新浪潮論壇嘉賓主持人合影
6月17日，微博電影之夜“青年導演的黃金時代”論壇活動在上海電影節期間舉行。導演、“壞猴子72變電影計劃”創始人甯浩，《我不是藥神》導演文牧野，《滾蛋吧！腫瘤君》《動物世界》導演韓延，《流浪地球》導演郭帆，新浪娛樂事業部總經理陳弋弋及影評人週黎明共同就新導演的成長環境話題展開了討論。
馮小剛曾在今年兩會期間發言稱，中國電影的當務之急就是要把青年導演扶植好。如今市面上各大影視公司爭先恐後推出新導演扶持計劃，青年導演看似機會無限，但他們真的能借力這些計劃，尋找到一條適合自己的成長捷徑嗎？進入產業新階段、媒體新時代以後，一名青年導演究竟應該具備怎樣的能力，才能獨當一面？是要苦練自身功夫，還是要找來大牌監製和演員幫忙？對於熟練玩轉微博的這些年輕導演來說，做一名“流量導演”對作品推廣和自身發展會形成怎樣的優勢？
甯浩
新導演需要一些指點，來避免走很多彎路
2016年甯浩發起了專為扶持電影新人的“壞猴子72變電影計劃”，去年路陽導演的《繡春刀：修羅戰場》就是該計劃的首部作品。今年暑期檔，該計劃的另一部新作——由文牧野執導，甯浩和徐崢聯合監製的《我不是藥神》即將公映。
被問為何會與文牧野合作《我不是藥神》，甯浩表示自己早就開始關注這位導演，之前看過他的很多短片，當時就覺得他特別有才華，只是一直沒有契機合作。後來甯浩成立“壞猴子72變電影計劃”後，就馬上找到了路陽、文牧野等導演合作，並且會親自看劇本。韓延也回憶稱與甯浩第一次見面時兩人一起吃了西瓜，彼此都感覺氣場很合。
韓延雖然沒趕上壞猴子簽約新導演的契機，但他之前也單獨見過甯浩導演，獲得了他的一些有益建議。韓延記得甯浩對他說了一句話，“市場是一頭驢，你走前面它不跟你，你走後面它踹你”。當年韓延的《第一次》就被影評人週黎明認為 “早誕生了兩年”，因為無論是青春愛情類型，還是主演陣容，如果這部電影放到兩年後的市場裡都會大火。有時候新導演確實需要一些指點，來避免走很多彎路。
郭帆則講述道，前兩年他和韓延、文牧野剛好都參加過電影局組織的青年導演赴美學習活動，當時對他們的衝擊很大，因為看到中國和美國的工業差距是如此自大。這趟美國之旅對他們三人之後的商業片創作都產生了很大影響，這也是一種“引路”。但郭帆同時表示，新導演成長最終還是得靠自己。
新浪娛樂事業部總經理陳弋弋
新導演進入自我表達時代，要學會主動發聲
作為新導演，首先需要的是被業界和大眾看到。他們應該怎麼做？
新浪娛樂事業部總經理陳弋弋以《路邊野餐》《二十二》《岡仁波齊》舉例，這三部電影都是因在微博上收穫大量“自來水”的支持而最終收穫取得良好市場回報的典型。十幾年前一名導演要把自己的電影推廣出去得接受無數媒體訪問，媒體資源都被核心導演佔據，而現在已經進入自發傳播階段，像韓延導演自己就是一名金V用戶，是一位很會利用新媒體作為工具的導演。這樣來看，現在的市場環境其實是比以前更公平了。
文牧野
扶持計劃應因材施教，要引導而不是束縛手腳
如今國內新導演扶持計劃令人眼花繚亂，新導演該怎樣通過這些計劃，讓別人看到你的潛力？參加扶持計劃，獲益肯定是有，但有沒有可能遭遇一些問題？
文牧野稱，扶持計劃無疑讓新人有了更多路徑可以走，讓更多新導演有機會出頭，但大部分新導演計劃都是“批量生產”，沒有做到因材施教，很有可能慢慢消磨掉新導演的熱情，束縛了新導演的手腳。壞猴子72變電影計劃就做得比較好，它更像是一面鏡子，沒有讓新導演都朝一個方向走，而是客觀告訴你走得這條路對不對。
文牧野談到的這個“度”的把控問題，本質上也是監製和新導演的關係問題。
“伯樂有時候會把千里馬帶到另外一個地方去，最可怕的一種監製是，他既不太懂，又要管得非常細，反而容易耽誤了新導演。”韓延表示。
甯浩透露了他作為監製對新導演提出的三點要求，第一要有個性，第二要有創新性，第三要有本土性。“中國這些年免不了要借鑑西方的成果，但學習完怎麼變成本土化的電影，這會是未來需要補足的地方。”
陳弋弋分享了賈樟柯在韓國的一次機遇，賈樟柯說在韓國不僅看到很多年輕導演，還看到很多年輕的監製，這才是最令人欽佩的地方，因為年輕的核心團隊更容易碰撞出新鮮的作品。目前我們不僅需要扶持新導演，也要扶持新監製，甚至新幕後團隊。至於誰能最終成長起來，媒體最能做的不是爭奪評判的話語權，而是依舊要做好一個平臺，讓最能發聲的人自然地成長起來。
郭帆
新導演面臨大牌監製和演員，如何化解壓力？
今年，文牧野、韓延、郭帆的新作將先後上映，三位青年導演也分別與論壇觀眾分享了拍攝新片的感受。
文牧野談到有徐崢和甯浩兩位導演做監製，他自身的壓力問題。他表示自己樹立導演自信的方法就是，讓自己成為對自己作品最瞭解的人，那樣就可以有了做導演的自信。
韓延的壓力則在於請到李易峰來演一部大男主戲，他透露之所以選擇了李易峰是因為《動物世界》是一部拍攝難度很大的電影，需要主演高度配合，李易峰就給了他充分時間，接近一年時間都沒有再接別的戲。韓延表示，通過這次與李易峰合作，讓他對流量藝人有了改觀，這些年輕演員也在期待自己成長，期待突破。
郭帆同樣接受了巨大的挑戰——他執導的《流浪地球》是一部硬科幻電影，這在目前的中國電影市場屬於“第一批吃螃蟹”的行為。郭帆分享稱，跟甯浩的新片《瘋狂的外星人》一樣，劉慈欣的文學給了國產科幻很好的土壤，中國科幻文學遠遠走在了電影前面，中國電影工業是相對落後的。他的這次拍攝，核心收穫在於團隊管理，籌備期就要把所有畫面都規劃好，“現場不要創意，現場就是施工隊”，要遵守嚴苛的計劃和時間管理，也鍛煉出一個全新的導演團隊。
甯浩贊同科幻題材操作難度高的說法，表示自己以後再也不想做特效片，還打趣稱好友徐崢在看過自己拍《瘋狂的外星人》的整個過程之後，默默地說，“我換個題材……”
韓延
藝術和商業並非悖論，韓延分享“流量導演”秘訣
藝術和商業是電影永久並存的兩種屬性，新導演該怎樣在保持藝術追求的同時，又能做到兼顧市場？
甯浩認為這個困惑是不存在的，如果一個導演有追求，即便是很套路的故事，也會拍成他想要的方式。藝術不能硬憋，比如賈樟柯拍片慢，你不能就追求比他拍得更慢。服務市場也是新導演的一種選擇，至於投資風險的把控，是監製和投資人的事，新導演不需要過慮這方面問題。
微博上不時會出現電影逆風翻盤的案例，那麼應該如何洞悉微博電影環境呢？新浪娛樂事業部總經理陳弋弋介紹，微博上標註喜歡電影的用戶有1.98億，其中女性佔了77%，13到25歲佔了74%，增長最快的是90後和三四線城市的人。這些和中國電影的增長方向是非常一致的。另外為了防止觀點單一化，微博推出了大V評分，將各行各業的專業人士都囊括進去。最後陳弋弋還提到，短視頻是未來微博電影環境的一個大方向，短視頻的曝光量基本是圖文的1.6倍。這些都可以成為未來電影觸及觀眾的風向標。
韓延導演最近因為即將上映的《動物世界》，已經和很多明星一樣成了微博金V。他自己打趣道，“中國終於有‘流量導演’了！”他還幽默分享了成為金V的秘訣：“先找一個流量明星當弟弟，跟他很好地互動，稍微導一點流你就成金V了……”他透露自己其實是在每次後期渲染的等待時間裡，就登陸微博跟評論區的粉絲們互動互動，這樣一來，有互動的評論就會自動前置，激勵更多粉絲，步入良性循環。粉絲們在微博上親切地稱韓延為“延延”。
甯浩調侃稱壞猴子72變電影計劃簽約的新導演都是“孫悟空”，自己則是“唐僧”。期待未來中國的新導演們都能找到適合自己的“唐僧”，學會藉助新的平臺為自己發聲，在最好的時代裡快速成長起來。
（何小沁/文 王博/攝影 張大偉/攝像）
閱讀更多 娛樂資本論 的文章
