葡萄入畫歷史悠久，自古就是文人畫家們吟詠歌頌的對象，很多畫家都喜歡畫葡萄。在國畫花鳥畫中，葡萄已成為國畫大師手下信手捏來的素材。中國花鳥畫多以寫意為主，它們往往代表著畫家美好的祝福與祝願。葡萄是花鳥畫常見的題材，代表了豐收和富裕，有吉祥喜慶、多子多福、人丁興旺、“一本萬利”的寓意。
尤其是成串的葡萄寓意碩果累累，多多益善，配以靈動的鳥、蟲使得畫面靜中有動，畫面更加鮮活、生動，引人遐想。在中國葡萄繪畫的長河中，歷代名家輩出，明代畫家徐渭、清代畫家八大山人、清末畫家吳昌碩、近現代畫家齊白石、王雪濤、蘇葆楨、李苦禪諸位先生都是具有代表性的人物。近代以來，喜愛畫葡萄的更多，其中趙龍先生就是出類拔萃的一位。
趙龍，男，漢族，現代國畫家，1971年出生于山東臨清，畢業於山東師範大學。現為中國美術家協會會員，中國翰墨書畫研究委員會副主任；系中國翰墨文化藝術卓越成就勳章殊榮獲得者；中華全國金鼎文化藝術名家榜入榜藝術家。中國教育電視臺《水墨丹青欄目組》簽約藝術家。
主攻小寫意葡萄，魚，鷹花鳥之類，尤其葡萄作品以“紅似瑪瑙、綠若翡翠、紫如水晶、晶瑩剔透、甘汁欲滴”為特色而響於海內外，多年以來勤學苦練並形成自己獨特的風格，成為“立體派葡萄”第一人。其作品先後參加全國書畫大賽、全國書畫藝術展、省書畫大賽並榮獲一等獎、優秀獎等，作品多次入刊、登報，受到國內外友人和眾多收藏家好評和收藏。2019年作品在中國國際新聞六大媒體上報道，並且在《人民藝術家導報》刊登。相對於山水鉅製、花鳥鴻篇，葡萄畫估計是人們眼中的“雕蟲小技”。僅從畫幅大小而言，其說未必無理，但從表現技巧的難易與作品內涵的多寡上看，將所有的“雕蟲”視之為“小技”，就未必有理了。或許正因為雕蟲不佳易成“小技”，而一般人又難以擺脫“小技”的陰影，所以，“雕蟲”而成“大器”者自是鳳毛麟角。但趙龍劍走偏鋒，致力於葡萄畫達到了痴迷的程度。
趙龍先生筆下的葡萄作品，藤蔓錯落低垂，串串珠璣，晶瑩剔透，讓人觀後有流涎三尺之感，誘人發饞。他畫葡萄用筆是非常簡練的，寥寥數筆幾個擁擁擠擠的不同膚色的葡萄擠在一起，彷彿幾個頑童的調皮，特別具有韻味。葡萄乃靜物，用靜寫動，可見匠心獨運之處。齊白石的蝦，鄭板橋的蘭花，貌似可傳移模寫，但往往畫虎不成反類犬。畫家的才學中精華、胸襟、意境，審美觀念等最心靈的具象都涵運其中，不是可以隨便仿生的。趙龍先生用筆墨在三尺素宣上構建的藝術境地，帶給我們的是一種詩情畫意的美感與飄逸靈動的氣韻。他著眼於葡萄的內在神韻與瑰麗質感，在筆墨中注入情感，用獨特的藝術靈性和視覺感染力把葡萄的質樸靚麗、風華內斂表現得淋漓盡致、妙趣橫生。古人云，境由心造，相由心生。
在對葡萄詩意追逐中，在對藝術感覺的敏銳把握上，趙龍的立體葡萄逐步上升到一個新的高度。清新的格調、抑揚的韻律、優美的意象、豐富的意蘊，提煉昇華了葡萄的審美趣味和藝術境界。畫家通過追尋葡萄的生命歷程，把對生命的感悟融入藝術創作，抒發了“寄蜉蝣於天地，渺滄海之一粟”的人生感慨，表達了一種獨特的藝術張力與終極的人文關懷。
書畫創造的境界儘管也取之於造化自然，但趙龍先生著力在筆墨之間表現了一個有生命的、活的，世界上所沒有的新美、新境界。凡是真正的藝術家，都想要做到這一點，但都不太可能容易抵達這種藝術標準。雖然作品規模大小不同，但於趙龍先生總是嚴格要求自己，凡是作品，都必須有新的東西、新的體會、新的看法、新的表現，他的作品才能豐富世界，才有價值，才能流傳。
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