在現代人眼中，藍色是西方人的心頭愛。殊不知，上千年來，我們從未停下對藍色的追逐。
豔麗華美的
點翠
前些年氾濫的清宮劇，讓不少人瞭解了點翠首飾，順帶也認識了點翠這種美麗又殘忍的工藝。
點翠的翠，指的是翠鳥。
翠鳥的羽毛是漂亮的翠蘭色，在陽光下會隨著光線、角度的變化而呈現出華彩流動，綺麗炫目的神奇效果。
人們驚異於翠羽的美麗，將其運用在中國傳統的金銀首飾工藝上，製作出了比翠羽更為豔麗華美的點翠首飾。
清 點翠鳳凰紋頭花 故宮博物院藏
清 點翠牡丹花紋頭花 故宮博物院藏
製作點翠首飾時，需要在金銀片製成的底託上塗上牛皮膠或糯米漿，把纖細的翠鳥羽毛一根根小心鋪黏在底託上，最後再鑲嵌上珍珠、翡翠等珠寶玉石。
最終完成的點翠首飾，流光溢彩的翠羽與燦爛奪目的金銀珠寶交相輝映，富麗華美、高貴典雅，很長一段時間內只有宮廷后妃們才有資格擁有，幾乎成了身份地位的象徵。
明孝端皇后鳳冠 中國國家博物館藏
清 銀鍍金點翠釘珠耳環 故宮博物院藏
點翠首飾在明清時期的大肆盛行，給不少人造成了兩個誤解
1
點翠誕生於明清時期
2
點翠就是用來製作首飾的
事實如何呢？
買櫝還珠的故事大家都聽過，故事中賣珠子的人極力裝飾盛珠子的木匣，“薰以桂椒，綴以珠玉，飾以玫瑰，輯以羽翠”，其中“輯以羽翠”，就是用顏色鮮豔的翠鳥羽毛加以裝飾。
這個故事出自戰國時期成書的《韓非子》，可見，至少在2000多年前，已經出現了點翠工藝的雛形，且是用於裝飾傢俱陳設。
清 紫檀木邊座點翠松竹圖插屏 故宮博物院藏
不少人都聽說過，點翠用的翠羽必須得趁翠鳥還活著的時候生拔下來，這樣才能保證點翠物件百年不褪色，一直豔麗如新。
這是人們對點翠工藝的第三個誤解，清宮檔案記載，宮廷點翠用羽多以“翠鳥皮”的方式論張數進口，現代的老點翠師傅也根本不知道有“活體拔毛”一說。
翠羽的色澤和質感在翠鳥死後根本不會產生變化，所謂活體取羽的說法，更像是為了極力渲染點翠之珍貴稀有而傳出的謠言。
清 點翠石竹花紋頭花 故宮博物院藏
清 點翠海棠葉蟈蟈紋頭花 故宮博物院藏
雖然“活體拔毛”完全是無稽之談，但為了留住點翠的那一抹藍色確實付出了巨大代價：一支小小的點翠簪，就要用到十幾只翠鳥的羽毛，像鳳冠這樣的大件，更是每一頂都要犧牲幾百只翠鳥。
急劇消耗之下翠鳥數量驟減，民國之後，市面上再難見到點翠首飾。
溫潤清雅的
青花
馬未都說，青花瓷是中國人發明的最偉大的一種瓷器。
明永樂 青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶 故宮博物院藏
明弘治 青花荷塘游龍紋碗 故宮博物院藏
這種偉大的藍色瓷器，雖然不需要像點翠一樣付出鮮活的生命，但得來也殊為不易。
陶瓷的藍，來源於一種叫鈷的金屬元素。最早將這種元素運用到釉料裡，在窯火中燒出藍色的，是唐代的著名陶器——唐三彩。
唐 三彩燭臺 故宮博物院藏
唐三彩使用的鈷料，是通過絲綢之路傳入的進口貨，本身數量稀少，再加上唐三彩燒成溫度低，鈷料著色困難，好不容易燒成後釉層還會隨著時間的推移不斷剝落。導致帶有藍色的唐三彩十分少見，收藏界甚至有“三彩掛藍，價值連城”的說法。
但無論如何，那些燒製唐三彩的窯口初步積累了鈷料的使用經驗，又將之繪製在白色瓷器上，燒製出了白底藍花的瓷器，也就是青花瓷的鼻祖——唐青花。
唐 青花塔形罐 河南博物院藏
可惜，唐青花才剛剛興起不久，唐亡宋興，大概出於審美的原因，宋代更偏愛素雅的青瓷，對鈷藍彩並不感興趣，青花瓷就此中斷。
一直到元代，統治階級尚藍尚白，遠征的蒙古大軍帶回了產自波斯的優良鈷料蘇麻離青，剛剛崛起的後世瓷都景德鎮創燒潔白瑩潤的卵白釉，燒製青花瓷的條件終於成熟了。
於是，這種融溫潤的白與典雅的藍於一體的瓷器，在景德鎮誕生，之後一舉征服世界，大量出口到西亞地區，直到今天，土耳其的託普卡帕宮和伊朗的國家博物館，都是元青花的主要收藏地。
清乾隆 青花梅雀紋瓶 故宮博物院藏
清康熙 青花山水人物紋蓋罐 故宮博物院藏
即使在青花瓷之後，景德鎮又先後燒製出霽藍、灑藍、天藍、孔雀藍等多種精美的藍色釉瓷，但若江南煙雨般溫婉的青花瓷仍然牢牢佔據著主導地位，成為世界人民最熟悉的中國顏色。
雍容華貴的
景泰藍
在元青花傳入西亞的同時，阿拉伯地區還流行著一種金屬製品，表面用一種叫做“琺琅”的礦物質顏料做裝飾，看起來非常華麗，被中國人稱為“鬼國窯器”。
蒙古大軍很喜歡這種華麗的器具，於是將大批阿拉伯工匠，連同琺琅顏料一起帶回國，專為蒙古貴族生產“鬼國窯器”的日用品。
元 掐絲琺琅纏枝蓮紋鼎式爐 故宮博物院藏
在和中國本土工藝融合之後，這種“鬼國窯器”的製作工藝最終定型為“銅胎掐絲琺琅”，流程頗為複雜，
1
先用銅作為胎體制作出器型
2
用柔軟的扁銅絲掐成各種花紋，焊接在胎體上
3
把琺琅顏料填充在花紋內，用800度高溫燒製，這一步需要反覆進行，直到釉料高出銅絲
4
通體磨光
到了明朝景泰年間，銅胎掐絲琺琅製品由於受到皇帝的青睞而大為盛行，製作工藝也由此發展到頂峰，又因為產品多是漂亮的孔雀藍，而得名景泰藍。
明 景泰款掐絲琺琅蓮花鷺鷥圖梅瓶 故宮博物院藏
明 掐絲琺琅天馬紋龍耳洗 故宮博物院藏
據史料記載，乾隆四十四年除夕年夜飯，只有乾隆皇帝的餐具是景泰藍，其餘王公貴族、高官大臣們全部用瓷器。
不是乾隆太小氣，而是景泰藍從被蒙古大軍帶回中國那一天，就被打上了“御用”的烙印，一直以來都是宮廷專用。
明清兩代更是明確規定，只有宮廷才可以使用和製作景泰藍，就算高官大臣們，也只能在立過大功之後由皇帝親自賞賜才能使用。
清康熙 掐絲琺琅纏枝蓮紋衝耳爐 故宮博物院藏
清 乾隆款掐絲琺琅開光山水圖杯盤 故宮博物院藏
點翠的藍張揚肆意，青花的藍溫柔婉約，而景泰藍的藍色就如孔雀藍般雍容大氣，高貴而神秘。
明麗清新的
銀燒藍
琺琅作為一類礦物質顏料，可以用在銅胎上，自然也可以用在其他胎體上。
當琺琅被用在銀質胎體上，以500—600度的低溫反覆燒成，就稱為銀燒藍（也叫燒銀藍）。
清 宣統款銀燒藍茶船 故宮博物院藏
清 銀燒藍嵌玉石玻璃海棠式瓶粉色玻璃月季瓶景 故宮博物院藏
不同於景泰藍的是，銀燒藍用到的琺琅釉料成分不同，多為透明或半透明，燒成之後有一種水彩般的透明感，呈色絢麗而明快，別有情趣。
清 銀燒藍嵌百寶太平有象燭臺
清 銀燒藍小盤 故宮博物院藏
銀燒藍和我們開頭提到的點翠一樣，經常作為一種輔助工藝出現在首飾行業中，用以點綴、裝飾、增加色彩美。
尤其是清朝後期，點翠首飾的市場需求量巨大，但經過明清兩代幾百年的捕獵，翠鳥數量驟減，翠羽開始供不應求，好看又便宜（相對點翠而言）的銀燒藍就脫穎而出，成為點翠首飾的平替。
清 銀燒藍嵌紅珊瑚髮簪
清 銀燒藍手鐲
從點翠到銀燒藍；從自然界直接獲得的翠鳥羽毛，到飄洋過海遠道而來的礦物顏料；從簡單的粘貼，到經過高溫窯火的淬鍊，我們通過各種途徑只為獲得一抹藍色。
它們或張揚，或溫婉，或濃郁，或明快，但每一種，都是最美的中國藍。
