阿尔瓦·阿尔托是现代建筑的奠基人之一，他是人情化建筑的倡导者，认为工业化和标准化必须为人的生活服务，适应人的精神要求。
他拥有多重身份：建筑设计师、工业设计师、家具设计师。他不爱豪华，不重浮夸，亦不追随欧美时尚，以自然主义、民族化与人情化为主要创作思想，将温暖倾注于每个作品，是冰冷的现代主义运动中最柔和的一支。
01 设计生涯
1898年2月3日，阿尔瓦·阿尔托生于芬兰的库奥尔塔内小镇。
阿尔托的父亲是测量员，外祖父是森林学教授，他们为少年阿尔托营造了一个其他设计大师不曾享有的生长环境：与自然亲近和拥有为公众服务的理想。
童年时父亲反复叮嘱他一句话：“永远不要远离养育你的自然，并且，能够为公众服务是你的荣幸。”他始终谨记在心，自然再现的理念在其日后的设计中反复出现。
童年阿尔瓦·阿尔托
1903年，阿尔托全家移居芬兰中部城市尤瓦斯加拉，他在那里完成中小学教育，而后于1916年考入赫尔辛基工业专科学校建筑专业，独立战争使阿尔托直到1918年才正式入学。
阿尔托在校期间学业超群，于1921年毕业。经一年多军队服役，1923年，阿尔托在尤瓦斯加拉开办了他的第一个设计事务所。
一年后，阿尔托与设计师阿诺·马塞奥结婚，两个人乘飞机去意大利蜜月旅行，这次飞行使阿尔托对飞机着迷，同时为他提供许多创作灵感，因为他能从飞机上看到芬兰国土的平面形式。
阿尔瓦·阿尔托与妻子阿诺·马塞奥
从意大利回来后，两位建筑师开始了建筑、家具、工业设计等多方面的成功合作，共同进行了5年木材弯曲试验，这项研究造就其20世纪30年代革命性设计的产生。
1929年，他按照新兴的功能主义建筑思想与他人合作设计为纪念土尔库建城700周年而举办的展览会建筑。他抛弃传统风格的装饰，使现代主义建筑首次出现在芬兰，推动了芬兰现代建筑的发展。
1931-1932年，阿尔瓦·阿尔托设计了芬兰帕伊米奥结核病疗养院，他最初设计的现代化家具也在那里亮相，这也是·阿尔托家具设计走向世界的开端。
此后几十年间，他不断在家具设计领域拓展，设计出如悬挑椅、扇足凳等优秀家具作品。1935年，阿尔托夫妇与朋友一起创建了Artek公司，专门为阿尔托设计的家具、灯饰及纺织品做海外推广。
阿尔瓦·阿尔托
阿尔托是一位成熟且幸运的设计天才，他年轻的祖国认识到他的独特才能并不断委以重任。阿尔托刚过30岁不久就已赢得四项重要建筑工程，且都是通过设计竞赛获得的。他的设计表现出与其他几位经典大师的区别：对场地与阳光关系的准确把握，对光学与声学的研究与应用，以及对建筑材料精心而恰当的选择。
年轻的阿尔托很快跻身国际知名建筑师之列，1933年《建筑导报》在伦敦举办阿尔托的作品展。
巴黎世界博览会芬兰馆
同年，他移居赫尔辛基，不断承接重要建筑工程，逐渐成为芬兰领导新潮流的建筑师，随后他又以参加国际竞赛的方式，分别赢得1937年巴黎博览会芬兰馆、1939年纽约博览会芬兰馆的设计权，并使二者成为建筑史上的经典之作。
纽约世界博览会芬兰馆
凭借在艺术领域的杰出贡献，阿尔瓦·阿尔托获得诸多美誉。
1947年，获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位。1955年，当选芬兰科学院院士。由于其出色的建筑设计及鲜明的个人风格，阿尔瓦·阿尔托分别于1957年、1963年，获得
英国皇家建筑师学会金质奖章及美国建筑师学会金质奖章。1976年5月11日，阿尔瓦·阿尔托逝于赫尔辛基。
02 房屋设计
简洁、实用是芬兰设计的特点，构思奇巧是芬兰设计的精髓，芬兰人特别擅长利用自然资源达到设计目的，芬兰人阿尔瓦·阿尔托就是这样的设计师。
阿尔瓦·阿尔托
从1921年开始涉足建筑设计直至1976年，历经55年，阿尔瓦·阿尔托设计了近100座独立的一家一户式住房，其中一半以上的设计方案被采用。
阿尔托在房屋设计上力求实现一种理想，即平等地为每一个人提供更好的居住环境。他认为这是作为一名建筑设计师的责任，这一思想表现了他内心深处对社会变革的诉求。阿尔托曾经说过：“建筑不能拯救世界，但它可以为人们做出一个好的榜样。”
阿尔瓦·阿尔托
尽管独立的一家一户式房屋设计只是阿尔托众多成果的一部分，但仍然可以清晰地看出从上个世纪20年代到70年代间，阿尔托建筑设计的基本脉络和演变，并领略其个人风格。
这些私人房屋都与周围环境紧密地联系在一起，利用自然资源的先天条件，并在此基础上创作发挥，极致地这表现了他一贯的设计方向：外部空间是内部空间的延续。
阿尔瓦的作品崇尚人性和自然主义，完美融合了人-住宅-建筑三者的关系，在创作中他总是优先考虑使用者的需求，其次才是个人想法。
03 创造时期
阿尔托的早期作品具有鲜明的纳维亚古典主义风格，一直持续到他与妻子结婚，在南欧度蜜月的时光，他的设计风格才逐渐转向当时的“现代主义”。
阿尔托的建筑生涯大致可划分为三个时期：第一白色时期、红色时期、第二白色时期。
第一白色时期，1923-1944年
该时期作品外形简洁，多呈白色，有时在阳台栏板上涂有强烈色彩；有时建筑外部利用当地特产的木材饰面，内部采用自由形式。
代表作：维堡图书馆（1927-1935）、帕伊米奥结核病疗养院（1929-1933）。
维堡图书馆
帕伊米奥结核病疗养院
红色时期，1945-1952年
该时期创作已趋于成熟，他喜用自然材料与精致的人工构件相对比。建筑外部常用红砖砌筑，造型富于变化，善于利用地形和原有的植物；室内设计强调光影效果，讲求抽象视感。
代表作：芬兰珊纳特赛罗市政中心（1950-1952）、美国麻省理工学院的学生宿舍-贝克大楼（1946-1949）。
芬兰珊纳特赛罗市政中心
美国麻省理工学院的学生宿舍-贝克大楼
第二白色时期，1953-1976年
建筑作品再次回到白色的纯洁境界。作品空间变化丰富，发展了连续空间的概念，外形构图重视物质功能因素，也重视艺术效果。
代表作：卡雷住宅（1959）、沃尔夫斯堡文化中心（1958-1962）。
卡雷住宅
沃尔夫斯堡文化中心
04 创作范围
从城市规划到工业建筑，从民用住宅到室内装修，从家具到日用品，都有阿尔托的创作。他设计的建筑分布世界各地，建筑中的家具也被传遍世界。其家具设计在强调工业化生产的同时，又非常重视人情味，适用于各种场合。
阿尔托的第一件重要家具设计“帕伊米奥椅”是为帕伊米奥结核病疗养院设计的，这件简洁轻便又充满雕塑美感的家具，使用材料全部是阿尔托三年多来研制的层压胶合板，在充分考虑功能、方便使用的前提下保证了整体造型的优美。
这件杰出的家具打破“国际式”风格的冷漠感，“国际式”也可以温暖。
帕伊米奥椅
1930年起，阿尔托开始为维堡（Viipuri）图书馆设计一种叠落式圆凳，即Viipuri椅，其最惊人的特点就是后来被称作“阿尔托凳腿”的面板与承足的连接，阿尔托为此于1935年获得专利。
Viipuri椅（L腿椅）
阿尔托为20世纪家具设计的另一杰出贡献是1933年用层压胶合板设计出的全木制“悬挑椅”。
层压胶合板悬挑椅
1954年设计的扇足凳同样是阿尔托的一件令人叹为观止的杰作。
扇足凳
阿尔瓦·阿尔托的设计风格从属现代主义，其充满人情味的家具作品使现代主义设计风格的内容更加丰富。
作为上世纪中期现代主义建筑的代表人物之一，阿尔瓦·阿尔托因其人情化的现代主义建筑而被认为是芬兰最重要的建筑师 ，其高完成度的作品为世人展现他独特的设计天赋。
文置君将在下期为大家带来他的建筑作品全集，敬请期待！
