驚龍軒

所謂人像攝影，就是以人物為主要創作對象的攝影形式。一幅優秀的人像攝影作品，是許多成功因素的總和：神情、姿態、構圖、照明、曝光、製作均要達到較高的境界，它們是一個總體的組成部分。在我看來，基本功也是要根據拍攝人像的關鍵要素來訓練。

1，注意虛化。要想拍人像時背景虛化度高，要選擇大光圈，或者調整人物離鏡頭的距離。虛化的背景和清晰的人物形成對比，更加帶感。如果背景是暗色帶光環例如燈火闌珊，那樣的人像會拍的夢幻一些。

2，注意線條。線條是構圖的一部分，學會用好線條，人像攝影會加分。用的好，人像配合和諧並且提升高級感。用不好也會毀了人像。能利用的線條比如生活中常見的柵欄、樓梯、綠化帶、馬路、鐵路等這些帶有延伸性的事物，都可以充分利用起來，讓照片裡的主體畫面更具空間層次感，同時還能引導和聚焦觀眾的目光。

3，注意層次感。本來拍人就是單調的，為了能豐富作品層次，在作品中要營造出前景、中景、背景相融合的效果，目的在於交代環境背景的同時，也能突出人像主體。例如藉助別的物品作為前置虛化，後面的人物清晰。這樣圖片看起來會豐富很多。

4，注意色彩。你拍的這套人物作品要先明確是什麼色彩基調。是冷酷系列？清純系列？明朗系列？等等然後才好選擇圖片的背景色調。可以逆光，可以絢爛，也可以暗系等等。色彩在搭配上以單一色，互補色，相鄰色為主。

5，注意拍攝角度。這個是我認為最重要的。針對不同的人物對象，學會觀察他的特點。選擇合適的角度。例如仰拍，俯拍，平拍，或者藉助門縫，窗紗等等。

6，最後是模特和後期。俗話說，七分前期三分後期，只有前期的拍攝打好基礎，後期才能錦上添花。當然還需要一個好模特。取長補短。

希望對你有幫助，加油！[大笑][可愛]

溯古觀今小叨俠

最重要的是

控光 這個直接影響片子的好壞

構圖 這個直接影響片子美醜

調動模特情緒 這個直接影響片子的情緒

最後是後期 這個直接影響妹子買不買單 與其是在這個濾鏡當道的年代，妹子都希望一直生活在濾鏡中

這幾步做到了

片子不好都難

攝影師十三

在攝影領域，風光攝影，植物攝影，和人像攝影，一直都是熱門題材。在膠片攝影時代，無論大小城市，都得有給人拍照的照相館——所以說，人像攝影一直都是攝影界的“剛需”。

全民攝影時代，人像攝影，也是很多攝影愛好者所鍾愛的題材。那麼，想要拍好人像，都有哪些基本功需要掌握呢？

搞清楚虛化效果和光圈、焦距之間的關係

拍人像，最為常見的效果就是用大光圈虛化攝影背景，達到突出人像攝影模特的目的。用大光圈虛化攝影背景，同時也可以增加畫面的縱深感，讓人像模特“懸浮”於攝影背景之上，瞬間立體起來。

當然，拍人像也不全是都用大光圈的，如果是想要在把人像攝影拍清楚的同時，也把攝影背景也拍清楚的，還可以採用小光圈拍攝模式。人和景都清楚的照片，比較常見於“到此一遊”的旅遊照。

另外，在光圈數值相等的情況下，焦距越長，虛化效果越好。這也是為什麼很多人像攝影師都喜歡用70-200鏡頭拍人像的原因。

搞清楚不同的光位都會帶來哪些效果

拍攝人像，最常用的光位有順光、逆光、側逆光，還有難度稍微有些高的頂光、腳光等等。

拍攝人像時一定要了解人像模特在不同光位下都會有哪些不同的效果。

順光攝影的優點是色彩還原性好、飽和度高、成像清晰、受光均勻；順光攝影的缺點是缺乏空間表現力，畫面相對較平板，而且光質較硬，畫面反差比較小。

逆光攝影能夠增強被攝主體的質感、渲染氛圍，增強畫面的縱深感和視覺衝擊力。用逆光拍攝人像也很容易拍攝出人像模特的輪廓光，但是逆光特別容易把人拍成黑臉，所以在拍攝時，一定要注意平衡畫面的光比。當然，如果是拍攝剪影人像就無所謂黑臉了，因為整個人都是黑的了。

搞清楚前景、背景，陪體對於攝影主體都會起到哪些作用

拍攝人像，背景是不可或缺的。但是，拍人像不是隻有背景就可以的。更多時候，畫面當中還要出現攝影前景和其他攝影陪體，對攝影主體起到修飾和襯托的作用。

利用虛化的前景讓人像攝影作品產生遞進的層次感，是比較常見的拍攝手段。如何找前景？以何為前景？在拍攝人像時一定要因地制宜。另外，巧妙利用前景搭建“前景框”也是人像攝影當中比較出彩的構圖方式。拍人像，一定要注意把前景和背景結合使用。

很多人像攝影作品在拍攝的時候都需要佈景布光。這裡的“佈景”指的就是佈置拍攝環境。在拍攝人像時，利用一些小道具作為攝影陪體，讓身為攝影主體的人像模特和道具產生互動，也是人像攝影當中比較常見的拍攝技巧。這樣拍攝出來的畫面生動活潑，人像模特也比較容易融入拍攝環境當中。

柳侍墨

首先感謝題主出的好題目！

【拍攝人像有哪些基本功是必須要掌握的？】

之所以說這個問題問的好，其實就是說這個問題已經說出了大家在平時甚至說具有專業目的的人像拍攝時所具備的一些基礎技能的掌握，無論是對於普通的攝影愛好者，亦或是專業人士，在遇到人像拍攝時都會遇到類似的問題或者是說解決的一些技巧方面的經驗總結，這是很好的，所以影像洪辰班照片點評說這個題目問得非常好！

對於初學者來講，人像拍攝的基本功可以歸納為三個方面：曝光，構圖，人物美姿與線條。

▼

人像拍攝的曝光

△/人物臉部曝光較為暗淡

上圖中我們可以看到，人物臉部是處於陰影當中的，曝光較為暗淡，不能將模特臉部的皮膚質感充分的表現出來，由此就引出本文的第1個基本功--人物臉部的曝光。

在人像拍攝中，人物臉部的表情以及細節表現是最能渲染畫面的情緒以及感染觀賞者內心活動的最重要的一個方面，所以說對人物面部的曝光一定要準確，過曝或者欠曝都會影響人物在整個畫面當中的表現，從而導致拍攝的失敗。

為大家推薦一個拍攝人像時的曝光技巧：如果你的鏡頭是變焦鏡頭，你可以使用鏡頭的長焦端將人物的臉部拉近，然後再對其臉部進行單獨測光，然後在相機上按下曝光鎖定按鈕，就可以將剛才面部的曝光數值最為精準的保留下來，然後再改變鏡頭焦距來進行適當的構圖對焦拍攝。利用鏡頭的長焦端把人物臉部拉近進行曝光檢測，可以獲得更加精準的曝光值，從而為人物臉部的曝光提供最為精確的效果；如果你的鏡頭不是變焦鏡頭，而是定焦鏡頭的話，你可以事先靠近模特的臉部進行測光，使用同樣的方法進行曝光鎖定，然後再改變你的相機與人物的距離進行構圖對焦拍攝，同樣可以獲得精準的面部曝光效果。

▼

人像拍攝的構圖

△/人物拍攝的構圖，注意身體部位的截取位置

人像拍攝多采用豎幅構圖的方式進行拍攝，這樣做的好處就是比較符合人們觀察一個人的視覺習慣：我們看人的時候通常都是從上往下進行觀察的，所以如果我們在拍攝時也同樣使用了這樣的豎幅構圖，那麼就更加接近人眼的視覺習慣了，那麼觀賞者看起來就感覺比較自然，更加真實。

但同時也要注意，拍攝人物時身體部位的截取位置相當重要，要非常小心，否則的話很容易在人物的身體或者某個部位產生一種橫向切割的不好的效果，讓人看起來就感覺不是那麼自然了。由此就引出本文的第2個基本功--人像拍攝的構圖及位置截取。

比如說上面這張圖，從模特的腰身以上部位表現都非常的好，曝光，美姿，面部細節與表情都有了，但就是左手的手部截取位置發生了嚴重的失誤。請大家注意看模特的左手掌從中間位置被截斷了，是不是有一種“斷掌”的感覺？讓人看起來不免有些不好的感覺。

解決的辦法同樣也很簡單，只要縮短一些鏡頭焦距或者距離模特再稍稍遠一點就可以了，這樣就可以把手部以下的部位都囊括在畫面裡，這樣不單手掌完整了，而且人物的臀部以下線條也得到了延伸，線條的美感也就呼之欲出了。

▼

人像拍攝的美姿與線條

△/人物拍攝的美姿與線條設計要符合人們審美的心理預期

人像拍攝的美姿是非常重要的。美姿的作用就是利用模特適當的身體姿勢和手部動作來將身體各個部位最美好的一面以線條的方式呈現出來，所以美姿與線條通常都是結合在一起講的，相輔相成。最關鍵的就是美姿，有了好的美姿，那麼線條才能完美的表現出來。

對於拍攝女性人像來講，女性從肩膀處的美人骨開始一直往下直到腳部，都會有一段優美的弧線呈現的，這是人與生俱來的身體特徵，所以在拍攝時，攝影師應該有目的的對模特加以引導，從而讓她做出各種適當的動作及美姿，然後通過鏡頭將美姿營造出來的優美線條感給完美的拍攝記錄下來，讓觀賞者對照片美感有一個非常深刻的印象。

然而我們通過上面的這張圖片可以看出，模特的腰身以上部位的動作都是很美好的，基本上挑不出什麼大的毛病來，但是一看到腰身以下的線條所構成的結構面就讓人大跌眼鏡了。因為下半身的線條几乎就是平行線，直上直下，沒有任何曲線可言，而且線條所組成的結構面過於寬大，與上半身纖細的腰肢形成了一個強烈的反差對比效果，反而把模特下半身的美好線條給耽誤了。由此就引出本文的第3個基本功--人像拍攝的美姿與線條設計。

解決的方法也很簡單，只要在模特大腿與臀部交接的地方適當的將她的裙子進行身體的貼合，或者使用帶子將裙子綁緊在身體上也是一樣的，只要在拍攝時不將這些東西拍進畫面裡即可，只要它的線條就可以了，這樣的方法是可行的，用什麼方法過程不重要，關鍵是最後拍攝效果好那就可以使用了，不必拘泥於過程有多美好，效果好就行。

影像洪辰班照片點評

攝影最基本的相機的使用，光圈，快門，感光度，這個是必須要掌握的。人像攝影一般都會使用大光圈，來虛化背景，突出人物主體。

除開有特殊要求，需要速度的拍攝可以用到快門優先，一般都是光圈優先。還有暗光拍攝和夜晚星空人像等等。

有的還會用到B門。除了相機熟悉還有鏡頭的熟悉，佳能85人像王是多少人夢寐以求的鏡頭啊。可以拍出效果非常好的人像片子。除了用標準人像要求使用的鏡頭，還有可以

出特殊效果的鏡頭，比如廣角鏡頭，魚眼鏡頭，這些特殊鏡頭也要能駕馭才行。設備是攝影的基本知識，還需要有豐富的美學知識，敏銳的色彩感受，和一個有想象，有創造力的頭腦。要有一雙明亮的眼睛，能看到

別人看不到的東西。拍攝經驗也是重要的，隨著你的拍攝次數和時間的增加，你會覺得經驗往往也是出好片的必要因素。不管做什麼最重要的是要有激情，拍攝沒有動力，是練不好基本功的。

影調18度

攝影藝術是綜合性比較強的視覺藝術，綜合性主要表現在涉及到的題材廣泛、知識面廣。對於拍攝者來說，自然科學、社會科學、思維科學都需要我們去提高，才能在攝影藝術上有更大的提升。

拍攝人像，有哪些基本功是必須掌握的？

人像拍攝，就個人而言，是比較難拍攝的一個題材類別。當然，這知識相對的，而不是絕對的，因為人物有豐富的動作姿勢，有生動的表情和眼神。不同的主題表現，需要相應的動作姿勢、表情眼神。因此，拍攝人像，對拍攝者的基本功要求是比較高的，需要具備以下8個方面的基本功。

1、具備一定的忍耐能力

不管是職業的拍攝者，還是業餘的拍攝者，如果沒有一定的忍耐能力，是不會在攝影這條路上堅持走下去的。不管是三伏天，還是三九天，都得要出去拍攝，有時候，可能飯都忘了吃。拍攝人像還需要我們更有耐心，有時候一遍又一遍的給模特講解、示範動作和情緒等。

2、具備一定的理解能力

攝影是對創作者思想表達的一種方式，就如寫文章一樣，對主題的理解需要從多角度去理解，只有對主題內容有了較深入的理解以後，才能對主題內容進行視覺表達的創意和表現。

3、具備一定的審美能力

人像攝影，主要就是對美的表現，這就要求拍攝者必須具備一定的審美能力。沒有一定的審美意識，就無法去發現美，更不用說去表現美。

4、具備一定的美術表現能力

前面說到，審美能力的具備，屬於意識形態，如何表現出來，還得需要美術知識。比如畫面上的元素構成（構圖）、色彩的搭配、擺姿設計、服裝搭配、空間構成等，這些都是美的表現因素，也是攝影藝術不可少的因素。

5、具備一定的光影知識

光影在人像攝影中的作用不言而喻，沒有光影就沒有攝影。比如在什麼樣的光影下，拍攝出來的作品立體感更強，什麼樣的光影下拍攝出來的作品更通透，等等。

6、具備一定的情緒引導能力

拍攝者的引導能力，在人像拍攝中非常重要，需要情商和智商的完美配合。尤其是拍攝非專業模特，沒有較強的情緒引導能力，要想拍攝出好的作品，可怕有點難度。

7、具備會使用拍攝工具的能力

既然是人像攝影，就得需要使用拍攝工具。如果對拍攝工具的使用都不熟悉，肯定是拍攝不出照片的。比如相機各種模式運用，光圈、感光值、快門速度之間的組合，測光模式的運用，等等，在此就不一一列舉。

8、具備一定的後期處理能力

不管是人像拍攝，還是其它題材的拍攝，後期處理是必不可少的步驟。雖然我們不主張對作品過度後期處理，但在拍攝者的心中，一定要對後期處理有數。哪些因素在後期不能處理，哪些因素在後期可以彌補，如果心中沒數，可能對拍攝出來的作品，心中同樣沒有數。

總之，人像拍攝，相對來說是比較難拍的題材，當然需要我們具備的基本功也比較多。既然我們喜歡攝影，再難也得要去掌握。

腦攝狼圖世界，愛好攝影，且擅長後期處理，敬請關注本頭條號！

腦攝狼圖事界

構圖 用光 造型 pose 神態

雷科斯王此號已滿

在全國舉國防控疫情的非常時期，久違的春天終於來了，在春意盎然地方拍一組人像大片，是攝影人和模特都期盼的事。那麼如何拍出好的人像照片呢，我覺得應該掌握以下幾個基本功。

構圖方法

攝影需要掌握基本的構圖方法，拍人像也同樣需要。要了解構圖的重要性，瞭解主要的常見的構圖，如九宮格線構圖，黃金分割線、對角線、曲線、對稱、框式構圖等。我更喜歡一種大場景的構圖，會更好地體現環境與人物的有機結合。

相機設置

拍攝人像要掌握如何相機參數，比如什麼是光圈優先，什麼是EⅤ，什麼是iso，明白了這些設置的原理和操作，才可以上手拍人像。我一般人光圈優先設置，這樣可以更好地控制光圈來掌握背景的虛化。ISO一般光線下都是100，只有天暗了下來，才會相應提高。

對焦準確

拍攝人像，很多人喜歡用大光圈。而用大光圈拍人像，操作不當就會對焦不準。特別是對於攝影小白來說，拍出來的人像往往對焦不實。所以要拍攝人像，就要熟練掌握對焦和測光。我在拍攝人像的時候，一般用單點單次對焦，對焦點在人物離攝影師最近的眼睛上，為了保證畫面構圖的美感，還採用了先對焦再平移構圖的拍攝方法。但是在平移過程中，要保持相機穩定，這也最容易出現跑焦的現象。測光采用中央重點或點式測光。

光線運用

拍攝人像，光線的運用很重要。順光側光逆光怎樣準確掌握曝光，逆光和側光環境中拍人像，人物臉部曝光不足，這個時候應該怎麼補光？我一般都是利用反光板來補光，很少在室外用閃光燈補光，即使用閃光燈補光也是用離機閃。因為頻繁更換機位，需要變換閃光燈的方向相對比較麻煩一些。

道具準備

人像攝影如果沒有道具做襯托是不能很好的表現出一組片精髓的。我一般都事先想好了主題，需要什麼場景，需要什麼道具，需要什麼動作，都會事先想好。比如，可以購置一些物美價廉的道具，不必質量特別好，只要能拍拍照的即可，減少資金的投入。

模特引導

拍攝人像需要模特到位的動作和神態，攝影師要學會如何引導模特怎麼擺pose，或者給模特設計一個場景讓她自由發揮，輕鬆地演繹自己，這樣拍出來的人像照片才生動好看。我一般都事先和模特進行溝通，提前說明要拍什麼樣的題材，需要表達什麼樣的中心思想，這樣模特會提前做功課，在拍攝起來會容易的多。

總結: 拍攝人像需要掌握構圖的方式，相機的設置等這些基本的理論知識。需要掌握對焦測光用光的基本方法，道具的選用以及對模特的引導，這些是拍攝人像照片的基礎和關鍵。再加上長期拍攝練就深厚的攝影基本功，一定會拍出自己和模特想要的人像大片。

原色影像館

選擇深色背景逆光為好。鏡頭7O一200/2.8防抖最隹，測光:點測光或平價測光，(一般我使用平價測光)模式:光圈先決式。(很有質感)

陽光136699081

個人認為拍攝人像基本功有以下幾點
一：曝光基礎。曝光模式常用的有M檔（手動曝光）、Av檔（光圈優先）、Tv檔（速度優先）。M檔手動曝光指的是光圈和快門速度都是手動調整設定；Av檔指的是光圈值不變，相機快門速度根據拍攝物和拍攝環境自行測光調整，屬於半自動模式；Tv檔是快門速度不變，光圈值隨拍攝物和拍攝環境自行測光，也是半自動模式。還有一個P檔，是全自動模式，也就是相機自行測光調整，相對來說曝光不是很準確。

{!-- PGC_VIDEO:{"thumb_height": 808, "vposter": "http://p0.pstatp.com/origin/tos-cn-p-0000/9a968de001c64905ae9c8438a7542ae2\

關鍵字: 攝影 人像 基本功