当四川蜀锦、苏州宋锦都开始机械化织造了，只有它，这种靠人记忆编织的传统手工织造技艺，至今都无法用现代机器来完成。
这是手望为你讲述的第139个故事
编者 / 小若
2010年的第63届戛纳电影节上，范冰冰身穿一席“龙袍”轰动开幕红毯。“龙袍”上的云水纹翻涌在裙底，五爪金龙飞腾在裙上。
第二天，范冰冰的造型引起了各种10W+，在法国时装杂志评选的戛纳十佳造型之中，范冰冰排名第二。
“龙袍”向世界宣布：我来自中国。它的制作工艺，是中国丝绸文化最高代表，甚至是世界罕有。
这门工艺，叫“云锦”，它来自南京。
范冰冰在《武媚娘传奇》里曾有过一个镜头，就是她和萧才人争抢一匹云锦绸缎。
那时候觉得，背后那匹牡丹红缎绣也不比这所谓的云锦绸缎差啊。
那这云锦，到底是何方神圣？
云锦，是丝绸中的一种。在古老的岁月里，它被称为“天衣”，只有皇帝才可以穿戴。即使是富可敌国的民间商人，也无法高攀它。
如今珍藏在各大博物馆中的龙袍，大多都是云锦织造的。
它的主要原料是蚕丝。织前需要用天然染料染色，这些染料以植物染料为主，如红花、茜草等。
一般家养的蚕结出一个茧要两天两夜，这一个茧抽出的丝可以达3000米。然而，云锦织造一天，却只有5厘米。
这倒不是因为织工偷懒，而是由于其中复杂的织造技艺。
当许多古老的纺织技术都随着机器的轰鸣逐渐失传时，只有云锦还保持着传统的特色和独特的技艺。
在那个古老的年代，没有文字，人们只会用打结的方式去记事，一个结就代表了一件事情，也就是我们所说的“结绳记事”。
而云锦的织造，也是用了结绳记事的方法。
它叫做“挑花结本”，就是把所有图案的变化，用竖线和横线的方式表达，把全部信息变化都结绳到经纬纵横之中。
通俗地说，如果我们现在要画一个天安门广场，我们会用横线竖线打格子，在每个格子里会有对应的图案信息。
挑花结本这个也是一样，它每根经线、纬线上也藏着各种信息。
那么，云锦织匠们又是如何将这一神奇的方法演绎到极致的呢？
织造云锦的第一步，要会画稿。
然后按照图稿的图像放大后打成格子，一个纵向小格子代表一根丝，一个横向小格子代表一根纬。有点类似于十字绣，十分细致。
这样做出来的彩色的图纸，称为“意匠图”。
接着就是挑花。这时织匠们需要用到一台专用于织造云锦的庞然大物—大花楼提花织机。
它是中国2700多年来不断传承和改进的专用木结构织机，长5.6米、高4米、宽1.4米，共由1924个部件构成，简直是织机中的巨无霸。
这个大花楼可以做出很多其他织锦没办法取代的作品，一般龙袍的复制，或者大的宫廷用品都是用这种大花楼织机织造。
因此在这里，现代工业的那些机器毫无用武之地。
织造时，每台织机必须上下两人配合。楼上的人叫拽花工，控制云锦图案；楼下的人叫织手，控制云锦颜色。
拽花工根据样稿按顺序将一根纬线里控制的所有经线提起来，通过提拉经线给出提示。
楼下的织手就像接收信号一样，根据提示解开纹样的密码获得花色信息，比如哪个地方要绿颜色，哪个地方要红颜色。
然后织花抛梭，把对应颜色的线穿上去形成图案。
简单来说就是上面的人提花，下面的人就根据他提的花配颜色。
如果没有上面的人提花，下面的人也能织，但织出来就没有花纹，所以必须是两个人合作。这一过程，称为“通经断纬”。
织造时，各色纬线只在花纹轮廓线内引入和中断，即所谓“断纬”。这是云锦独有的技术，全国甚至全世界都没有这种方法。
它可以实现在一匹布上“逐花异色”。比如同样一片叶子，可以呈现不同的颜色。
一个好的织手，只要他愿意，他能把一匹面料上一百朵牡丹配出一百种颜色和样式。
如果织手水平比较差，一百朵可能配出十来种颜色，那整匹布看上去就是一大片牡丹，显得过于单调。
因此，“逐花异色”是云锦最主要的工艺特色。不仅大大丰富了织品的色彩和艺术效果，而且色纬在地背无重叠，不会增加织物的厚度，也节省了原材料。
这一切，都是手工织造无可替代的原因。
织造云锦的过程是漫长的。
即使是两位织匠密切配合，每天工作8小时，也只能织出5至6厘米长的云锦，因此有“寸锦寸金”之说。
令人感到不可思议的是，云锦织造成功与否，要下机了才知道，一旦错了就无法回头了。
在织造云锦时，织匠们只能看到反面，而且每天只能织几厘米。
他们也不知道自己织得好不好，有没有错，只能通过织造机摆放的镜面反射，看到其中的一小部分。
并且为了最大限度地保证云锦的质量，一件云锦作品往往只能由一组搭档合作完成。
固定的织匠就算停工了，也有足够的手感跟肌肉记忆，可以让他在重新织造时完美地衔接上原有的进度和花纹。
如果换其他织匠，由于织造力度不同，花纹的稀疏程度会有区别，云锦整体就没那么完美。
看起来原始，却无法替代。这种靠人记忆编织的传统手工织造技艺，至今都无法用现代机器来完成。
然而，单靠优质的蚕丝，也织造不出这样精美绝伦的云锦。龙袍里金光闪闪的那些线，又是怎么得来的呢？
织造云锦的主要原料有金、银、孔雀羽线以及彩色丝绒。
云锦的特色就是巧妙且大量用金，所用金丝全部靠织匠们手工操作。
金丝的制作，是将金叶加入乌金纸中打成金箔。
金叶经过千百次的捶打后只有0.12微米，薄如蝉翼，轻微的呼吸就可以将它吹走。
再金箔切丝，然后捻成金线，就成为可以织入云锦的金丝了。
这也是为什么说，云锦价比黄金。
除此之外，还有一种颜色，可以呈现出令人不可思议的流光之美，那便是孔雀羽线。
红楼梦中有一出“晴雯勇补孔雀裘”，贾母送给宝玉的那一件雀金裘，其实就是用孔雀羽织造的云锦。
和制作金丝差不多，它是用将孔雀羽毛上的翠绒缠绕在蚕丝上搓捻，形成立体的金翠交映的立绒。
这些颜色不是染出来的，而是天然形成的，因为孔雀羽本身就是七彩的。
在灯光或者阳光下，这些线的立体感更是特别强。
如果龙袍上有孔雀羽，伴随皇帝的走动，会感觉整条龙在皇帝身上游走。
这一被公认为“中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑”的云锦，曾面临灭绝。
直到20世纪80年代开始，云锦随着皇家龙袍等文物复制而得以延续。
万历织金寿字龙云肩通袖龙栏妆花缎衬褶袍
1958年北京十三陵定陵出土的这件万历皇帝的龙袍，经过云锦艺人们的复制，400年后重见天日。
这件龙袍长17米，宽0.7米，耗费18000根经线和120000根纬线编织而成，皇家气度令人叹为观止。
而在2015年的在米兰世博会上，“穿上云锦”的蒙娜丽莎在感恩圣母教堂斜对面的达芬奇花园震惊了世界。
《蒙娜丽莎的微笑》是一幅油画，当年达芬奇用自创的手指涂抹法，将40多层极鲜薄的釉彩层层叠加，才创作出了这抹神秘的微笑。
为展现达芬奇原作的立体效果，南京云锦研究所的大师们首次采用了逐层异色的染织方法，以70多种色彩的丝线原料制作了云锦版蒙娜丽莎，演绎这一抹神秘的微笑。
用丝线作油画，这样高的艺术造诣简直无法想象。
2017年，南京云锦还被带上了巴黎高级定制时装周。
在国际高定的舞台上，中国元素终于进入了国际设计师的眼中。
千百年来，云锦专为帝王将相、王妃公主们织造服饰，带着鲜明的宫廷文化的烙印。
而今天，云锦已经成为一种跟生活有关的艺术，成为我们都可以触碰和享用的工艺品。云锦匠人们为了焕发云锦的生命力，将云锦带出了博物馆，带进了我们生活。
它手工制作出来的每一条线，都带着人的温度；每一点色彩，都藏着一个有着中国气息的故事。
古老的智慧，在向这个高科技时代发起挑战。在这里，它获得了胜利。
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