阿爾瓦·阿爾託是現代建築的奠基人之一，他是人情化建築的倡導者，認為工業化和標準化必須為人的生活服務，適應人的精神要求。
他擁有多重身份：建築設計師、工業設計師、傢俱設計師。他不愛豪華，不重浮誇，亦不追隨歐美時尚，以自然主義、民族化與人情化為主要創作思想，將溫暖傾注於每個作品，是冰冷的現代主義運動中最柔和的一支。
01 設計生涯
1898年2月3日，阿爾瓦·阿爾託生於芬蘭的庫奧爾塔內小鎮。
阿爾託的父親是測量員，外祖父是森林學教授，他們為少年阿爾託營造了一個其他設計大師不曾享有的生長環境：與自然親近和擁有為公眾服務的理想。
童年時父親反覆叮囑他一句話：“永遠不要遠離養育你的自然，並且，能夠為公眾服務是你的榮幸。”他始終謹記在心，自然再現的理念在其日後的設計中反覆出現。
童年阿爾瓦·阿爾託
1903年，阿爾託全家移居芬蘭中部城市尤瓦斯加拉，他在那裡完成中小學教育，而後於1916年考入赫爾辛基工業專科學校建築專業，獨立戰爭使阿爾託直到1918年才正式入學。
阿爾託在校期間學業超群，於1921年畢業。經一年多軍隊服役，1923年，阿爾託在尤瓦斯加拉開辦了他的第一個設計事務所。
一年後，阿爾託與設計師阿諾·馬塞奧結婚，兩個人乘飛機去意大利蜜月旅行，這次飛行使阿爾託對飛機著迷，同時為他提供許多創作靈感，因為他能從飛機上看到芬蘭國土的平面形式。
阿爾瓦·阿爾託與妻子阿諾·馬塞奧
從意大利回來後，兩位建築師開始了建築、傢俱、工業設計等多方面的成功合作，共同進行了5年木材彎曲試驗，這項研究造就其20世紀30年代革命性設計的產生。
1929年，他按照新興的功能主義建築思想與他人合作設計為紀念土爾庫建城700週年而舉辦的展覽會建築。他拋棄傳統風格的裝飾，使現代主義建築首次出現在芬蘭，推動了芬蘭現代建築的發展。
1931-1932年，阿爾瓦·阿爾託設計了芬蘭帕伊米奧結核病療養院，他最初設計的現代化傢俱也在那裡亮相，這也是·阿爾託傢俱設計走向世界的開端。
此後幾十年間，他不斷在傢俱設計領域拓展，設計出如懸挑椅、扇足凳等優秀傢俱作品。1935年，阿爾托夫婦與朋友一起創建了Artek公司，專門為阿爾託設計的傢俱、燈飾及紡織品做海外推廣。
阿爾瓦·阿爾託
阿爾託是一位成熟且幸運的設計天才，他年輕的祖國認識到他的獨特才能並不斷委以重任。阿爾託剛過30歲不久就已贏得四項重要建築工程，且都是通過設計競賽獲得的。他的設計表現出與其他幾位經典大師的區別：對場地與陽光關係的準確把握，對光學與聲學的研究與應用，以及對建築材料精心而恰當的選擇。
年輕的阿爾託很快躋身國際知名建築師之列，1933年《建築導報》在倫敦舉辦阿爾託的作品展。
巴黎世界博覽會芬蘭館
同年，他移居赫爾辛基，不斷承接重要建築工程，逐漸成為芬蘭領導新潮流的建築師，隨後他又以參加國際競賽的方式，分別贏得1937年巴黎博覽會芬蘭館、1939年紐約博覽會芬蘭館的設計權，並使二者成為建築史上的經典之作。
紐約世界博覽會芬蘭館
憑藉在藝術領域的傑出貢獻，阿爾瓦·阿爾託獲得諸多美譽。
1947年，獲美國普林斯頓大學名譽美術博士學位。1955年，當選芬蘭科學院院士。由於其出色的建築設計及鮮明的個人風格，阿爾瓦·阿爾託分別於1957年、1963年，獲得
英國皇家建築師學會金質獎章及美國建築師學會金質獎章。1976年5月11日，阿爾瓦·阿爾託逝於赫爾辛基。
02 房屋設計
簡潔、實用是芬蘭設計的特點，構思奇巧是芬蘭設計的精髓，芬蘭人特別擅長利用自然資源達到設計目的，芬蘭人阿爾瓦·阿爾託就是這樣的設計師。
阿爾瓦·阿爾託
從1921年開始涉足建築設計直至1976年，歷經55年，阿爾瓦·阿爾託設計了近100座獨立的一家一戶式住房，其中一半以上的設計方案被採用。
阿爾託在房屋設計上力求實現一種理想，即平等地為每一個人提供更好的居住環境。他認為這是作為一名建築設計師的責任，這一思想表現了他內心深處對社會變革的訴求。阿爾託曾經說過：“建築不能拯救世界，但它可以為人們做出一個好的榜樣。”
阿爾瓦·阿爾託
儘管獨立的一家一戶式房屋設計只是阿爾託眾多成果的一部分，但仍然可以清晰地看出從上個世紀20年代到70年代間，阿爾託建築設計的基本脈絡和演變，並領略其個人風格。
這些私人房屋都與周圍環境緊密地聯繫在一起，利用自然資源的先天條件，並在此基礎上創作發揮，極致地這表現了他一貫的設計方向：外部空間是內部空間的延續。
阿爾瓦的作品崇尚人性和自然主義，完美融合了人-住宅-建築三者的關係，在創作中他總是優先考慮使用者的需求，其次才是個人想法。
03 創造時期
阿爾託的早期作品具有鮮明的納維亞古典主義風格，一直持續到他與妻子結婚，在南歐度蜜月的時光，他的設計風格才逐漸轉向當時的“現代主義”。
阿爾託的建築生涯大致可劃分為三個時期：第一白色時期、紅色時期、第二白色時期。
第一白色時期，1923-1944年
該時期作品外形簡潔，多呈白色，有時在陽臺欄板上塗有強烈色彩；有時建築外部利用當地特產的木材飾面，內部採用自由形式。
代表作：維堡圖書館（1927-1935）、帕伊米奧結核病療養院（1929-1933）。
維堡圖書館
帕伊米奧結核病療養院
紅色時期，1945-1952年
該時期創作已趨於成熟，他喜用自然材料與精緻的人工構件相對比。建築外部常用紅磚砌築，造型富於變化，善於利用地形和原有的植物；室內設計強調光影效果，講求抽象視感。
代表作：芬蘭珊納特賽羅市政中心（1950-1952）、美國麻省理工學院的學生宿舍-貝克大樓（1946-1949）。
芬蘭珊納特賽羅市政中心
美國麻省理工學院的學生宿舍-貝克大樓
第二白色時期，1953-1976年
建築作品再次回到白色的純潔境界。作品空間變化豐富，發展了連續空間的概念，外形構圖重視物質功能因素，也重視藝術效果。
代表作：卡雷住宅（1959）、沃爾夫斯堡文化中心（1958-1962）。
卡雷住宅
沃爾夫斯堡文化中心
04 創作範圍
從城市規劃到工業建築，從民用住宅到室內裝修，從傢俱到日用品，都有阿爾託的創作。他設計的建築分佈世界各地，建築中的傢俱也被傳遍世界。其傢俱設計在強調工業化生產的同時，又非常重視人情味，適用於各種場合。
阿爾託的第一件重要傢俱設計“帕伊米奧椅”是為帕伊米奧結核病療養院設計的，這件簡潔輕便又充滿雕塑美感的傢俱，使用材料全部是阿爾託三年多來研製的層壓膠合板，在充分考慮功能、方便使用的前提下保證了整體造型的優美。
這件傑出的傢俱打破“國際式”風格的冷漠感，“國際式”也可以溫暖。
帕伊米奧椅
1930年起，阿爾託開始為維堡（Viipuri）圖書館設計一種疊落式圓凳，即Viipuri椅，其最驚人的特點就是後來被稱作“阿爾託凳腿”的面板與承足的連接，阿爾託為此於1935年獲得專利。
Viipuri椅（L腿椅）
阿爾託為20世紀傢俱設計的另一傑出貢獻是1933年用層壓膠合板設計出的全木製“懸挑椅”。
層壓膠合板懸挑椅
1954年設計的扇足凳同樣是阿爾託的一件令人歎為觀止的傑作。
扇足凳
阿爾瓦·阿爾託的設計風格從屬現代主義，其充滿人情味的傢俱作品使現代主義設計風格的內容更加豐富。
作為上世紀中期現代主義建築的代表人物之一，阿爾瓦·阿爾託因其人情化的現代主義建築而被認為是芬蘭最重要的建築師 ，其高完成度的作品為世人展現他獨特的設計天賦。
文置君將在下期為大家帶來他的建築作品全集，敬請期待！
