老師獻上一次膝蓋,就在任素汐表演完《時光機》之後,何老師很委婉地提到整個演出有一處小小的紕漏。其中某個鏡頭,扮演父親的角色起身太早,造成了穿幫。但是立刻,何老師又順勢指出,一氣呵成的節目錄制,每一位演員都需要承擔轉場的工作,當時的穿幫也是為了趕下一個鏡頭的演出,很成功地帶過了這一點小紕漏,同時也向觀眾介紹了節目錄制背後的辛酸與難處。

《幻樂之城》:尊重技術,才是表現藝術的根本!

即使在影視作品的拍攝當中,一氣呵成的攝製手法也是不多見的高難度挑戰。而《幻樂之城》卻選擇了這種方式,來製造一個音畫演三位一體的高難度、高品質節目成品,這種挑戰精神本身就很難得,並且最終呈現出來的效果,託黃曉明、任素汐、雷佳、易烊千璽幾位表演嘉賓的專業和敬業演出,已經達到了相當不錯的效果,同時還能讓觀眾從中認識到一部電影的誕生,幕後工作者需要付出的艱辛努力,學習到更多專業的知識,這本身就是一件很棒的事情,非常值得肯定與褒獎!

《幻樂之城》:尊重技術,才是表現藝術的根本!

當然,最後還是希望《幻樂之城》在以後的節目中,可以更多的注意單個節目的情緒和情感表達,不要純粹為了炫技而做太多的花活,而忽略了節目的初心,以影像之奇幻,音樂之動聽,傳遞真情實感!


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