安德里亞·曼坦那（1431～1506年）的作品一直被批評太像臨床手術，但是他的一些聖母子圖畫仍然十分感人，比如《看，這個人》這幅基督像，它是在他臨近人生結束之時繪製的，那時這些文藝復興的主要人物已經獲得了赫赫聲名，
曼坦那自小就是一個神童，在帕多瓦能夠刺激靈感的藝術和知識的沃土中成長，成年後他前往曼託瓦的宮廷作為官方畫家發揮他天才的影響力。
《看，這個人》這幅耶穌受難圖中，他是依照當時基督藝術“Ecce Homo ”的傳統工作（這個詞是拉丁語“看，這個人”的意思，據信是彼拉多對那些要求讓基督上十字架的猶太人說的話），這類繪畫經常集中在基督的頭部或者上身，展示他戴著荊冠的樣子，他的脖子上常有一條繩子，系在他的手腕上，還有鞭撻的痕跡。
典型作品中他應該滿懷同情地望著迫害他的人，但在這幅畫中，曼坦那很有個性地創造了自己的風格，圍繞基督的是兩張擠進畫面的邪惡面孔，我們正好看到他們抓在基督身上的手指，曼坦那通過把基督的迫害者放在他的身後，形成三角形狀，使得迫害者看上去更加邪惡，而基督顯得更加充滿榮耀和不可褻瀆，
基督的悲傷表情和周圍那些刺穿他的目光形成了強烈反差，曼坦那對文藝復興有著深遠的影響——尤其是對他的姻親喬萬尼·貝利尼和德國的大師丟勒的藝術來說，其中，喬萬尼·貝利尼筆下的《列奧納多·羅雷丹公爵》這是一幅列奧納多·羅雷丹公爵的著名肖像，從構圖和畫風都和曼坦那的《看，這個人》相似，
羅雷丹在1501年到1521年統治威尼斯，他的身份是公爵——威尼斯共和國選舉出來的統治者——他穿戴的官方帽子和國家禮袍可以證明，他的制服是用奢華和帶金線的錦緞做成，還裝飾著藝術性的紐扣，他的帽子被稱為“角帽”，蓋在一頂亞麻無邊帽上，《列奧納多·羅雷丹公爵》這幅畫由貝利尼（1430～1516年）繪製於列奧納多統治的初期，是一幅官方正式肖像。
曼坦那作品《看，這個人》
觀賞者能從中感受到被畫人的性格和氣質，他的衣服用顏料厚重的筆法塗出，他的臉使用輕薄透明的塗層或者罩層畫出，這樣他臉上的細節就變得精細可見，被畫人的臉輕微地傾向左邊的光線，使得他臉上的皺紋和細小的胡茬變得明顯，雖然他處於靜止的站姿，但他的表情也接近不變，只有他的頭和軀幹可見，但是你仍能感受到他嘴角形成的微笑，他的眼睛會移向觀賞者，
貝利尼作品《列奧納多·羅雷丹公爵》
把注意力集中在裝飾豐富的衣服和臉部特徵上非常容易，因為繪畫的其他部分是用一種深藍色的單色填充，這幅畫高度的寫實主義和精緻的潤色可能會欺騙我們，讓我們甚至想走近去觸摸它，然而，畫面最底部的護牆則提醒了我們現實世界和繪畫世界的分隔，那裡是一張有藝術家簽名的紙片（看似很不起眼）。
閱讀更多 詩夜城主 的文章
