关注我们，获取更多精彩内容！
清代的画家有很多，但是提起恽寿平大家都应该知道他被称为一代之冠，在山水画上有很高的成就。恽寿平与王翚的山水画造诣不相上下，两个人也是好朋友，但是提到王翚的人比较多而忽略了恽寿平。
恽寿平的山水画风格与当时很多画家不同，他主要塑造清新自然的山川景色，用笔细腻，作为清代六大家之一，他的审美标准是以一个文人的标准来要求自己，也是文人画坛中举足轻重的一个人物。其实恽寿平不仅在绘画上有着很深的造诣，他在诗文和书法上都有独到的见解，也正是这样的文学修养滋养了他的山水画气韵，所以他的山水画之中一洗前人的束缚，独辟蹊径，别开生面，在当时独树一帜。
当时很多山水画家都注重营造山水画中的大气磅礴，但是恽寿平通过细腻的画法形成了淡雅清新，自然天成的绘画风格，也呈现出文人的独特面目。他的绘画结合自己的诗文和书法浑然一体，让我们感受到了他的一种淡然的审美境界。
欣赏恽寿平的山水画并不能以单独的视角来欣赏，应该结合他的书法。在历朝历代很多画家都想把书法和绘画相结合，能为此者寥寥数人而已，而恽寿平恰恰做到了这一点。他能够在常州画派之中影响很深，很重要一个原因就是书画结合，他的书法审美观与绘画审美观是相同的。
恽寿平在这点上为我们树立了典范，很多人在学习绘画的时候并不注重书法的练习，认为会书法和绘画是两种艺术形式，其实是相通的。书法之中的有些笔法可以运用在绘画上，绘画之中的气韵又可以运用在书法上，所以书画结合才是艺术家所走的正确道路。
我们在欣赏一些传世书画的时候。这些书画家并不是只在书法上或者绘画上取得的成就，如果结合起来看他们的书法成就和绘画成就是不相上下的。并不是一个画家只会画画，写不好书法，有人说过书法和绘画在最高的境界上是相同的。
恽寿平能够很好地把他书法的用笔，书法的风格融入到了绘画之中，形成了个人魅力，在这点上值得我们学习。他在学习山水画的方面，师法宋元等名家，并且深入临摹了他们的作品。
并且在此基础上加上自己深厚的文学修养和人生经历，在游历山川大江之后，形成笔下这种幽静深远超俗的画面意境。
所以说在清代的画坛上山水画大家众多，但唯独恽寿平的名气却不如其他人，比如清初四王的名气远远大于恽寿平，其实恽寿平的山水画实力不在他们之下。尤其是恽寿平山水画之中的意境，是一般画家所不能比拟的。
当我们再次欣赏恽寿平的山水画不仅仅被他的笔法所吸引，还被他所营造出的意境所吸引，恽寿平是当之无愧的书画大家，他的书画实力在清代首屈一指。