四月中旬在北京逗留了几天，借这个机会去了趟有北京艺术名片之称的798艺术区。现在那地方的商业气氛真的不是一般浓，不是卖艺术品就是卖艺术衍生品，或者工艺品、纪念品，总之是各种卖。
不过也有一些小型的展览，个别的还是值得一看，可惜大多数都只能淹没在当代的大潮里，而他自己也变成淹没别人的一朵浪花，翻腾一下就再也看不见了。
旅游业好像成了798的支柱产业，一会时间遇见好几个旅游团，导游还煞有介事的给游客讲解艺术家的作品，游客都是一脸的呆萌。可以看出来游客其实是想搞懂这些艺术作品的，可惜导游的讲解把他们讲晕了，最后只满足了猎奇心。看着那些艺术作品，他们或惊讶（这也是艺术！），或不屑（什么玩意！）。无论这些普通观众走出798是一种什么心情，对现代艺术是一个什么态度，这都是他们与艺术的一次接触和思想交流，而我们最缺的就是艺术与受众之间的交流。
看当代艺术在中国发展了几十年，中国人口基数那么多，为什么只有极少数人能走近当代艺术，而更多的是呲之以鼻呢？个人感觉有两个方面因素很关键，第一，艺术家的与普罗大众主动的隔离；第二，艺术批评的卖身求荣。
艺术家要不要把自己搞得那么另类？
以前我们经常听艺术行业的老人说“艺术来源与生活，又要高于生活”，“艺术家要从群众中来，到群众中去”，你是不是感觉这些论调已经过时了？是不是觉得那是特定历史时期的产物？如果是这样，你就错了！艺术永远都是作者通过作品与受众交流的过程，音乐是这样、舞蹈是这样、影视是这样、曲艺是这样、建筑是这样、绘画是这样、装置和行为艺术更是这样，脱离整个社会大众独立发展出来的艺术，无论在艺术圈里怎么风生水起，都是温室里的幼苗，拿不到阳光下。
老艺术家都知道到群众中去，因为他们把自己当作了群众的一员，没有主动与受众进行隔离，也没有把自己搞得很神秘。吴冠中先生画完画让老乡看，老乡看不懂就是没画好，而不是说老乡“你不懂艺术！”总是说别人不懂自己艺术的“艺术家”，很可能他们自己也不懂自己在干什么，他已经主动拒绝了与受众的交流，胆怯的躲在自己的世界里。
用另类服装、发型和纹身来修饰自己的“艺术家”往往都不是艺术家，因为他们不是用作品来与外界交流，而是用自己的形象，充其量是个演员，还是被排除在实力派与偶像派之外的演员。这类“艺术家”的表演基本上是用违背道德常情的出格行为，来表达自己的反叛，岂不知这种反叛让自己更加孤立，直至无路可走。
我们国内的老前辈，像张仃、吴冠中等都是平易近人的为人典范，作品也被普遍喜爱；国外画家也在积极的向大众靠近，推销他们的思想和观念。立体派大师毕加索在每次画展开幕前都要先给来看展览的人讲故事，来帮助受众理解自己的作品，他的代表作之一《格尔尼卡》就是这样被推出来的。艺术家应该能和观众分享自己的创作历程和创作理念，真诚的与大众对话。如果作品理解上有障碍，就要想办法打破障碍，建立艺术创作与艺术欣赏以及艺术消费之间畅通无阻的交流渠道。
毕加索作品《格尔尼卡》
不要只拿梵高当偶像，应该问问梵高生前为什么那么潦倒？他的画拍几个亿和他自己有一毛钱关系吗？况且梵高有个艺术经纪人的弟弟，一直在做梵高的推广。要学也得学毕加索，活着就名扬四海了。
艺术批评在大众走近当代艺术过程中有什么作用？
艺术批评这个词看起来好像挺吓人，似乎是鸡蛋里挑骨头的事，在毛泽东提出批评与自我批评之后，批评已经变成使人进步的动力。艺术批评，批为辅，评为主，好的艺术批评是艺术与受众之间的桥梁，坏的批评就不说了，大家比我更清楚。
互联网兴起之前，官方媒体是艺术批评的主阵地，那时候的批评本身受众就不多，其实起到一个在艺术圈内介绍的作用。随着媒体的网络化和个人化趋势，人人都可以发表自己的评论，甚至是谩骂。以前的小圈子里专业艺术批评就成了弱势群体，生存压力迫使他们向艺术家或艺术机构低头，成了花钱雇佣的水军。想成为水军中的正规军，就还要抱着专业词汇和没人明白的哲学概念来做评论；为了拿到钱就要将主顾捧得高高，吹的玄之又玄，妙之又妙。
结果是普罗大众根本不知道评论家再说什么，艺术家却觉得自己因此变得更高深了，最后沦为艺术家与评论家狼狈为奸，共同忽悠艺术消费者的一场骗局。要说艺术批评在当代艺术在大众走近当代艺术过程中的作用，估计就是反作用吧！
批评家的立场应该是中立的，而现在成了拿人钱财替人消灾，这对我们普通艺术消费者来说是不公平的，而我们对方这种不公平也有自己的方法，那就是你想闹就闹，我看热闹，你说我不懂，不懂我就离你远点，我可以选择我懂的。
基于以上原因，艺术的发展与大众审美在平行的两条线上向前发展，艺术家不愿降低姿态拉近距离，评论家不能架设桥梁相互沟通，当代艺术就这么演了几十年的戏，几乎99%的中国人都没兴趣去看这场戏，即使有人驻足看一眼，和围观一个精神病发病的感觉没有两样。
令人费解的国外装置作品
正如开头说的导游，他给观众介一个艺术家的装置作品时这样说：“大家看，这是一个装置作品，画布上是大块的绿色，有一个从电子产品上拆下来的元件粘在画面上，一个捏扁的易拉罐用小细绳系着关在这里，大家是不是很有意思，好，我们看下一个”。她的描述我们都能看见，基本没有意义，最有意义的一句话是“很有意思”，很有意思是什么意思？这样的展览和看展览就是浪费时间，为什么还有那么多人去看呢？
其实，我们都是爱艺术的，我们愿意接近他、了解他、消费他，怪只怪艺术没有给我们这个机会。
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