毛不易還是沒有殺進《歌手》總決賽，但很多人還是被他的歌治癒了。
在《歌手》淘汰賽的舞臺上，他依然輕輕淺淺地，用他一貫的溫柔，吟唱出心底最為深刻的《深夜一角》，很多人被他的創作打動，而他就這麼溫柔地、呆萌地把歌唱完，下場，進入淘汰賽最後四強。
但最終打進前二，登上總決賽舞臺的，是袁婭維和吉克雋逸。
可是這一場他輸得很值，因為這很可能是《歌手》史上唱得最好的突圍賽了。
這句話的意思是：論激烈程度，這場未必第一，論精彩程度，也不一定，但出乎意料地，所有人都唱出了自己的看家本領，聲入人心男團拿出了本季最佳的舞臺，雖然被淘汰，但走得坦蕩蕩。
在這個華語樂壇越來越多贏家，好像誰都能一夜成“驚雷”，隨便來一首沒節奏沒和聲沒旋律的喊麥，都能“比你的任何一首歌都要火”的時代裡，這些認真唱歌、認真打動聽眾，最後被淘汰的歌者——
太動人！
袁婭維吉克雋逸憑什麼贏了毛不易？
這場突圍賽才算真正的神仙打架。
這是最real也是最吸引人的地方：甭管你是千萬粉絲的導師，還是相對默默無聞的網絡歌手，選手對決就是拿音樂說話，也只有真正好的舞臺，才能贏得尊重。
胡夏與毛毛的pk無疑是本場比賽的一大亮點，他們是好朋友，也是同類型的歌手，而且這兩個人，表面看，並沒有飢餓感一般的勝負欲，也沒有顯得誰都不服誰，但他們之間的Battle，卻像兩個用音樂狹路相逢的兩個真正的武者，也讓這場對決，有了某種更深邃的意境。
走上舞臺的毛不易和胡夏，就像是，不見刀光，但有劍影的君子。
而這場君子之爭，也真的優美動人。
胡夏帶來了非常安靜的《花期》，最高音才G4，《歌手》舞臺沒有高音，就好像遊戲不開外掛，難贏，但絕不難聽。
整首歌，都是東方元素，吉他、絃樂、尺八，胡夏一開口，就有一種風輕雲淡的空靈，讓人進入這個故事，這份意境。沒有爆發也無需爆發，誰說好歌一定要帶勁兒呢？
再說毛不易，一首《深夜一角》，我的媽耶，更靜。唱的什麼，人間一角而已。
記憶是音符，情感是旋律，人世間多少沉浮歲月，多少歷經風雨，就在他澄澈如泉水般的聲音中，化作小河流水，流啊流，淌進一個深夜未眠人的心裡，未必熠熠生輝，但卻輕鬆把心照亮。
這個時代這麼唱歌的人，太少。
這一場，贏的是毛不易，但胡夏也唱的很好，真的很好，只有勝負，沒有輸贏。
吉克雋逸對陣黃霄雲是懸念最小的一場。
吉克雋逸帶來了非常前衛化的表演《交出邦尼》，而黃霄雲唱的是林俊杰唱過的飛兒樂團的《我們的歌》，吉克雋逸，就是贏在那份無所顧忌的自信。
動感的節奏和起伏的音色，隨著激烈的鼓點如潮水漲起，沒有背水一戰的艱鉅，只見自在爆發的濃烈與空靈。
一身明亮耀眼的綠色服裝在絢爛交錯的燈光下，燃燒如火柴，絢爛如流星，充滿韻律的歌詞灑落風雨，落在聽者頭上的是點點滴滴，最後一句"Take bunny and run"，音浪炸裂，所向披靡。
而黃霄雲，明顯唱得有點猶豫。選奇襲對象就開玩笑說要不再寫一次毛老師吧，然後趕緊說，我不選。
唱《我們的愛》，表示這次會把自己所有的技巧都丟掉，展示一個不一樣的她，於是刻意壓制了一些聲音，編曲模仿了林俊杰的版本，儘量代入感情，穩是比以前穩，可是穩得缺乏驚喜，反倒是撩西裝踩凳子的颱風，怎麼都讓人想起華晨宇。
當她還在向內剖析自我的時候，吉克雋逸已經放開自我，勝負沒有懸念。曾經的黑馬不會總是無敵。
至於本場第一的袁婭維，則一如既往的強大，只不過這首《盛夏光年》分明說出五個字：袁婭維想贏。
一方面，袁婭維依然袁婭維，以帶著賽博、Urban、電子等先鋒的音樂思路重建歌曲，另一方面，五月天的這首歌，又足夠通俗討好，當袁婭維用“我不轉彎”的音樂態度唱出自由倔強的脈搏與旋律，那種突破掙扎的勇敢和不妥協的態度，分分鐘激起聽眾的共鳴，而袁婭維也超越了《歌手》舞臺上過去的自己，沒道理不贏。
本場的第一名，也是袁婭維在《歌手》舞臺上第一次拿到的“觀眾投票第一名”，對袁婭維來說，不僅贏了比賽，更贏得了大家對她的另一種尊重。不再有人說，袁婭維啊，就是曲高和寡。
毛不易輸給她倆，有遺憾，沒不平。
他們登不上總決賽舞臺，但我卻被那些輸家打動了
八進二，贏家當然有限，但有些歌者，在這個舞臺能被聽到看到，就已經足夠了。
比如旅行團樂隊終於全員到齊，一首《Bye Bye》真的燃爆，贏不贏，他們的音樂旅途都不會Bye Bye。
但要說驚喜，還是聲入人心男團最驚喜，之前兩期他們改編的《Radioactive》《春風十里》都被吐槽難聽，而這一次，他們選了林志炫的代表作《沒離開過》。
這一次，終於火力全開，無論是眺望 “遠方的山峰”，還是尋找“大海的盡頭“，澎湃情感的延展出多個華彩段落，從宛轉悠揚到大氣磅礴，美聲演繹終於被髮揮到最高級。
尤其是，唱到最後，四個人終於融為一個整體，聲線高低有序，錯落有致，又充滿爆發力和張力，更關鍵的是，在整整找尋了一季風格後，他們總算找到自己的風格，並且終於在歌曲中融入情感，並且反覆相互印證。
到最後，他們登不上歌手總決賽舞臺，卻贏回了口碑。
要說本場另一個令人印象深刻的點：較真。
旅行團的這場唱落幕曲《byebye》，感覺也是他們在向《歌手》這個舞臺告別，充滿佛系的燃，燃爆舞臺，但因為他們這首歌的歌詞有些敏感字眼，所以後期字幕把這首歌的歌詞都改成了諧音字，而且是大量更改。
播出後主唱孔一蟬就發博吐槽節目組了，稱雖然他平時很喜歡跟粉絲玩諧音梗，但昨晚在節目中出現的諧音梗不好玩。
玩諧音梗，能怪《歌手》嗎？未必，今年所有的音綜藝，誰不改字幕，不玩諧音梗？
但我卻特別喜歡這種歌手的態度，佛了一季，被淘汰沒爆發，因為諧音梗爆發了，為什麼，因為對舞臺的尊重。
上去了，就如履薄冰，要體面、虔誠。
所以一個字被改掉，都不痛快。
對於我來說，相比四平八穩贏得前往歌手總決賽的席位，這種批評背後，透出的對舞臺和觀眾真正的尊重，反而動人。
也許他們今年唱的歌都沒《驚雷》火，但他們才是華語樂壇存在的價值
很多人說，毛不易是《歌手·當打之年》最慘的一位嘉賓。
首發出場，兩場就被500位觀眾投出去。
淘汰賽都說他會留在創造營當導師，不會來，結果他來了，又被投出去。
可當大家憤慨鳴不平時，這個大男孩卻始終溫暖乾淨的笑容，盡是平靜與釋然。
這一刻你又覺得，這哪像一個輸家？
這分明還是當初那個上《明日之子》，作曲屢屢被導師質疑不過關，彈吉他當場斷絃。緊張到需要在後臺喝酒，才敢藉著醉意上臺演唱，但卻憑藉14首原創歌曲唱成冠軍，一首《消愁》的播放量首周破億的毛不易。
輸贏，真那麼重要嗎？
就說贏得總決賽席位的歌手，現在曝出的幫唱名單，華晨宇的幫唱嘉賓據說是沈騰和黃渤，黃渤嘛，好歹是上春晚唱過歌跳過舞、給四大天王都寫過歌（只是寫過）的青島舞王，沈騰唱過啥？《咱們屯裡的人》（沒不尊重沈騰老師的意思）？
周深呢，幫唱嘉賓據說是岳雲鵬。這怕不是要講相聲？
真假，未定，但如果是真的，奇怪嗎?未必沒可能，因為《歌手》舞臺，歌王還是最重要的嗎？
重要的是能被看到。
音綜舞臺永遠不缺歌王，也不缺勝利，但冠軍那麼多，被記住的有多少？
冠軍，從來不是《歌手》最重要的價值。什麼才是？
就像華山論劍，王重陽郭靖贏了，是不是最有意義的？我反倒認為，讓天下絕地高手公平競技，才是最有意義的事。
因為有對決，才有標準。
這是個什麼音樂世代？是個老歌循環播放的世代。也是個沒有音樂標準的時代。
就說去ktv唱新歌怎麼唱？先來一首《還不是因為你長得不好看》，玩得最嗨的時候《驚雷》一秒激發腎上腺素，最後以《離人愁》大合唱結尾，夠不夠精彩？
沒新歌可以引發大合唱的背後，實則說出一個無奈的事實——
今日的華語樂壇，盛放中，滿是凋零。
就像前幾天，楊坤直播的時候有個粉絲讓楊坤來一首《驚雷》。 楊坤興致勃勃地去聽了，聽完直接就吐槽：“噁心、俗氣、這就不是一首歌、喜歡聽驚雷的不要進我的直播間。”
《驚雷》的作者mc六道在線反懟楊坤，“存在即合理，你看《驚雷》多火，比你的任何一首歌都要火。”
聽起來，沒毛病，但從什麼時候開始，華語樂壇，誰火誰合理？
照這麼說， “淡黃的長裙，蓬鬆的頭髮”就是年度金曲。
照道理，只要唱歌的人夠紅，聽歌的人夠多，這首歌可以長時間佔據著流行方向，就是合理，但曾幾何時，能唱紅的是一代人的金曲，而如今唱紅的是《驚雷》。
流行樂壇像什麼？像海灘。
潮流起伏、驚濤拍岸，新舊更替。
歌者敬畏音樂，如同浪花敬畏潮水。
人，敵不過潮流。
但今日的華語樂壇，卻偏偏需要一群人。去抵擋潮流。
因為鄭鈞說，“排行榜上的歌，十首有九首都聽不下去。完全沒辦法選擇，你沒得選，只能吃這個。它雖然火，但是我一聽，就是shi啊。好壞的標準已經沒了，沒意思了。”
沒有標準，因為唱歌出道的門檻越低，流量必不可少。總有流量金曲，讓人無可奈何，它就是爆火。
但怎樣才算一首好歌？鄭鈞說過，其實一首歌打動你的時候，是在一瞬間，讓你感覺很美好。
我聽毛不易的《一葷一素》，我覺得親情很美好，我聽《深夜一角》，覺得孤獨很美好，聽《驚雷》呢，你要我覺得紫金錘很美好嗎？
一首喊麥作品，其實很簡單，只要四個字：你，我，這，那，在任何一句詩詞上都行。
就像北宋的晏殊，落雨時分，打著竹板唱出宋詞，“小閣重簾你有燕過，晚花紅片我落庭莎。
曲闌干影這入涼波。
一霎好風那生翠幕，幾回疏雨我滴圓荷。
酒醒人散那得愁多。”
那是北宋的華語流行樂壇年度金曲。晏殊，是北宋歌王。
用喊麥怎麼唱晏殊，聽一聽——“一曲新詞我酒一杯,去年天氣那舊亭臺。夕陽西下你幾時回?無可奈何這花落去，似曾相似我燕歸來。“
還是內味兒嗎？
我想說的是，音樂是有門檻的，這也是《歌王》的舞臺何以依然珍貴，它依然是為數不多能夠擁有大量觀眾又能給與歌者尊重的舞臺。
何為尊重？以歌比武。
雖然，標準總是被吐槽，雖然，排名未必所有人都滿意，但至少，它的標準依然清晰：聽者被音樂打動，而不是劣幣驅逐良幣。
毛不易打不進總決賽，是遺憾，但遺憾的是花開一季，幸運乃是季季皆有花開。
音樂的本質從來沒有變，它是引起情感共鳴的符號。
離開，不代表失敗。
只是為一場競演，做一個了斷。趙雷當年說：一場遊戲而已。
袁婭維吉克雋逸贏下了《歌手》突圍賽，但我卻被那些輸家打動。好聲音姐妹該贏，但毛不易可沒有輸。
因為勝負不過如此。
論流量，淘汰賽所有歌手這兩年的歌，也許都比不過一首《驚雷》的流量。但他們的歌，敬朝陽，敬月光，敬故鄉，敬遠方，敬明天，敬過往，敬自由，敬死亡。那些歌裡，有故事。
有了這些認真的歌者，才不會大街小巷的手機，播出的都是一樣的旋律和歌詞：
“驚雷這通天修為，天塌地陷我紫金錘；紫電說玄真火焰，九天懸劍驚天變。”
所以，抱歉，比起流量無敵的漫天《驚雷》，我更愛唱不進《歌手》總決賽的毛不易。
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