「動森」、「上島」想必是大家在近期內最常提到的詞了。這個新版無人島建設企劃的遊戲《集合吧！動物之森》自初次登陸 Nintendo DS 後就頗受關注，而此次的改版登陸 Nintendo 新機 Nintendo Switch 後成為一款火爆全球的遊戲。該遊戲的首周銷量達到多個國家遊戲排行榜榜首，還超過了出自同公司的《口袋妖怪》系列遊戲《口袋妖怪劍盾》。
這款遊戲因為在疫情期間發佈，瞬時間成為了居家隔離必備遊戲，並被網友稱為「防疫遊戲」和「養生遊戲」。在面臨各行各業停擺的狀況下，遊戲滿足了大家「逃避現實」的夢想和創意出口，無論是房屋建設、服裝設計、綠化建造、勞作還是博物館機制，都是圍繞著「自定義」和「自由」為主題；而遊戲中的時間和季節都與現實世界同步進行，不同材質的地上行走會發出不同的聲音，使其更具真實化。
《集合吧！動物之森》遊戲畫面
GIF：Giphy
其中最值得一提的則是遊戲中的「服裝設計」機制，像素式的畫板和可愛的虛擬人物搭配在一起，讓玩家們隨心所欲的將自己打扮成自己嚮往的模樣，這一機制也使不少玩家腦洞大開，將遊戲中衣服版型設計成了大牌秀場上的服飾，增添了不少虛擬體驗感和個性體現。
也因此，這一機制成為了不少時尚品牌和機構的「靶心」，都紛紛的拋出了橄欖枝。電競俱樂部 100 Thieve 於 4 月 7 日釋出了一系列虛擬合作單品，迷你化的服飾與遊戲的主人公聯合在一起，呈現出一種嶄新的虛擬體驗；英國奢侈品電商平臺 Net-A-Porter 也緊隨其後，於 4 月 7 日宣佈了與該遊戲的合作企劃，並將在遊戲中復刻呈現多個時尚品牌。
100 Thevies 為《集合吧！動物之森》推出的虛擬服裝
NET-A-PORTER 將與《集合吧！動物之森》推出的合作企劃
藝術家 Kara Chung 為《i-D》在《動森》中製作了掛滿經典封面的房間
隨著時代進步，遊戲科技和時尚的結合逐漸成為了這個時代最具影響力的合作趨勢。在早前就已有不少與遊戲與時尚品牌有著密切的合作關係，而這款火爆全球的《集合吧！動物之森》更像是一個「半路殺出來的程咬金」，成為現如今最受關注的兼具時尚屬性的遊戲。
今回，我們也藉此帶領大家回顧歷年來時尚品牌與遊戲合作的案例，並將解析這一「虛擬合作」背後蘊含著哪些利與弊。
遊戲和時尚產業的交融
《英雄聯盟》x LOUIS VUITTON 合作皮膚以及服飾
說起時尚品牌與遊戲合作，那麼 2019 年末之際 LOUIS VUITTON 與《英雄聯盟》的合作企劃可謂是重磅焦點。無論是聯合打造的 Qiyana 和 Senna 至臻系列皮膚，還是被「真實化」的合作單品，都成為無數時尚人士和遊戲玩家的摯愛之品。事實上，LOUIS VUITTON 與遊戲的合作已有先例，品牌在 2016 年就與日本大熱遊戲《最終幻想》推出過合作企劃，雖然效果並沒有像集合天時地利人和的《英雄聯盟》合作企劃那般成功，但也成功的引起了時尚與遊戲結合的營銷趨勢。
01. 虛擬人物遊戲
遊戲《Kim Kardashian Hollywood World》中遇到 Karl Lagerfeld 的畫面以及合作預告
如果說起時尚與擬生活類型遊戲結合，那麼《集合吧！動物之森》並不是「史上第一」。著名遊戲公司 GLU GAME 旗下坐擁多款擬生活類遊戲，把時裝品牌和美妝品牌引入 GLU GAME 公司旗下的擬生活遊戲的第一人是 Kim Kardashian West。雙方於 2014 年 6 月聯合推出的遊戲《Kim Kardashian Hollywood World》，上線之際就成為了眾人矚目的焦點；隨著遊戲的熱度逐漸上升，Kim Kardashian 還聯合了 NARS、Karl Lagerfeld、BALMAIN 以及 Dr.Marten 在遊戲內推出虛擬服飾和彩妝。
除此之外，這款遊戲裡還出現了 Kardashian 家族的成員、Jenner 姐妹、Kanye West 以及部分紐約名人「客串」，低成本過高質量生活的機制使之成為了嚮往好萊塢生活的人群們的一個「安樂窩」。可謂開創了時尚版虛擬人生的先河。
《Kim Kardashian Hollywood World》x BALMAIN
此外，由 Jeremy Scott 主理的品牌 MOSCHINO 於去年 6 月推出了與《模擬人生 4》的合作企劃，並在遊戲內注入了不少 MOSCHINO 打造的虛擬服飾。《模擬人生》系列遊戲則是最為經典的擬生活類型遊戲，遊戲內的人物、傢俱以及交友機制在初次登場就受到了眾人愛戴。然而與 MOSCHINO 合作並不是《模擬人生》系列遊戲與時尚界的首次合作，它還曾於 H&M、DIESEL 以及 IKEA 合作推出虛擬傢俱和虛擬服飾。
MOSCHINO x 《模擬人生 4》的合作企劃
可見《集合吧！動物之森》之所以被稱之為「程咬金」，實屬在最完美的時機面世。過度限制的遊戲機制，無非是束縛遊戲玩家的枷鎖，而《集合吧！動物之森》的成功點則是體現在無多餘消費、無限制以及少量劇情的機制。
02. 遊戲化店面
COCO Game Centre by CHANEL
AR 換裝和試妝的店面大家早已見怪不怪，SEPHORA 和 ESTÉE LAUDER 是帶起這一趨勢的引領者。但是遊戲和店面的結合也逐漸成為了一種趨勢，不少品牌都紛紛的做出了應對方式。CHANEL Beauty 曾於 2018 年在亞洲各地開設了以 Arcade 街機風格的 Pop-up Store 快閃店 COCO Game Centre，店面的設計延續了 CHANEL 美妝專櫃慣用的配色和設計，但是最為搶眼的則是屹立在專櫃各處的 Arcade 街機擺設。
雖然，CHANEL 所打造的 Pop-Up Store 快閃店並不能與其他高科技化店面相比，但是它所帶來的客流量卻也毫不遜色。可以看出不少大牌時尚品牌抓住了客戶群體對遊戲體驗的需求，並將其變成一個商業營銷手法。
Nike Reactland 企劃
視頻：Youtube
有印象的朋友們或許記得我們早前發佈的文章「科技與時尚的產物是為大眾帶來便捷，還是隻為取寵？」，曾多次提及到 Future Retailing（電子店面）這一字眼。adidas 於去年在倫敦牛津街上開設了一個未來化店面，成功的解決了客流量少的問題，並給予了不少顧客們不一樣的逛店體驗。但是科技的發展使其變得不那麼的罕見，AR 和 MR 的技術也多次的被時尚品牌應用，所以大眾對其也逐漸覺得疲倦。
然而，Nike 於 2018 年打造的 Nike Reactland 企劃則是巧妙的將遊戲和運動結合在一起。Nike 於店面開設了一個巨大的屏幕，將跑步機和大熒幕鏈接形成虛擬跑場，用戶只需通過在跑步機上跑動就能操作熒幕上的虛擬人物跨越障礙，使顧客們彷彿置身於《黑鏡》中的「健身房」一般。Nike Reactland 這一企劃既增添了用戶體驗，也成功的引來無數人的拜訪。
03. 手遊及網頁遊戲
HERMÈS 手機遊戲《H-Pitchhh》
視頻：Youtube
隨著電子時代的襲來，不少時尚品牌都紛紛推出過網頁小遊戲和手機遊戲來宣傳。HERMÈS 曾在 2018 年 4 月推出了一款名為《H-Pitchhh》的掌上游戲，該遊戲並不像前文中提到的擬生活遊戲那般精緻和「黑科技」，而是單純以甩馬蹄鐵的方式演繹。相比之下，GUCCI 於 2019 年推出的掌上游戲 GUCCI Arcade 則是融合了復古未來主義元素和遊戲於一體，無論是畫面還是遊戲種類都更勝 HERMÈS 一籌。
GUCCI 手機遊戲 GUCCI Arcade 及遊戲畫面
除此之外，COACH 和 BURBERRY 都曾推出過網頁小遊戲《Rexy 's Holiday Race》和《B Bounce》，玩家可通過在品牌官方網站體驗遊戲，並以達到最高紀錄的玩家即可獲得折扣的獎勵制度執行。《Rexy’s Holiday Race》以滑雪類型的遊戲打造，《B Bounce》則是以類似《塗鴉跳躍 Doodle Jump》的方式打造，使顧客在購物的同時，也能體驗到遊戲的愉悅。
BURBERRY 線上遊戲《B BOUNCE》
GIF：Giphy
時尚與遊戲的結合的確帶來了更有趣味性的虛擬體驗，但是這一話題在歷年來也是一個非常富有爭議的話題。VICE UK 曾對 Kim Kardashian 推出的遊戲做出了這樣的評論 ：「擬生活類遊戲給大眾帶來的危害十分值得重視，過於沉迷於此使人們都忘卻了自身生活中的處境。」那麼，時尚品牌屢次三番的與遊戲結合的背後又蘊含著什麼樣的利與弊呢？
營銷至上 vs 助長逃避現實主義
DIOR 線上虛擬店鋪
時尚產業運用各種媒介博人眼球的案例大家多少都曾知曉。起初時先是運用 Instagram、Facebook 以及 Twitter 等社交媒體，再是通過虛擬代言人來博取客戶們的新鮮感，可謂手法多變；而與遊戲的多番合作，也是一個強而有效的銷售手段。書籍《Computer and Human Behaviour》曾描述道遊戲在這個年代裡是一個經濟發展的重要媒介，各類品牌將遊戲的機制注入店鋪、網頁甚至服飾，都是為了增加與客戶的互動量為目的。
FARTFETCH AR 換鞋系統
隨著科技時代的到來，時尚領域抓住了這一強而有效的營銷策略，開啟了一場的虛擬體驗營銷大法，AR 換裝化妝、3D 動物園、Digital Avatar 換裝、甚至虛擬人物代言都成為了這個時代裡最為常見的高科技產物。回觀近幾年來時尚品牌推出的虛擬體驗企劃，DIOR 推出的虛擬店鋪、BURBERRY x Snapchat 的聯名濾鏡、FARTFETCH 所打造的 AR 換鞋都能看出大牌們在想方設法的營銷。但是久而久之，一方面促使了時尚品牌的快速發展，也助長了「逃避現實主義」。
電影《頭號玩家》中進入虛擬世界的畫面
GIF：Giphy
而說到「逃避現實主義」，那麼斯皮爾伯格的電影《頭號玩家》則是最具有代表性的案例。看過該電影的朋友們必定將側重點都偏向了電影中的特效和激動人心的故事劇情，但是卻忽略了主人公在現實和虛擬世界中判若兩人的事實，回顧現如今的生活，不少人其實都或多或少沉迷於網絡和虛擬世界，並將大量的時間花費在遊戲體驗至上，本是休閒娛樂的目的最後卻本末倒置。
雖然虛擬體驗和高科技給予了人們不少的便捷，促進消費的增長，但是其弊端一面也在滋生影響。虛擬遊戲和時尚品牌的結合雖說是一個值得讚揚的創新成果，但是它帶來的後續影響，是一個值得我們反思的話題。
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