什麼是“裝飾藝術”運動？
20世紀初，裝飾藝術運動是一個裝飾藝術方面的運動，但同時影響了建築設計的風格，它的名字來源於1925年在巴黎舉行的世界博覽會。在大工業迅速發展形式下，一批藝術家和設計師瞭解到適應時代的必然性，他們不再回避機械形式，也不迴避新材料（如鋼鐵、玻璃等），採用大量新的裝飾動機使機械形式及現代特徵變得更加自然和華貴，力求在維護機械化生產的前提下，使工業產品更加美化。這場新的設計探索活動被稱為“裝飾藝術”運動。
克賴斯勒大樓
帝國大廈
典型的例子是美國紐約曼哈頓的克賴斯勒大樓與帝國大廈，其共同的特色是有著豐富的線條裝飾與逐層退縮結構的輪廓。除了這些舉世聞名的建築物外，在其它類型的建築物，無論是私人或公共建築、紀念性或地域性，都可以看見裝飾藝術的影響。
“裝飾藝術”運動的先進思想
（1）注重材料的質感和光澤
（2）造型設計中多采用幾何形狀或用折線進行裝飾
（3）色彩設計中強調運用鮮豔的純色、對比色和金屬色，造成強烈、華美的視覺印象。
（4）不迴避工業化的機械形式
“裝飾藝術”運動和“現代主義”運動的異同
形式特徵上的“同”：
時間上都開始於20世紀20年代，幾乎同時發生與發展；都肯定機械化生產，採用新材料、新技術；都在設計中注重簡單幾何外形的運用。
裝飾藝術風格
現代主義風格
裝飾藝術風格
現代主義風格
裝飾藝術運動的影響
“裝飾藝術”運動在設計歷史過程中是承上啟下的，它既對“工藝美術”運動、“新藝術”運動的自然主義，中世紀復古風格表示反對，也對單調的工業化風格加以批評，與工藝美術和新藝術運動不同，這裡不是反對工業化，而是對工業化生產的產品風格批評，既然批評，那就是需要改正，這也就成為現代設計的開端了。
風格對比
文章為本人原創，未經本人同意禁止轉載。編輯：陶梓禾
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