喻紅爲何被稱作當代畫壇的「大姐大」?

驚龍軒

作為上世紀九十年代的美術生,和太多同學一樣,對執教於中央美院的喻紅有著一份很特別的“痴迷”。從當時並不多見的一些圖片中,喻紅幾乎被所有男生定義為美女的標準模板。當然,喻紅能夠引發眾多美術生的關注,除了她出眾的形象氣質,還有她剛進美院時完成的那一張素描習作——《大衛頭像》。這幅被當時中央美院院長靳尚誼稱為“央美史上最佳”的素描作品,被無數素描教材和畫冊當成了封面,在當時的美術界,尤其是嚮往著藝術殿堂的美術生中間,產生了極為廣泛而深遠的影響,至今仍被不少美術生視為經典,奉為圭臬。

喻紅和她的《大衛頭像》素描

喻紅的油畫總是顯得很恬靜,很優雅,彷彿把一個故事用畫筆一筆一筆地娓娓道來。我們可以從她的油畫中明顯看出前蘇聯的寫實主義痕跡,功力彰顯,卻從不刻意擺弄繪畫技法,一切都是自然地從筆端呈現,沒有震撼的效果,卻久久地縈繞在你的思緒之中,揮之不去,感觸頗深。

喻紅筆下的章子怡

在接受《新民週刊》專訪時,喻紅說過這樣一句話:“我還是希望每一張畫一筆一筆慢慢地畫。性格就是這樣,那隻能這樣了。”喻紅的繪畫風格正如她的性格,總是那麼輕鬆隨意,率性自然。在喻紅創作的一系列油畫作品中,一些名人畫像給我留下了很深的印象。這其中就包括給章子怡、李宇春和李娜等名人的畫像。我雖然對影視、音樂和體育都有愛好,但是從來不追星,對很多當紅的明星都說不出名字。比起那些博人眼球的宣傳海報和可以包裝的寫真照片,喻紅筆下的名人畫像將他們迴歸到了真實的狀態,拉近了明星與觀眾的距離,同時在不經意間傳達著藝術的魅力。

喻紅筆下的李宇春

熟悉喻紅的朋友都知道,喻紅的人生道路是很值得大家羨慕的。喻紅從中央美院附中順利進入中央美院,之後又留校任教,成為當代畫壇不太多見的非常有影響力的女畫家。有人評價喻紅美麗、賢淑、有才氣,近乎完美的女性,唯一可惜的是早早便結婚了。喻紅的丈夫是著名畫家劉小東,倆人從中學開始便是同學,家庭和睦,其樂融融。早已過了不惑之年的喻紅,對生活有了更深的感悟,她覺得人生總體是悲觀的。對此,喻紅的觀點是:你去看生命裡有趣的東西多還是無聊的東西多,可能是一半一半,甚至無聊的更多些。但如果你天天去看這個,不肯接受,你就沒法活了。

喻紅筆下的李娜

當今畫壇,在追名逐利思潮的影響下,太多畫家都抵擋不住各種誘惑,人心浮躁起來。喻紅卻一如既往地堅持著自己的創作思維和生活方式,不為世俗所幹擾,這份堅守對一個藝術家來說殊為難得。喻紅在一份自述中曾經這樣寫道:“時間改變了一切,現在我們都變成少年時代最厭惡的中庸無聊的中年人。”生活就是這樣,有人喜歡驚世駭俗,有人喜歡隨遇而安,無所謂對錯,對於幸福有著不同的理解,便會有不同的人生軌跡。


驚龍軒

把一個女藝術家稱為“大姐大”我認為根本不是恭維。不管怎麼說,從“大哥大”衍伸而來的“大姐大”仍然擺脫不了黑社會用語的底色,會讓人們誤以為,喻紅在藝術圈裡有著一呼百應掌控大局的能力和慾望,而實際上她是一個比較低調的畫家。

喻紅為人低調,但作品不低調。她是中央美院科班出生,一開始就被列入所謂的“新學院派”代表之一。技術全面而紮實,創作上以寫實為基礎,同時比較關注當代社會的精神狀態。這一流派興起的時代大概始於1990年,即先鋒藝術轉入低潮之際,故又名為“新生代”。其中,喻紅和她的丈夫劉小東在藝術上的成績較突出。

不過在我看來,喻紅也好劉小東也罷,他們這一撥新學院派畫家其實是過渡性的一代。這撥人生於20世紀60年代至70年代,其成長經歷恰好遭遇中國的轉型期,卻沒有親身經歷大的時代衝擊,也沒有非常強烈的歷史感,因而畫藝精湛,題材平淡。這樣的藝術家,別說什麼“大哥大”“大姐大”了,基本上對中國當代藝術的影響有限。

(喻紅近作,《遊園驚夢》局部)

可是她畫的那些娛樂明星我實在不能忍——每個人物都畫得那麼庸俗空洞,也是奇了!把她自己加上,那的確可以組成一隊,她來做什麼“大姐大”。


西閃

從20世紀80年代出道起,喻紅就開始為人熟知,她的名聲至少是在文藝圈流傳了近40年。喻紅在當代畫壇被視為大姐大,自然是從其藝術實力以及知名度而言的。不得不說在中國當代藝壇,女性藝術家還是佔少數派。而喻紅憑藉了其自身的藝術實力和顏值擔當,才能在當代藝壇馳騁那麼多年。

喻紅一路在美院系統下成長,從中央美院附中到中央美院,18歲時憑素描《大衛》入選高校教材,當時就在美院裡被視為“天才少女”。此前雅藏君就聽另一著名藝術家徐冰聊起美院往事,徐冰說他曾畫出美院建院以來最好的《大衛》,但這個記錄後來卻被喻紅打破了。喻紅的繪畫功底由此可見一斑。可以說,當時就繪畫功底而言,喻紅可以說強過很多人,也包括後來成為其愛人的劉小東。四年中央美院生涯之後,喻紅又順理成章成為央美最為人熟知的老師。此外她還著多重身份,甚至也是王小帥電影的女主角。

喻紅所畫的《大衛像》。

一直以來,喻紅通過創作顯示著自己在藝術界的實力。類似1990年,喻紅便舉辦了人生中的首次個展,亮相了《懷舊的肖像》等20餘幅作品,引起業界轟動。不過,喻紅明顯不屬於市場型藝術家,她創作辦做展比較慢,隔了十年才做第二個,那就是《目擊成長》。這是她從一個母親的視角出發,用藝術的方式紀錄下藝術家與孩子兩代人的成長,而背景自然是我們身處的這個時代。

喻紅《目擊成長》系列作品之一。

在創作中,喻紅的風格與劉小東頗為類似,不過劉小東用畫筆更多地關心、反映社會問題,能很快對社會問題進行回應,類似劉小東知名的《三峽移民》等創作。而喻紅則更喜歡從個人經驗出發,更多地關注內心。

喻紅《金色天景》系列作品之一。

被中國美術館收藏的《她—80後女作家》中,喻紅畫了登上《時代》封面的春樹。


西窗雅藏

喻紅是一位當代的科班出身的畫家,她畢業於央美,也任教於央美。她舉辦了多次畫展,獲得很大的成功。

作為畫家,喻紅不刻意追求形式和製造效果,她的繪畫注重細節,並且每個畫面彷彿就是一個故事。


喻紅的整體
畫風是偏暖色調的,她經常利用的顏色是橙色和一些鮮豔的顏色,因此整個畫面看起來給人沉著冷靜的感覺。
她的這種繪畫既有現實的成分,又注重油畫顏色的運用,看似隨意,但人物卻表現得那麼豐滿,人物的眼神卻很有神,使油畫充滿了故事性。

要說喻紅為何被稱為畫壇的“大姐大”,可能就是因為他代表了一種風格,代表了與她同齡的那一代畫家。對此,你有何看法呢?歡迎留言,感謝關注!


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