服装设计师的十年经验分享:设计师应具备的特点与思路!

时装画应具备的特点

尽管在时装设计的流程中,绘制时装画只是一个小环节,但却是不可或缺的。在设计前期进行的所有工作,对信息分析整合以及创造性的发散思维,都需要借助于纸面上的具体形象传达出来。可以说,这是将抽象思维转化为具体形象的关键一步是设计师和消费者、设计师和板师沟通的桥梁,也是后续工作顺利展开的保证。

时装画从最初的形式发展到今天,历时四百余年,成为一种兼目艺术性和工艺技术性的特殊形式的画种,它与传统的人物画、风俗画以及新兴的商业插画,既有密不可分的联系,又有其自身的独特性。好的时装画,应该具备以下特点。有不懂之处可以添加美乐扣扣:⑨⑥①⑨⑨ ⓪ ④ ⑦ ④

针对性

在传世的名画中有诸多物形象衣饰光鲜但这些作品都不能称为时装画,因为在这些画作中服装仅仅是作为人物的附属品而存在的。时装画是专门为表现时装或者时尚生活方式而创作的,表现的是人的着装状态,人和服装都是画面的主体

时尚性和前瞻性

时装画和时尚紧密相关,它不仅要反映出当下人们的着装品位,更要反映出当前社会的政治、经济、文化背景和审美观念。捕捉流行信息、发掘流行规律、预见新流行的到来,并将这些内容在时 装 画 中体现 出来 。是设计师应该具备的专业素养

|艺术性

时装画在为设计服务的同时,也将绘画语言作为表现形式。笔触、线系、因彩、机理甚至是人物形象,都应该有设计师的自我风格。不论是自己逐步接索,还是广泛借鉴,时装画所呈现出来的艺术性,正是设计师审美修养的展观

应用性与商业性

不论对时装画的表现采用何种工具、何种风格,都要明确,时装画是以时尚产业为依托的。除了装饰性的时尚插画,大部分时装画所表现的服装都应是可实现的制作。这就要求设计师对服装有足够的了解,避免在画面上出现无法制作的服装,或服装结构与人体结构相冲突等问题。

不同用途的时装画

时装插画的用途

为时尚品牌或时尚媒体平台面创作的时装画,用于交流、推广、宣传反促销等活动。可以由插西师或设计师自主创作,也可以根据已有的时装作品或时装造型而绘制

时装效果图

时装效果图的目的是将设计师的设计意图具象化,体现出着装者的穿着状态。画面中的人体结构、服装款式、色彩搭配、面料质感和服饰配件等,都要表现得比较详尽

平面款式图

平面款式图是对效果图的补充,是对设计款式更详细的说明。它是制板师制作样板以及后期制定生产工艺的重要依据,因此要表现得准确、清晰、详尽,如果必要还可以辅以文字说明

设计草图

设计草图主要用于快速反映和记录设计师的创意思维,帮助设计师理清思路,明确设计方向。设计草图不需要绘制得非常完整,只要抓住设计灵感,表现出设计构思即可

服装设计师的十年经验分享:设计师应具备的特点与思路!

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