如果讓我用一句話來形容許鞍華導演的作品，我想應該是潤物細無聲。
不管是溫情脈脈的《桃姐》，還是文藝氣息濃厚的《黃金時代》，許鞍華導演的電影都給人一種不緊不慢，節奏平穩的感覺。
但這種感覺並不會使劇情顯得拖沓或者流水賬，令人感到乏味，反而是於無聲處慢慢遞進，引人入勝。
她往往能夠從女性獨有的視角將電影的內核細膩地表達出來。在人心浮躁的今天確實是難得而珍貴的存在。
2007年上演的《姨媽的後現代生活》，同樣是以女性視角，展現了人們內心對於美好生活的渴望。
斯琴高娃飾演的葉如裳是個獨居的中年女人，穿梭於上海的市井街頭。
外甥寬寬來看望她，她卻表現的迂腐，矯情，難以相處。
後來她遇見了一個叫潘知常（周潤發飾）的男人，兩人惺惺相惜，或者也可以說臭味相投。
姨媽聽從了潘知常投資墓地的計劃，結果被騙，失去了全部積蓄。
絕望之時，姨媽不慎摔倒，住進醫院。由於需要人照料，她才不得不找來當年自己拋棄的女兒劉大凡（趙薇飾）。
出院之後，葉如裳跟女兒回到了鞍山老家，又過起了自己曾經厭惡的生活。
電影音樂製作出自久石讓之手，於是你可以看到一幕幕生活化的場景搭配著宏大的交響樂，這種違和感卻更加凸顯了姨媽人生的不如意。
電影整體過程中都是輕鬆的，甚至有的地方還有點搞笑。但唯獨最終的一幕，姨媽裹著大衣坐在冷風之中啃著饅頭，突然就會刺中人心中最柔軟的地方。
那是一種時過境遷的悲涼，也彷彿在映射我們自己人生中的不易。
有人說，姨媽的結局都是她自己一手造成的——她虛榮，陳腐，嬌慣，作……
但我並不覺得這部電影就是在諷刺這一類人。
相反的，這部電影其實是在用悲憫的態度來述說人生的不易。
如果你真的靜下心來去試著理解姨媽，你就會發現，她不是一類人，而是我們每一個人。
她嚮往大城市，追求好的生活，於是背井離鄉，甚至拋夫棄子。
她面對碰瓷的人，自己也依舊能堅守正義，守住底線。
她也向往愛情，希望能有一個自己真正喜歡的人陪伴，即使那人是個騙子，渣男。
她希望自己能更美好，希望自己在別人眼中更美好，所以她才撒謊說女兒在國外。
嚮往美好，真的有錯嗎？
我想起另一部日本電影《被嫌棄的松子的一生》。一個一心追求愛的女人，最後卻只能在陰暗的房間裡孤獨的死去。那裡面的一句話令人難忘——
生而為人，我很抱歉。
姨媽和松子一樣，她們都已經盡了自己最大的努力，可依舊沒能成為自己想成為的人。
值得高興的是，我們生活在一個美好的國家。國家已經告訴我們：
我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發展之間的矛盾！
所以，我們所有人都在朝著消滅這個主要矛盾的目標而努力著。終將有一天，我們可以不再為生而為人而感到抱歉。
我最喜歡《姨媽的後現代生活》中的一個鏡頭，是姨媽去游泳，她那掉色的衣服把泳池染出一抹紅色。
我想，那泳池就是我們的人生，而那抹紅就是我們渴望留下的痕跡。
願每個人，都能在時間的洪流中，留下自己的那抹鮮豔的，美好的，令人動容的色彩！
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