翡翠之路如何以破為“立”，突破條條框框的束縛，利用先前總結的經驗，去追逐傳統與創新之間無限的可能？
翡翠之路，相比於最初的發展，一步一步腳步也越發堅實，然而堅實的背後，不可迴避的問題也漸漸浮出水面，是堅守傳統？還是創新向前？是有到無的需求？還是追逐其間的無限可能？是翡翠的選擇，也是我們的選擇。
倉促轉變
四十年間翡翠製品的發展狀況
在短短的四十年間，翡翠市場發生了天翻地覆的轉變，而這樣的轉變又能劃分為前20年和後20年。
20年之前市場上流通的翡翠相比於珠寶，更大程度上被定位為古玩。就算現在也能看到在很多的城市，翡翠製品貿易區常常和古玩區置於一處，當時市場上交易的部分翡翠製品確實為古物，就算是有新制的翡翠也是仿古之風盛行。
後20年間，廣州、雲南、北京等地的翡翠市場逐漸獨立出來，形成新的產業。翡翠製品的樣式也從“一絲不苟”的仿古中逐漸有所鬆弛，出現了一些新的款式。翡翠製品從“古玩”逐步向時尚奢侈品方向靠攏，可這種蛻變還是粗糙的、倉促的。機械代替手工，成千上萬件同樣款式的商品極有效率地流向市場，在題材及款式上偶有的創新，也是謹小慎微，主要滿足的是瘋狂消費者對翡翠製品從無到有的需求。
從有而精
翡翠創新的需求和困難
但近幾年消費者越來越越追求個性，獨特，“有到無”這樣的傳統模式已經不能滿足消費者。敏感的從業者發現必須給產品添加更多的附加價值，才能滿消費者“從有而精”的消費新需求。於是近些年在行業內要求創新的呼聲此起彼伏。
為什麼要創新？創新給誰？由誰來創新？成為了亟待解決的問題，“怎麼創新”的問題擺在了眼前。翡翠製品不像繪畫雕塑，可以重來，材料價格昂貴，一經加工，不可逆轉，一旦失敗，人力物力付諸東流。
解綁吉祥
翡翠製品的內容創新
對於翡翠製品題材樣式的創新應因人而異，所謂因人而異，即創作者應知曉自身所長於何。
翡翠製品的創新無非從兩個方面著手，其一便為產品主題創新：即擺脫傳統的以“吉祥文化”為中心的題材。人物、動物、植物、事件、場景等無不吉祥如意，家和興旺、福寧安康、事業騰達、長壽如意、招財辟邪。
從題材角度進行創新需要創作者對人類藝術有廣泛、明確、敏感的認知。廣採博取，則喜怒哀樂憂思悲恐無不成詩，飛走遲速閒和靜遠無不成畫。人類的精神體驗無數，由此衍生的藝術主題亦無數，切不可只在翡翠即成傳統題材之內緣木求魚坐井觀天，只知此一，而不知其他。
以工成曲
翡翠製品的形式創新
以上所說為創造什麼的問題，接下來便是怎麼創作的問題，即翡翠製品的創新的另一個方面——產品表現形式的創新。
同樣的主題，代之以全新的表現形式，以少代多、以虛代實、以意代形、以智代工、以氣韻代衝填、以風骨代繁飾、以幽微代昭彰，亦或反之？不同立意，不同技法，運用得當，都能有出其不意的效果。同樣的主題，可以由於“異工”而“異曲”，甚至無主題之題，也能“因工”而“成曲”。
從這方面進行創新需要對翡翠製品的形式規則有豐厚的基礎，此外對形式感有敏銳、強烈的知覺，對形式美有把握力創造力。而不僅只侷限於“巧雕”“掩瑕”等挪動形制的位置、變化圖樣的大小形狀的微技，也非刻意“鏤空”“險刻”等故作蹉跎的小巧。
荊棘玫瑰
歐美設計師且愛且畏翡翠
翡翠的進化之路曲曲折折，不僅僅表現在中國，到國外也依舊存在這樣的狀況，一些歐美的設計師很青睞各個品種的翡翠，並且會運用到他們的設計中。
但伴隨創意的是重重挑戰，每一塊翡翠都是獨一無二的，所以想獲得種色一致的原料是很困難的。並且翡翠的鑑定和估價對於他們來說也是難題。翡翠質地多變、顏色繁多，有些外國設計師們無法判別哪塊是天然的，或者哪塊的價格是公平合適的。
深入向外
翡翠專業知識亟待向外推廣
不光是珠寶專業人士缺乏對翡翠的鑑定和評估知識，甚至連全球頂級的佳士得拍賣行都會收進染色翡翠做拍品。外國人欣賞翡翠的亮麗和多姿多彩的顏色。卻止步於沒法鑑定翡翠的真假，也不知道如何去把握合適的成交價。
如何讓翡翠走向更寬廣的世界，讓翡翠文化更好地傳播到全世界的每一個角落，不僅僅是翡翠專家們的事，也是我們每一個愛翡翠、知翡翠、懂翡翠的責任。
初春伊始，萬物復甦，綠芽穿過層層厚土破土而出，那抹幼嫩且堅定的綠色，雖年幼，卻風雨無阻，未來無限可能。
