大王愛酸菜
好評如潮的《小丑》已經不知道打破了幾項紀錄，成為票房最高的限制級電影，更讓紐約平凡的階梯成為打卡景點，儘管導演託德·菲利普斯曾表示片中沒有任何彩蛋，不過還是有許多讓影迷好奇的謎團，例如小丑的生父是誰，還有由莎姬·貝茲飾演的鄰居索菲·杜蒙德的結局是如何？
還記得電影逐漸邁向最後階段時，由小丑到索菲家中坐在沙發的一幕，帶出了小丑擁有幻想症，先前安排多段的約會情節都是想像，而這段緊張的對話，和沾有血印的足跡不免讓不少影迷聯想，或許索菲也被小丑殺死了？面對這個大問號，導演稍早也作出了回應，表示亞瑟·弗萊克並沒有殺死她：「身為反派，亞瑟·弗萊克也有自己的原則，只會去殺害那些他認為做錯事情的人，索菲並沒有做出傷害他的事情，所以自然沒有殺死她。」
緊扣著「幻想」的這個環節，也讓電影在影迷們心中帶出了更多的想像，事實上還有一幕被剪掉的畫面是索菲坐在家中看默裡·富蘭克林脫口秀，不過後來選擇不刻意交代索菲的生死，也是可以讓影迷們還有自己的空間解讀，正也是《小丑》有趣的地方。
影隨一生剪輯
如果你真的看懂了電影《小丑》，就不難發現電影的精妙之處在於它無時無刻不在對比、呼應，讓觀眾不經意間引起共鳴。
化妝鏡前的哭笑不得
電影開場，亞瑟安靜的坐在化妝鏡前，收音機裡播放著環衛工人罷工導致哥譚市鼠疫滋生，卻無人問津。亞瑟作為小丑演員，工作職責是給觀眾帶去歡聲笑語，但他眼神裡滿是落寞，用手強擠出上揚的嘴角，而淚滴卻失了妝容。
這一鮮明的對比，恰恰說明了當時社會底層人士對貧富差距的無奈和心酸。沒有發言權的他們努力工作卻得不到應有的保障和認可，乞丐般的存在這個世界裡，無人關心他們的生死。這在亞瑟與心理醫生第二次的談話中也得到了印證，政府根本不在乎他們這種人。
回家路上的過街天梯
大環境讓人無助，但他時刻謹記母親教導:笑對人生、保持微笑，為世界帶去歡聲笑語。為了謀生，他上街廣告表演，但卻遭到混混的毆打，弄丟了廣告牌，還受到了老闆的賠償警告；公交車上為了逗小男孩兒開心，小男孩兒母親的歧視和嘲諷讓他感覺到不被尊重。與心理醫生談話過後，他心情沉重的第一次踏上那段回家的過街天梯，疲憊失落卻又無可奈何，荒涼感頓然而生。
亞瑟再次踏上那段過街天梯，是他弄清楚了身世之謎，打破了幻想之後，應默裡的邀請去參加電視節目的路上。此時的他已經揹負了五條人命，但卻走出了輕盈且歡快的步伐，甚至還跳起了舞。用他的話說：他的人生不應該是悲劇而應該是一部喜劇。他為他為自己從悲劇中走出來向著戲劇前行而從內心裡高興。
站在車頂的笑
對著電視直播槍殺默裡，轟動了整個哥譚市，稱亞瑟為“義警小丑”的社會底層人士被煽動起來，奉他為精神領袖，並通過製造車禍的方法，將亞瑟從警車裡救了出來。滿身是血的亞瑟，爬上了車頂，看著眼前的一切，通過暴力換取的關注與認同，讓他發自肺腑的笑了，他用自己的血補了妝，以最完美的“小丑”形象面對追隨者。
而正是這車頂的笑，與電影開場強擠的笑形成了鮮明的對比，引起了觀眾的內心呼喊，這可悲的被關注、被認同竟然只能通過魔鬼一樣的行徑才能獲得。
南瞧北幕
由託德·菲利普斯執導，傑昆·菲尼克斯主演的《小丑》，於2019年10月4日在美國上映。影片一經上映，就以9620萬美元的收入登頂了北美週末的票房榜，創下北美影史10月份上映影片首週末最高票房紀錄，並毫無疑問地成了影史上最賺錢的漫改電影。
口碑上，早在上映之前，《小丑》就已經在2019年8月31日的威尼斯電影節主競賽單元進行了首映。此後，獲得第76屆威尼斯國際電影節“金獅獎”最佳影片，進入美國電影學會評選的年度十佳電影榜單，獲得金球獎多項提名，以及大大小小各種獎項和提名。
2019版的《小丑》是華納和DC所獨立開發的影片，與目前的DC擴展宇宙並無關聯，從“反超級英雄”的角度，以一部犯罪片的形式，講述了一個“小丑起源”的故事。此次改編被認為是超級英雄漫改電影的一次突破，傑昆·菲尼克斯也給出了希斯·萊傑之後的又一個經典的“小丑”形象。
《小丑》的故事發生在20世紀80年代，而當時的美國，正處於“經濟衰退期”，焦整個社會充滿了一種明顯的“集體焦慮”，在這種集體焦慮的氛圍中，壓抑於人心深處的暴亂隨時都可能發生。影片中哥譚市的“形象”正是那個年代美國社會和民眾內心的寫照：陰暗潮溼的道路，滿目惡臭垃圾的街頭，汙穢熏天的城市下水道，一觸即發的暴動氣息，以及昏暗的光線……在這樣的環境之下，人心乃至人性自然也是晦暗的。
傑昆·菲尼克斯飾演的小丑，在影片中創造了很多經典的“名場面”，特別是他在梅林秀上的最終爆發。但亞述觸動最深的，還是作為社會底層人的亞瑟，在日常生活中的一些場景。
世界對亞瑟來說，實在是過於的不友好。他從生下來就是整個家庭的“頂樑柱”，但卻最終發現，他一直悉心照料、並且堅信對方也深愛著自己的母親，原來不過是自己的養母，而且還在他小時候對他進行過虐待；他在公交車只不過想逗一個孩子開心，卻遭到孩子家長的嫌棄；小混混砸了他的廣告牌，卻被認為是工作失職；就連那個與他相愛的女鄰居，竟然也只是他幻想出來的。
他努力要取悅的世界，並沒有對他施加一點點的善意。假如有哪怕一丁點，他也許就會像《當幸福來敲門》中的史密斯一樣，抵擋住各種厄運和不公，最終迎來不一樣的人生。
這就是這部電影的魅力所在，因為這種“人性化”的演繹，讓《小丑》區別於傳統的漫改電影，而成了一部相對獨立的作品。
傳統的漫改電影，在將英雄“神化”的同時，也會將其對手過分“邪惡化”。傳統的“小丑”，是因為蝙蝠俠的存在，而立體化和鮮明化。但它的立體化和鮮明化也是“極端化”的：小丑沒有身份，沒有動機，沒有邏輯，先天性地反人類、反社會，享受一切對常態和秩序的瘋狂顛覆。
而傑昆·菲尼克斯塑造了一個社會邊緣人的都市棄兒形象。影片褪去了“超級英雄”的外殼，“小丑”也不再是那個沉迷於與社會為敵、把犯罪當新生的犯罪天才，而是成了和我們並無二致的“人”，他遭受了生活的重壓，遭受了環境的逼迫，遭受了命運的不公，也遭受了原生家庭的折磨，最終一點一點地崩潰，最終“在沉默中爆發”，又“在爆發中扭曲”，在報復中找到了“快感”，最終黑化成了蝙蝠俠的“宿敵”。
