什麼時候認識傅雷的呢？好像是從《世界美術名作二十講》開始。與現代的美術書作不同，除了美的鑑賞，作者詳細介紹了畫作的時代社會宗教背景，深入淺出，受益匪淺。
於是讀《傅雷傳》、《傅雷家書》，延伸瞭解，被傅雷的人品、學識折服，為傅雷夫婦的飲恨自盡扼腕嘆息。
五年後重讀《傅雷家書》，已為人妻、為人母，變換了人生的角色，更覺五味雜陳。有人將《傅雷家書》當做教育的寶典，噱頭是傅雷培養出鋼琴大師傅聰、英語高級教師傅敏，但笑不語，正如傅聰所言，這樣“把他看得太大也看得太小”。
是的，以成功學的視角看《傅雷家書》，註定會失望。任何一個人的人生，除了成功，應該還有更多值得關注、值得思考的部分。那麼讀《傅雷家書》讀什麼呢？我認為，讀的是父愛，讀的是藝術品鑑，讀的是為人品格，讀的是治學精神，讀的是赤子孤獨，讀的是時代悲劇。
01 讀一位父親的愛
父愛如山，是對中國式父愛最貼切的形容，而傅雷對孩子們的愛又是濃烈的、毫無保留的。
翻開書信，傅雷那些細細的叮囑，急急的關切，日思夜想的掛念……時時牽動著讀者的心。在生命的最後幾年，傅雷為傅聰的出走揹負著沉重壓力，預感將不得善終，但他仍舊在信中與孩子們若無其事地探討藝術和人生，他在竭力減少對孩子們的負面影響。
多年後，七十歲的傅聰說，“家書其實我從來不看，我不敢看……”是啊，父母之愛源於生命的本能，這種本能甚至可以超越生命、超越信仰。當父愛超越了傅雷信奉的道德和正義，並頑強抵抗生存的壓力，我們又怎麼能不被感動？
02 讀一位巨匠的藝術世界
傅雷的頭銜很多：翻譯家、作家、教育家、美術評論家……這些簡單的字眼背後，隱藏著傅雷過人的天賦、嚴謹的治學精神、敏銳的洞察力和深厚的文化積澱。
傅雷是一個極其感性的人，對藝術對美有著天然的直覺和修養，比如他並無專業的音樂背景，但對音樂的見解和評論卻被評為“非常內行的意見”。
傅雷又是一個極其理性的人，自我評價為懷疑主義者，也就是具備現在常說的思辨精神。當思辨精神與藝術相碰撞，我們所看到的就是傅雷書信中信手拈來的藝術評鑑。
傅聰像父親，無論是脾氣秉性還是藝術直覺。如梁啟超對長女，傅雷也將傅聰看作精神世界的知音，通信中有大量對音樂、對美術、對哲學、對國學的探討和評論。尤其在劃為“右派”之後，傅雷走進了書房，幾乎斷絕了與外界的聯繫，傅聰是他緩解孤獨的唯一出路。
03 讀一位“舊知識分子”的高尚品格
什麼是“舊知識分子”？
顧名思義，來自一箇舊的時代，那就不得不說近代史。
近代史既是中國的屈辱史，也是中國的蛻變史，更是記載中國知識分子大幅浮沉的一部血淚史。
他們大多年輕時生活無憂，中年隨著國家的動盪困難艱苦，後半生又受盡侮辱和責難，但是工作和學術卻未間斷，信仰和信念也從未因此而改變。他們面對的思想派系更多、更繁雜，受到的誘惑相對來說也更大，但是對國家的感情比我們現代人更具體、更濃烈，骨子裡駐紮著深深的中國根。他們就像長青的松柏，即使蓋滿灰塵也倔強的透露著一絲綠意。
我不喜歡“舊知識分子”這個詞，尤其是它曾出現在傅雷的遺書中，一個“舊”字反而是罪是錯，多麼的諷刺。
傅雷，就是典型的來自舊時代的知識分子，真理至上、道德至上、正義至上。整本《傅雷家書》對孩子的指導，就是建立在這樣的基礎上。
傅雷教導傅聰：“先做人，再做藝術家，再做音樂家，最後才做鋼琴家。”
在這個談人品就有人譏笑的年代，有一位長者穿越時空用他畢生的經驗講述對真理、道德和正義的信仰，我們是何等的幸運！
04 讀一個赤子的悲劇
什麼是赤子？赤子的靈魂最為純潔，沒有任何雜念。
傅雷的一生正是如此，剛直不阿、嚴謹求實、坦率自制，處處維護著他心目中的真理，即使與孩子通信，仍時時想著培養人才、報效國家、傳承文化。
如此有原則、如此強硬的一個人，讓他向生活低頭，我覺得反而是一種侮辱。
“好死不如賴活著”並不適用於所有人。“士可殺，不可辱”，死，也許對傅雷這樣的人，是一種解脫。
魯迅說，悲劇就是把有價值的東西毀滅給人看。傅雷對中國動盪時期思想、文學、藝術均有巨大貢獻，他的死讓人痛心。但是對於兒子們，正直慈愛的父母的生命卻如此收場，命運的不公將是他們一生難以卸下的悲痛。
傅聰與樓適夷再次相遇後，遲疑得問道：“那樣的災禍，以後是不是還會再來呢？”
有人說，傅雷作為受難者，他的死放大了他的一生。這本書直觀得反應了時代悲劇在個人和家庭層面的重擊，如果能引發人們對歷史的反思，我想傅雷先生和梅馥女士也會安息吧。
《傅雷家書》，值得一讀再讀。
