从1905年中国第一部电影《定军山》诞生，中国电影已经发展了115年，电影票房也屡创新高，2018年，中国电影票房突破600亿，进一步缩小与美国的差距，2019春节档，也罕见出现了3部超过30亿电影（《唐人街探案2》、《红海行动》、《流浪地球》）同一档期的盛况。
2019年截至目前，票房排名前20名，进口片仅占8部，这也表明中国电影开始进一步繁荣。进口片再也不是票房的主力军，国产电影更是将票房纪录越级到了50亿+的区间。
那我们翻开中国电影的115年历史，第一部影史票房冠军是哪部呢？
中国第一部影史票房冠军是1932年郑正秋导演的《姊妹花》，《姊妹花》被认为是“票房神话”的先驱者。《姊妹花》在新光大戏院第一轮上映,就创下了连映六十天的纪录。据1934年4月14日《申报》上的本埠增刊广告统计：
“接连一百人八十场客满、男女观众人数达二十万数千人、看二遍者约计一万数千人、妇女观众几无一人不流泪、男子感动而流泪者占百分之八十八、外埠专程来沪观此片这约千余人。”
《姊妹花》更是缔造了远东地区票房记录，影片拷贝发行到外地18个省、53个城市和香港、南洋群岛等地放映。
这部电影之所以能够取得如此高的票房纪录，主要有两部分的原因！
巧妙的广告营销
《姊妹花》电影的导演郑正秋是中国电影的奠基人，他早期是一个编剧，青年时期郑正秋积极从事新剧评工作，1913年涉足影坛，编剧并参与导演了中国第一部短故事片《难夫难妻》。1922年与张石川等创建明星影片公司，担任编剧、导演。
1923年，由他编剧，张石川导演的影片《孤儿救祖记》拍摄完成，此片为中国摄制第一部长故事片，也是郑正秋编剧的第一部“社会片”。
郑正秋十分注重电影技术的革新，在早期的默片时代，摄影师用灯布光，衡量亮度，全靠个人的经验判断。他通过反复实践，练就了一双被同行们公认的“火眼金睛”，使拍出来的片子能做到密度一致，光影和谐。
而在资金充裕的情况下，他又率先使用测光表、镜头纱、偏光镜、可变速摄影马达等先进设备和技术，以不断提高自己的摄影水平。这也让他的电影质量在当时堪称上乘。
《孤儿救祖记》
《姊妹花》这部电影是由郑小秋、胡蝶、宣景琳等主演，胡蝶在参演这部电影之前已经获得“电影皇后”的美誉，而宣景琳更是一个传奇，宣景琳早年因为父母长兄先后患病，她不得已卖身妓院，拍电影的目的是想积蓄酬金为自己赎身，改变身份。不料她的秘密被人发现，积蓄被妓院没收。郑正秋知道后，就由“明星”出钱为她赎身，还编写了一部妓女生活的剧本《上海一妇人》，请宣景琳主演。
宣景琳
这样的演出阵容也让《姊妹花》这部电影多了许多的关注度，而其撰写的广告词更是抓人眼球：
故事，有柳暗花明之妙，情感，有翻江决谰之势！对白，有隽永醇浓之味！表演有出神入化之感！
广告宣传虽然简短：却句句直戳观众。因为观众走进影院．期待的就是一个曲折离奇的故事，情感上的大喜大悲和演员逼真感人的表演。这样的广告词也让观众对电影多了一份期待感。
而随后1934年2月8日，上海《申报》本埠增刊电影版用四分之一的版面为《姊妹花》打广告，为其赚足了噱头：
“望眼歆穿的明星公司佳片来了，郑老夫子一年心血的结晶，老牌皇后两个阶段的演出。”
到电影上映之后，“情愿出了钱到新光去出眼泪”的自来水效应更是让电影瞬间成为了爆款。这样的广告营销是建立在电影扎实的水准之上的，而《姊妹花》的题材与剧本以及郑正秋等主创团队则保证了电影的质量。
电影姊妹花片段
家庭伦理剧的典范之作
《姊妹花》之所以取得高票房，除了广告营销的作用之外，还有其题材与剧本的因素，《姊妹花》不仅是是家庭伦理剧的开山之作，更巧妙地将家庭伦理与传奇剧结合一起。
这部电影通过讲述孪生姊妹大宝、二宝的不同命运，反映30年代社会的真实现状：
大宝和二宝是一对孪生姊妹。幼年时，父亲赵大因私贩洋枪案发，撇下妻子和女儿大宝，携小女儿二宝亡命他乡。十几年后，农村破产，大宝和丈夫桃哥偕母流落城市谋生。适逢军阀钱督办的七姨太产后缺奶，雇用大宝为奶妈，大宝见七姨太面貌酷似自己，不禁想念失散已久的妹妹二宝。大宝受雇才三天，不幸桃哥在建筑工地跌成重伤，需钱求医。
骄横的七姨太不但不允许预支工资,反而打大宝耳光,肆意羞辱。大宝救夫心切，偷摘小主人颈上的金锁片，不料被七姨太的小姑撞见，惊慌掩藏之际，不慎碰落书架上的大花瓶，误将小姑砸死。于是以杀人罪被捕。审讯之日，大宝母亲前往探监，路过法庭门前，瞥见坐在庭上的军法处长，正是当年遗弃她母女俩的丈夫赵大。原来赵大一心巴结军阀势力，不惜断送女儿前途，强迫二宝与情人分离，送给钱督办做了七姨太太，自己却凭仗裙带关系，当上了军法处长。二宝得知真情，又喜又愧，当场认了姊姊，决定带着母亲、姊姊去找钱督办，影片的结尾是：她们朝二宝的汽车走去。
因为中国传统文化的原因导致中国人特别看重血缘亲情，因此，中国的电影观众在欣赏趣味上就有了与西方国家不同的特点而这种电影形态以后逐步演化成为一种独特的电影形态一一家庭伦理片，并一直保持着主流地位。
而《姊妹花》则是早期国产电影家庭伦理片的典范之作，一对孪生姊妹大宝和小宝从小分离，长大各自成家立业后却不期而遇，大宝竟成了小宝奶妈，一次意外使大宝被指控杀人而被捕。。。
看到这样的剧情，是不是让我们想到了如今的许多国产影视剧，《姊妹花》并没有走向狗血的路子，但是因为时代的原因，再加上郑正秋是左翼电影运动的代表导演,所以在整部电影中，都更加着重反映现实，叙述了一个阶级差别、贫富分化的社会问题。
这个主题被贯穿到社会伦理的情节之中。二宝随父亲进了城，长大后做了大帅的姨太太，过着骄奢淫逸的日子。整部影片在声声“我们穷人”、“你们有钱人”的对白中奠定了阶级对立的基调。当大宝一家人穷苦到无米下炊的时候，经人介绍到了二宝家里做奶娘，造成了戏剧冲突，当大宝借工钱给受伤垂死的丈夫看病遭到二宝拒绝，被迫偷东西误伤大帅府小姐性命时，冲突到达高潮。
电影将苦情发挥到了极致，其实从《孤儿救祖记》开始，郑正秋便将苦情戏引入电影，从而增加了电影的可看性。
当时和郑正秋同一时期的著名导演程步高就曾如此评价：
郑正秋编写家庭伦理戏时，除劝人为善，及情味浓厚外，主要放在戏剧性和情节性上，特别在悲剧部分在观众最同情的好人身上，尤其在无依无靠饱尝痛苦的女主角身上，要观众对女主角同情深，共鸣程度高，那女主角就需要吃足苦头，唯恐女主角苦头吃得不足不透，悲惨事一件不够就二件，二件不够就三件，再不够就一连串。要看悲剧就来个大悲剧，观众要哭就让他大哭几场。
这样的苦情戏可以说适合大多数市民者和观众的口味，即使电影发展了100多年，苦情戏一人是观众最喜欢看的类型之一，因为观众从苦情戏里会得到慰藉，他都这么苦了，我这点苦算什么。
可惜，因为当时的时代局限性，郑正秋受调和主义思想的影响，它一方面对社会的不公正进行了暴露、批判；另一方面又幻想地主军阀会良心发现，进行自我改造从而编造了一个“良心发现”的大团圆结局。
郑正秋在《姊妹花》中运用了多种电影手段，如闪回镜头的使用，交代童年大宝的欢乐，以及大宝二宝分离的原因。大宝唱摇篮曲的段落，使用了长镜头，画面真实、淳朴、自然，非常动人。特写镜头的使用，通过人物表情，展现大宝的悲哀、痛苦、愤怒以及二宝的轻浮、娇纵、狡黠。从而将阶级差别、贫富分化的问题淋漓尽致地展现在观众眼前。
热切的关注现实，同情穷人的遭遇，谴责富人的无情，加上家庭伦理的情节，因此大受当时观众的欢迎，赚足了观众的眼泪，从而创造了票房纪录，也成为了胡蝶的代表作之一。
