中國的大片時代，是從什麼時候開始的？大概是張藝謀《英雄》吧。
所謂的「大片」，在普通觀影者看來，就是更大的投資，更大牌的演員，更大的規模以及更高的票房。
而要說中國的大片時代，還得從李安說起。
李安是臺灣人，後來去美國發展，經過十年的努力，成為好萊塢最為炙手可熱的華人導演。1999年，李安籌備《臥虎藏龍》，在李安心裡飾演李慕白最完美的人選應該是李連杰。因為李連杰從小練習武術，深諳各種武術套路，也熟稔各種兵器。所以李連杰飾演的黃飛鴻真的才有一代宗師的風範和氣質。
李連杰遇上李安，加上《臥虎藏龍》的武術指導是「天下第一武指」袁和平，以及和楊紫瓊三人在《太極張三丰》裡已經有過一次完美的搭檔。這絕對是最好的組合。
但是，那一年李連杰的第二任夫人利智懷孕在家。愛妻子的李連杰答應了利智，在這段期間不接任何電影於是謝絕了李安。於是，才由周潤發來替代。
2000年，《臥虎藏龍》上映，在全球取得空前的成功。成為美國曆史上第一部票房過億的外語片，最終全球票房2.17億美元，並且拿下四項奧斯卡。我們已經無從知道，如果李連杰接下這單活兒，會對他的未來和身價有什麼影響。這成為粉絲心裡永遠的遺憾。
《臥虎藏龍》的成功讓當時中國的導演們看到了機會，於是很快就出現第一部大投資製作的電影。那就是張藝謀導演的《英雄》。
為了讓《英雄》足夠大牌。張藝謀請來了《臥虎藏龍》的音樂譚盾、錯過主角的李連杰、戛納影帝梁朝偉、柏林銀熊張曼玉、《臥虎藏龍》嶄露頭角的章子怡、國內資深演員陳道明，以及李連杰推薦的甄子丹。
這個陣容，其實已經是遠遠超出《臥虎藏龍》了。
到今天為止，依然有很多人不喜歡《英雄》，覺得這是一部非常裝腔作勢的電影。但是，這卻是我的電影啟蒙，甚至是很多人的大片啟蒙。
《英雄》的劇情看似複雜，其實非常簡單，李連杰飾演的趙人為了報仇，十年練習一劍，聯合梁朝偉和張曼玉，就為了去刺殺秦王。結果，卻因為梁朝偉更高的思想境界勸說，從而放棄了刺殺。
而今年張藝謀有一部新電影，鄧超和孫儷主演的《影》，也是講述秦王時期的刺客故事。中國導演對「秦始皇」這個角色，還真的是情有獨鍾。從目前的預告片來看，這應該是在張藝謀藝術水準線內的作品。
中國導演的宿命基本上都是藝術片和爛片交叉進行，因為要給投資人賺到錢才能有錢給你拍藝術片，即使是大牌如張藝謀也是如此。而《英雄》應該屬於藝術片範疇。
張藝謀《英雄》和李安《臥虎藏龍》最大的區別就在於輕盈。
李安目前為止，不斷嘗試新的題材。他是屬於真正熱愛電影的導演，但是不管他拍攝什麼題材，最終還是離不開「人」的角色，《臥虎藏龍》看似是在講述武俠，其實更多的是講男女主角之間的情感，中國儒家傳統文化下的隱忍和內斂。於是，不需要多大的場面，由人的內心出發，依然可以表現出大格局。
而張藝謀的大格局，基本上可以用「多、齊、豔」來形容。
從《英雄》到《黃金甲》，從奧運會開幕式到《長城》，張藝謀真的是完美的體現了這一點。電影裡不管用不用得著，人一定得多，任何東西只要一多起來，再用全景略過，給人感覺就很浩大，氣勢恢宏。所有人做出同一個動作，整齊劃一，完全就像是體操運動會，這是張藝謀的齊。張藝謀是攝影師出身，所以對於色彩的運用真的是近乎偏執。在《英雄》裡，幾乎就是一個場景一種顏色，這是被觀影者最為詬病的地方。
但是，在中國風這一點上，張藝謀完成得很出色。李安依然是用情感來作為文化符號來代表中國。張藝謀則是用構圖來完成一種水墨畫的意境。
《英雄》的故事，不一定高明。卻讓人愛不釋手，因為裡面的每一幀都很有傳統文化的韻味，這確實是下足了功夫。比如秦朝勇士的銅劍會彎曲，甄子丹下棋的棋盤，「劍」的十九種寫法等等。
另外，裡面所有的打鬥場面很精彩，特別是李連杰和甄子丹這一段。這是他們兩人第二次合作，第一次還是1991年的《男兒當自強》。李連杰優雅的身手，用劍是再好不過了。當年徐克籌拍《龍門飛甲》的時候，武術指導本來範疇，趙懷安用的是劍，可這劍不是誰都能拎得清。當得知是李連杰飾演的時候，武術指導說可以放心去設計動作了。
《臥虎藏龍》和《英雄》可以結合著一起看，前者是裡子，講的是情感。後者是面子，看的是動作。
《英雄》的全球票房最終也達到了1.77億美元，對於2001年的中國電影市場來說，這就像是一劑催生更多大片的強行針。
儘管過去了十多年，這部電影，偶爾還是拿出來看看。很懷念那個在電視機前吃瓜吹風扇看電影的下午。
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