正在離婚大戰中、準備飛到美國去解決的徐伊萬（徐崢飾）陰差陽錯，被困在開往莫斯科的綠皮火車上，不得不陪伴母親（黃梅瑩飾）踏上圓夢之旅——在著名的紅星大劇院舞臺上歌唱3分鐘——其背後是一個略帶騙局性質的商業操作，可包括母親在內的老太太們卻異常投入，每人交了2萬元，還整整排練了4個月。
內心焦慮的兒子，過度自我的母親，他們平時在一起聊上5分鐘，就會彼此大吼，如今卻要擠在同一鋪位上，一起度過6天6夜，這真是一次“苦痛之旅”。
乍看這樣的情節設計，著實有些擔憂。
首先，場景被框定在國際列車上，難免單調。
其次，母子之間從相愛相殺到和解，這類影片實在太多，該如何拍出自己的特色？顯然，在《囧媽》中，導演徐崢下了一步險棋。
然而，黃梅瑩的表演實在太精彩了，她將一位母親的多種性格側面，準確地演繹了出來：在舞臺上，她是那麼知性優雅，可氣哼哼地獨自吃完速熱火鍋後，帶著紅腫的嘴唇，她又是如此不顧忌形象；為圓夢，她不惜交給陌生的公司2萬元，卻為省幾元錢，將大米、小西紅柿、綠豆等帶上火車；她愛兒子，給他吃了整整一盒紅燒肉，只剩最後一塊時，她卻突然想到不利健康，就蓋上盒子不讓兒子再吃；她明知自己只是一個普通人，沒什麼值得別人算計的，卻老是懷疑別人，甚至擔心成為火車大劫案的犧牲品……
矛盾的背後，是兩代人內心中揮之不去的痛。在現實生活中，太多父母把愛理解為結果最優，過多幹預孩子們的生活，他們的控制慾帶來惡果——一方面，讓孩子們喪失了對父母的親近感，成年後紛紛選擇逃離；另一方面，因缺乏獨立生活的經驗，孩子們很難擁有健康人格，為他們後來的人生投下陰影。
徐伊萬正是這樣的例子，在母親規訓下，成年後的他走入婚姻後，同樣不自覺地想控制妻子，妻子選擇退出，去美國發展，徐伊萬卻不願接受失敗，準備飛到那裡，繼續搗亂，以使她回心轉意。
在《傲慢與偏見》中，簡·奧斯汀提出了這樣的命題：為什麼明明有愛的兩個人，卻無法跨越自尊與誤會的門限，面對面地表達出愛意呢？
黃梅瑩時而歇斯底里，時而脆弱的特點，一次次打動了觀眾們的心絃。因為太多人心中有一位相似的媽媽，她們給子女們留下了巨大的影響，以致不會言愛、不敢言愛。包括我自己，也有這樣一位媽媽，在成長過程中，太多次想去理解她、包容她，我能感受到她的孤獨，乃至對愛的渴望，可一旦陪伴，又會立刻陷入絕望中。
在網上，“父母皆禍害”的討論如此火熱，無數年輕人在發問：也許我們能理解父母，但父母能否理解我們？他們是否意識到，我們內心的焦慮與愛無能，其實是他們一手造成的？他們真的願意和解嗎？
內心的暗傷是如此普遍與深刻，以致人海茫茫，每個人都是孤獨者，我們不得不用一生的努力，來修復它對我們的影響。
在《囧媽》中，黃梅瑩與徐崢用精準的表演，揭示出問題的本質——兩種不同價值觀之間的衝突。
徐伊萬一代伴隨改革開放而成長，在開放社會中，更大的信息量對他們的接受能力、判斷能力、認知能力帶來直接衝擊，一切只能依靠獨立判斷，並承擔全部責任，因此形成了現代人格，即自我本位的價值觀。
但母親這一代則不同，他們揹負著幾千年來的傳統，堅守著傳統人格，即家庭本位的價值觀。
很難說自我本位與家庭本位孰優孰劣，它們都是具體環境的產物，是面對時代具體問題博弈而成的、原則性的解決方案。只是中國社會變化過快，只用了兩代人的時間，走過了其他國家幾代人，乃至十幾代人才走完的路，這就讓不同背景中的人站在同一時代背景下，形成了尖銳的對立與衝突。
年輕一代往往難以理解，為什麼老一代人的行為缺乏理性？這就忽略了，我們是一個擁有上千年小農文化傳統的國家。在古代歐洲，上萬畝的莊園並不罕見，可在古代中國，能達百畝的莊園已屬鳳毛麟角。土地被一個個家庭分割開，形成了獨立的生產單位，這使競爭緻密化——哪家做得好，就能繼續生存，哪家做得不好，就會全家餓死。
為提高生產效率，傳統家庭形成了內部的“自我剝削”機制，家庭成員完全服從家長安排，並將這種服從道德化——家庭成員必須用自我犧牲的方式，找到自己的位置，來確認“我是誰”。
這就可以理解：為什麼古代中國女性會接受纏足這一陋習？因為只有付出纏足的犧牲，她們才能找到了自己在家庭中的位置，所以在近代“反纏足”的風潮中，女性的抵抗甚至大於男性。
類似的犧牲在傳統生活中比比皆是，比如全家包餃子、回家過年、一起吃年夜飯等，在現代人看來，買餃子、去飯館吃飯才更合乎經濟理性。
在經濟學中，有一個著名的案例，即：邁克爾·喬丹是否應親自給自己的庭院割草坪？結論是，籃球明星喬丹當時的年收入是3千萬美元，摺合成每個小時是3425美元，如果他把割草坪的時間用來訓練，他將獲得更多收入，所以他親自割草坪是典型的浪費，而且剝奪了低收入人群的工作權。
可從家庭本位來看，這卻是一個可笑的結論：人不只是賺錢的動物，他還有感情的需要，必須通過親自參與、親手操作來維繫。在中國人看來，買來的餃子永遠無法和全家一起包的餃子相提並論，前者之所以味道差，因為它沒有感情的輸入。
在《囧媽》中，媽媽不斷用反理性的方式來表達愛，她將小西紅柿、雞蛋不斷塞入正在打電話的兒子的嘴中，並不是兒子真的需要此時補充營養，而是它們是媽媽千辛萬苦帶上火車，並親手處理過的，因此被加持了某種神性——它們已不再是普通的小西紅柿和雞蛋。得知兒子把小西紅柿們扔掉，母親怒不可遏，在她看來，兒子扔掉的是自己的愛，是她的一部分自我。
正是出於家庭本位，當徐伊萬與俄羅斯美女（歐麗婭飾）眉來眼去時，母親會挺身而出，用一套類似乘法口訣的語言予以教訓。這體現了創作者犀利的幽默——當母親因憤怒不知如何表達天經地義時，她只能訴諸於數學公式。
用笑聲表達出現代人心中的痛，所以《囧媽》催人淚下：在時代變遷中，兩代中國人進退失據，成為被剝奪了愛的人，這很可能是現實中種種困境的源頭。在每個訓練班的門外，在每年高考的考場門口，那麼多的父母在翹首以待，他們愛孩子，自覺地奉獻出自己，可這真是孩子們需要的嗎？事實是，《囧媽》式的困境仍在延續，可以想象，當徐伊萬們老去，他的孩子依然會選擇逃離。
顯然，創作者們也意識到，這是靠平常經驗難以突破的困局，所以在《囧媽》中，設計出一個組合的解決方案：
首先，母親終於站上紅星大劇院的舞臺，替代了家庭舞臺的破碎。
其次，在生死考驗下，家庭共同體中相互關愛、相互犧牲的本色得以彰顯。
其三，母親終於意識到，愛不是控制，而是給予對方自由，從而站在自我本位的立場上，與兒子達成共識。
為此，創作者們加入了熱氣球的橋段，堪稱是神來之筆，暗示著隨著認識的超越，所有夢想都將實現，所有遺憾終將被超越——“痛苦之旅”終於被逆轉為“朝聖之旅”。
然而，從家庭本位到自我本位，並不是改變一下看問題的視角，所有問題便能迎刃而解，兩代人便能從此和諧相處。畢竟現代人的自我本位之上，還有太多規範性，需要習得。成功演出後，老人們在機場中旁若無人地歡聲笑語，令人回到現實：熱鬧的背後，她們依然沒意識到他人的感受，依然將自己的方式視為當然正確。
《囧媽》的結尾略帶憂傷：徐伊萬得到了妻子的理解，但曾經愛過的兩人還是選擇了分手，畢竟內心的傷痕太過沉痛，已經無法恢復。也許，徐伊萬能早一點開啟莫斯科之旅，早一點意識到問題的源頭，早一點主動修復，結局可能不同。這也許是一個善意的提醒：既然我們內心都有傷痕，那麼與其逃避，不如在陪伴父母中療傷，以“痛苦之旅”為開始，以“朝聖之旅”為終結。
在徐崢的“囧”系列中，《囧媽》是最具現實性、也最感人至深的一部。如果說“喜劇是把人生無價值的東西撕破給人看”，《囧媽》顯然已超越了喜劇層面，它以直面真問題的勇氣，提醒著每位觀眾：該如何去安放我們的靈魂。
閱讀更多 阿哲開心影視廳 的文章
