本人是一名在校音樂生，希望在網絡上分享一些自己學習唱歌的心得與體會，好多人問我，唱歌怎樣才能好聽？為什麼好多歌者一開口就會讓人注意力馬上全都到他身上？為什麼自己怎麼唱都感覺差點什麼？今天我就給大家來講解，如何唱歌才會讓歌聲優美動人。
首先：是先有的語言才有的歌唱，之所以每個地方都有地方民歌就是因為這個，語言的多樣性決定歌曲風格的多樣化，一定要記住語言是唱歌的基礎，所以想把歌唱的好聽，咬字是首先要解決的東西，有好多人因為語言習慣問題唱歌帶方言，咬字不圓潤，那麼該如何解決呢？其實從漢語拼音中就可以找到結果，比如“zu”租，“z”是生母、“u”是韻母。“z”只能在舌尖上發出爆破，發出聲音的是“u”。所以在唱歌的時候一定要知道生母和韻母是什麼，這樣才能做到“字正”。那麼如何做到“腔圓”呢？好多人因為說話習慣。不同的地方說話的聲音位置都不一樣。說話狀態也不一樣。比如南方人說話聲音位置普遍比北方人位置高。在唱歌來講，聲音不可以太靠前，也不可以太靠後。一定要在中間。太靠前聲音聽著會特別乾癟。太靠後聲音聽著憋，感覺不通透。所以唱歌一定要做到“字正腔圓”。
之後：情感的運用，這個至關重要。你有了動人的嗓音而不走心唱，就相當於一輛好的汽車但是它沒有加油，只能看，卻不能親自感受。可見情感在歌唱中重要的地位。每個人都有情感，每個人對每一件事每一個物品都有不同的情感，歌曲就更不用說了，首先你選一首歌你一定要知道這首歌表達的到底是什麼。他在唱什麼，你要把自己想成那個人，例如：劉和剛的《父親》，唱這首歌的時候，無論你多大年齡，你都要把自己想成一個孝順的兒子，你的眼睛彷彿要能看到，父親的身影，父親臉上的皺紋，父親鬢角的白髮。如果你把自己定位成是“爹”，去唱這首歌，那這首歌應該改名為《兒子》。所以對歌曲的理解是至關重要的。
最後：各種技巧的運用和歌曲處理，一個人在舞臺上可以用真情，但是激情要不失理智。感動自己固然重要，但是最終要感動觀眾。在舞臺上一定要掌握這個度。你在舞臺上過於激情你自己很過癮，觀眾則感覺在灑狗血。所以，有了感情一定要配合各種技巧的運用，這樣才能和充分的把握歌曲。處理歌曲遊刃有餘，在自己可控範圍內歌唱，觀眾才能給你最高分。當你對歌曲很熟悉，你就要想如何運用技巧才能恰到好處，如何處理歌曲才能讓觀眾感動，歌唱的技巧包括：氣聲、混聲、假聲…等等。比如在歌曲《暗香中》氣聲就用的很多。怎樣的歌曲處理才會吸引觀眾呢？還是拿這首歌舉例子。副歌部分“當花瓣離開花朵…”這一塊一定不能唱太強，因為副歌往往起到鋪墊作用。等到了主歌“心若在燦爛中死去…”才能爆發出來。等到主歌完畢再到結尾處，再慢慢放緩。有了強弱對比，反差更強烈才會凸顯歌曲。歌曲處理大體就是這個意思，但是不絕對，只是大部分歌曲是這樣的。
最後是自己的舞臺照，雖然自己是音樂學院的學生，但是在音樂面前我只是小學生，甚至還沒有入門，希望和大家共同交流共同進步，如果有什麼聲樂問題可以在下方留言，我會發文章一起解答！
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