新冠疫情自春节始已近三月，国内抗疫及尽结束，正值菏泽春暖牡丹盛开之际，应博瀚兄邀约同张民生、徐康二兄长同去菏泽散心写生，写生对于我们“丝路画语”团队并不陌生，但花鸟画我是一无是处，真真是从不“沾花惹草”，面对满园的繁花盛景我是无从下笔两眼茫然，惟有当做我心中之山水胡涂乱抹而就，闲暇偶发几图以刷存在，除却诸多好友鼓励点赞也有建议评论，还得赠诗两首，今又由好友即兴给予撰文，欣喜而惭愧，实在不敢承受之赞誉，权当对我之鼓励，在此一并致谢！ （海珠）
但纵观当下大多牡丹绘画已经流于俗气，香艳过重，浓墨重彩，富丽堂皇，活脱脱成了俗得不能再俗的“风水画”。
幸甚！今日得见海珠几幅小品写意牡丹，虽闻其说初画牡丹，观之却画技熟稔，用笔轻灵不乏周重，纯正不乏老辣，如杂花酿蜜，自成滋味，颜色单纯却如合金铸剑别有锋芒。这得益于海珠绘画功底与天赋、悟性通透、灵性使然。
抛开画技不谈，这种过于单纯简单的色彩并不讨巧，不太符合国人对于人间富贵花牡丹“千片赤英霞烂烂，百枝绛点灯煌煌”“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。”的根深蒂固的喜爱与狂热追捧。黑白墨色视觉上、心理上落差太大，不免让人觉得过于单调、压抑，从而质疑画家的性格是否趋于封闭、压抑。
敏感的海珠捕捉到了，我见尤怜，画者同心。于是海珠的牡丹便赋予了其独特的魅力。一纸淡泊简单、独守清欢，却根、茎、骨、叶、花无不彰显灵魂高雅，贵气天成。
字如其人，画亦如其人。每一个创作者潜意识里会在作品中体现自我人生价值观，传达自己的处世态度，以及思想的袒露，精神的标榜。海珠或许要表达的也是他对人生的一种态度，是内心深处的接近于灵魂的暗示，无论生活是好是坏，繁花似锦还是荒芜丛生，都要默默承受，简简单单、从从容容，不拘一隅，亦不盲从，曲高和寡仍不丢失热血与天真。
海珠的心里，娑婆世界，此时，花亦是我，彼时，我亦是花。或许，笔者与画者，画者与笔者，何尝不是此时彼时，灵魂碰撞抑或交换，否则怎会共鸣？ ――文：爱己 2020年4月25日
