北宋的文壇，就像開了掛一般，從宋仁宗到宋神宗，這幾十年間，誕生了許多精彩絕豔的文豪。
范仲淹、晏殊、歐陽修、王安石，這些雖然都曾是身居高位的重臣，但除了德業文章以外，他們還會填一些深婉清麗的小詞，以排遣生活中的煩悶。
前段時間熱播的歷史劇《清平樂》，講的便是這些名臣文豪的生平經歷。劇中，我們時常能看見，晏殊在寂靜無人的時候，悠閒地唱著自己的詞作：“小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎”。
范仲淹也曾在無眠之夜，惆悵的吟道：“酒入愁腸，化作相思淚。”歐陽修同樣以詞著稱：
“月上柳梢頭，人約黃昏後”、“人生自是有情痴，此恨不關風與月”。
便是被稱為拗相公的王安石，也曾寫過許多婉約的詞：“楚颱風，庾樓月，宛如昨。”
但在這些名臣中，想必大家幾乎沒看過司馬光的詞。然而《清平樂》69集，徽柔公主曾含淚吟誦了司馬光一首詞，並對司馬光發出疑問：“你也有過情愛嗎？”
不僅這位公主有疑問，想必許多觀眾亦非常詫異：“司馬光也有過難忘的愛情嗎？”
北宋仁宗時期，有“詩莊詞媚”的說法，司馬光性格敦厚朴實、剛正不阿，在世人的印象中，是一個刻板的史學家，甚至有些迂腐。其實他也寫過許多婉約詞，今天我們一起來品鑑他那首被公主吟誦的《西江月》：
寶髻鬆鬆挽就，鉛華淡淡妝成。
青煙翠霧罩輕盈，飛絮遊絲無定。
相見爭如不見，多情何似無情。
笙歌散後酒初醒，深院月斜人靜。
整首詞，寫得是司馬光在一次笙歌宴飲中，邂逅了一位淡雅的歌妓，心中有一種難以言說的好感，但這位歌姬不經意間又忽然離去。
上闋是寫女子的容貌，這位女子長髮如瀑，只是隨意的挽在腦後，看起來散發著一股慵懶的氣息。鉛華，即古代的化妝品，女子並沒有豔妝濃抹，只是淡施粉黛。
這兩句沒有正面描繪女子的容貌，但通過司馬光兩句描述，我們能夠感受到一種素淡高雅的氣質。
青煙翠霧，一說是青綠色的舞衣，一說是青翠的簾幕。輕盈，則是形容女子的舞姿。她踏著輕盈的步伐，在舞臺上表演，柔軟苗條的身段，像飛絮遊絲一般，在風中擺動，最後隨風而去。
後人用“陳字見新，樸字見色”來形容司馬光這首詞，十分貼切。這句話的意思是說，司馬光雖然用一些老套的詞，卻能寫出新意，言語樸素但卻依舊能感受到女子的美麗氣質。
驚鴻一瞥，這位樸素淡雅的女子便消失不見，司馬光心中不禁惆悵萬分。茫茫人海中，短暫的邂逅，如何才能再次相見？與其這般念念不忘，還不如當時就不見。
心中升起了一股愛慕之情，但轉身已形同陌路，心中的情感無處傾瀉，對方也無法感受這樣的情，此情，有還不如無。晚宴結束，笙歌消散，詞人心中無比失落，他緩緩走到院外。
酒已經醒了一些，此時已是深夜，明月西斜，放眼四望，心中下意識的想要尋覓那位佳人，但卻是痴想罷了。街道空蕩寂靜，哪裡還有人影呢，罷了，還是歸去吧。
這首詞的上闕沒有一字言女子之美，但氣質自現，下闋沒有言一個“愁”字，一個“思”字，但哀愁無比深重，相思無比濃郁。這般精湛的表現手法，正是唐人一直提倡的“不著一字，盡得風流”。
世人的印象中，司馬公一直是一個很正派的人，而這首愛情詞屬於狎妓之作，所以有人認為，此詞是別人借司馬光之名仿寫的贗品。《詞林紀事》便說過：
此詞絕非溫公作，宣和間，恥溫公圖獨為君子，作此詞汙之耳。
這句話是說宣和年間，只有司馬光稱得上是君子，有人嫉妒他的品行，所以寫此詞來汙衊他。很多人都說這首詞，是司馬光以失戀抒發自己在朝廷的失意。
可是，司馬光雖是君子，但不一定就不寫狎妓之詞，說不定他在苦悶的情況下，偶然在一次宴席中，看到一位樸素美麗的女子，心絃忽然就被撥動了。
而且在當時，狎妓是一種很普遍的現象，不僅不會被人所鄙棄，反而有一種名士風流，自在其間，蘇軾便經常狎妓出遊。
因為古代的女妓，有較高的藝術素養，她們琴棋書畫無一不通、更能對弈分茶，歌唱舞蹈尤為精通，所以用現在的說法，她們其實是藝人，並非是現在做皮肉交易的。
宋代宮廷，便有不少女妓，宋真宗趙恆的第三任皇后，也就是宋朝第一個臨朝稱制的女主，也是歌妓出身。
其實，經驗了千年的宋詞，有大部分靈感和素材，都是來源於青樓女妓。她們善解人意、美麗優雅，還會填詞賦詩。這樣的女子，更容易勾起那些文人士大夫對愛情的嚮往。
所以，或許這就是司馬光一時怦然心動轉瞬又惆悵，從而記錄自己這種心情的一首詞，無關政治，直關風月。
