網劇，在網劇剛出現的時候，這是一個代表著質量、演員陣容都略遜一籌的名詞。
國內最早的網劇可以追溯到2007年，一部名叫《迷狂》的電視劇。這部電視劇每集的時長也僅僅只有5分鐘，總共12集。這樣的總時長加起來，更像是一個微電影的時長。可能是因為第一部網劇留下的標準，之後很長一段時間，短集數與短時長成了網劇的主要特點。同時也有一個更有利的特點，節奏緊湊，這很適合網絡時代的碎片化信息傳播。
在網劇還不怎麼成“氣候”的初期，網劇還有一個主要的特點，從題材上來說更多的是無厘頭的喜劇片。嚴格意義來說，很多並不像是劇情連貫的電視劇，更像是笑話的堆積整合，如《嘻哈四重奏》《屌絲男士》《極品女士》等。即便如此，這樣的類型更符合網絡時代快餐文化的特點，因此也受到了網友的歡迎。《嘻哈四重奏》拍了五季，《屌絲男士》和《極品女士》也都拍了四季，正是因為有龐大的受眾群體，才會讓其不斷地創作續集以供應市場的需求。
隨著電視劇數量的不斷增多，在很長一段時間內在電視臺播出，尤其是成為“上星劇”是一部電視劇“尊貴”的象徵，可是供大於求，播出平臺更是屈指可數。很多電視劇要麼“壓箱底”成為存貨，等待時機播出，要麼另尋他路播出。網絡就成為了一個“退一步”的播出平臺，但奈何多年網劇發展始終不成氣候，為電視臺製作的電視劇更難“屈尊”去電視臺播出。有些製片方也意識到這個問題，同時也發現網絡平臺其實還有很大的潛力可挖，因此就有影視公司專門根據電視臺播出的標準開始製作網劇，可長時間的印象難以瞬間扭轉，這個時候的網劇儘管有的在網絡上很火，可更像是“臺劇”的“備胎”。電視臺不能播的題材選擇網絡播，電視臺不願意播的劇集網絡播。此時的網劇“身份”依然尷尬，但是與最初的網劇相比，已經發生了變化，在演員陣容上來說，有當紅演員的加入，為網劇也增色不少。只是與臺劇動輒“全明星陣容”相比，還是略顯暗淡。
作為“備胎”，依然有不少網劇靠著精良的製作，突出重圍，成為“熱播劇”。比如2014年的《匆匆那年》，2015年的《盜墓筆記》《爹媽滿園》《太子妃升職記》，2016年的《上癮》《餘罪》，2017年的《無證之罪》《河神》。
如果說2018年之前，網劇是在循序漸進的過程中“成長”，那麼2018年就可以稱為是網劇的翻身之年。先後有幾部現象級的網劇成為“爆款”，甚至在勢頭上一度超過“上星劇”。
2018年對於電視劇市場來說，更像是一個“寒冬”，“劇荒”的現象從年初一直在延續。而幾部原本被寄予厚望的“上星劇”，表現也是差強人意。年初播出的《戀愛先生》，原本以為是為2018年的電視劇市場開了好頭，沒想到《戀愛先生》就是2018年的收視冠軍。儘管是收視冠軍，可是《戀愛先生》的收視率依然是2010年到2018年這9年間，歷屆收視冠軍收視率最低的。這應該也是從側面說明，網絡觀劇已然成為越來越多人的選擇。
而之後，《天盛長歌》因收視不佳被提前退檔，《創業時代》也沒有激起太大的漣漪。直到《延禧攻略》成為網絡“爆款”，讓之前一直冷清的電視劇市場，方才熱鬧起來。然而《延禧攻略》卻是一個標準的網劇，這對於臺播劇來說無疑狠狠地“打臉”。儘管之後《延禧攻略》也在電視臺播出，試水了“先網後臺”的模式，算是給了臺播劇一個臺階下，可是失去了黃金檔的光環，熱度已然降下去不少。《延禧攻略》取得了矚目的成就，是因為它很好的抓住了網民的“痛點”，能夠讓觀眾看的熱血沸騰，符合網絡時代讓網民“爽”的特點。
《延禧攻略》的熱播，讓早於它籌備的“撞衫劇”《如懿傳》有點坐不住了。與《延禧攻略》不同的是，《如懿傳》原本並不是為網絡專門製作的，前期所有的製作水準都是朝著“上星劇”去的，又有《甄嬛傳》的口碑和影響，因此早早的就被衛視預定。但是無奈因為內容原因，屢屢被修改，甚至原定播出的時間依然沒能審核通過。在看到《延禧攻略》率先拔得頭籌，《如懿傳》也終於選擇“自降身份”，從網絡開始首播。儘管有周迅、霍建華、董潔、鄔君梅等一眾明星，但已經有了《延禧攻略》這樣的“爽劇”鋪墊，再看《如懿傳》多少有些壓抑，因此在點擊率上與《延禧攻略》相比還是相形見絀。
因為臺播劇的表現不盡如人意，網劇又超長髮揮，2018年成了改變網劇命運的一年。
到了2019年，網劇和臺播劇幾乎可以平分秋色。臺播劇有《都挺好》《精英律師》《小歡喜》等熱播大劇膾炙人口，網劇也有《陳情令》《慶餘年》《長安十二時辰》等高點擊率口碑好劇。進入2020年，儘管才過去了僅僅幾個月時間，但是網劇交出的成績卻是碩果累累。《鬢邊不是海棠紅》《不完美的她》《我是餘歡水》等劇打響了網劇和臺播劇之間的“戰爭”，這場沒有硝煙的“戰爭”已經讓網劇逐漸看到了勝利的曙光。
網劇的付費超前點播就是一個最好的證明，因為劇集質量上升，觀眾追劇心理強烈，迫不及待想要提前看到電視劇的結局，正是有足夠的底氣才敢超前點播。“超前點播”是網劇的專屬，臺播劇因為播出方式的原因，無法享受這一福利。超前點播就是網劇逆襲的標誌之一。
除此之外，2019年年底，作為中國電視劇三大獎項之一的白玉蘭獎，首次對網劇開放；2020年4月，另一個電視劇三大獎項之一的飛天獎，也“打開大門歡迎網劇”。另外一個金鷹獎，因為兩年一屆，2020年又到了它的頒獎年，如果不出意外，應該也會允許網劇參選。這不僅是對網劇近些年成績的認可，也是對今後網劇朝著高質量發展最大的鼓勵，這是不是可以說，網劇已經和臺播劇“平起平坐”了呢？
網劇被觀眾接受，這對於電視劇市場來說是好事，能讓製片方多了一個平臺播出劇集，不至於耗費人力物力而始終“不見天日”。
那麼，網劇從最初的“備胎”到完成華麗“逆襲”，這其中又有哪些原因呢？
首先，高質量的網劇此起彼伏出現，提升網劇整體水準。網劇整體質量提升了，這是觀眾有目共睹的。而網劇質量也是其成功的基本條件，如果質量達不到標準，向來挑剔的觀眾必然會把它罵的“體無完膚”，更別說會認可了。與網劇形成對比的是，前些年臺播劇的成功模式，近幾年卻不再“靈光”。大IP、大流量是以前電視劇成功的外在條件，如果有這些條件加持，那麼幾乎這部電視劇就不會沒人看，收視率就不會低。可是鹿晗和關曉彤這兩位頂級流量做保障的《甜蜜暴擊》，大投資大製作且明星薈萃的《天盛長歌》，在面對市場檢驗時，紛紛“啞火”。事實證明，現在的高質量電視劇，並不是完全需要“花裡胡哨”的“外衣”，“走心”就是成功的必備條件，而這一點很多網劇都做到了。
其次，大牌明星以身作則，加盟網劇，行業內消除歧視，觀眾更易接受並認可。曾經，網劇的演員陣容，大多都是一些“無戲可拍”的新人演員的選擇。隨著越來越多影視製作公司看到網劇的市場，想要分一杯羹，也願意加大投資到網劇，也因此我們看到網劇中有越來越多的大咖加入。這無疑給了原本對網劇“蠢蠢欲動”又害怕接網劇會降低身份的演員很大的勇氣，都去接網劇，在行業內沒有人去歧視網劇，從而讓無論演員還是幕後從業者，能把兩者同等對待，付出同樣的努力去製作。這也是網劇成功逆襲的原因之一。
最後，觀劇方式發生改變，上星劇和網劇都在網上看。在電視劇主要是靠電視播出的年代，觀眾只能通過電視來觀劇，那時的電視劇觀眾是以家庭婦女為主。現在守著電視追劇的觀眾越來越少，跟著網絡更新追劇的觀眾越來越多，無論是臺播劇還是網劇，最終都是靠著在視頻網站觀看，對於這些“高佔比”的觀眾來說，臺播劇和網劇都是一樣，只要好看，他們都會去追。
消除對網劇的歧視，有越來越多的影視從業者加入網劇，又有市場的需求，其實這這三點本身就是相輔相成的。
從第一部網劇開始，到網劇逐漸被觀眾認可，這個過程用了十年的時間。從“備胎”到“逆襲”，再到現在可以與臺播劇正面PK，網劇的發展就像是一部“窮孩子”的奮鬥史。
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網劇逆襲的原因是什麼？
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