由吳軍主演的32集電視劇《紅衣坊》，成為央視開年第一劇。《紅衣坊》從幕後到臺前，雲集影視界眾多實力人物。劇中每個細節更是反映出製作之精良，使得該劇成為了開年觀眾期待的焦點。除《紅衣坊》外，由吳軍主演的另兩部大戲《麻辣婆媳》、《風滿樓》也在節後播出。
拍《紅衣坊》成了半個西服專家
《人間四月天》裡的梁思成、《大明宮詞》裡的李隆基、《買辦之家》裡的餘子鵬、《亂世英雄呂不韋》裡的秦始皇、《風滿樓》裡的子舒、《麻辣婆媳》裡的區大良……雖然這些角色被吳軍詮釋得可圈可點，但都沒有《紅衣坊》中的汪仁昌這個角色讓他自己覺得欣慰和感動。
《紅衣坊》在上海車墩影視基地拍攝時，正逢上海最熱的季節，室外溫度達到40℃以上，使演員體力消耗特別大。當談到劇中什麼事情讓他最值得回憶時，吳軍說：“拍戲的辛苦”。他說：“夏天拍冬天的戲，不僅要穿冬天的棉襖，而且毛衣、帽子等樣樣俱全。戲裡我與潘粵明、董潔在拍戲時有說有笑，畫面氣氛輕鬆和諧，仔細一看我們都汗流浹背，額頭上的汗一滴一滴往下掉。拍戲流的汗，簡直就像給自己洗澡一樣。”7、8月份中的拍攝過程持續高溫，到殺青時全體演職員中只有吳軍憑藉驚人的毅力“一枝獨秀”，從未因身體不適倒下過，成為劇組一段佳話。
《紅衣坊》以大上海三十年代商界風雲為背景，圍繞“同義昌”這一服裝老字號，展現了兩代掌門人與上海黑勢力、大資本家、日本財閥展開的驚心動魄的商戰爭鬥。當時，吳軍看完這個劇本時，他興奮得像個小孩子，因為劇中的汪仁昌這個角色就是生活中他的“化身”，然而時代背景又有很大的區別。雖說第一次演從少年到中年跨年齡較大的戲，但他認為很有挑戰性和衝擊力，也是他的演藝生涯中的又一次進步。對此，吳軍坦言：“這是我這兩年來接到的最好的一個電視劇本，為了這部戲我有兩個月沒有接別的戲。”戲演完後，吳軍卻對劇中的汪仁昌感到同情和惋惜。
劇中吳軍飾演的汪仁昌在情怨、國仇、家恨三重壓力下，從一個質樸、本分的製衣學徒逐漸走入歧途，最後變成獨霸一方的奸商大佬，人物性格命運跨度大、張力足。吳軍在拍攝過程中多方揣摩人物不同時期的心理特點，將這樣一個複雜人物表現得淋漓盡致。記者讓吳軍給劇中的角色打分時，他思考片刻之後回答到：“80分以上。主要從三個方面，其一是演了自己喜歡的角色，也儘自己最大的努力；其二是我用心去演，用心去展示自己，演得相當過癮：其三是年齡的跨度，讓我的表演從零的起點開始學起。”
平時就喜歡穿西服的吳軍，藉著這部電視劇的拍攝又普及了一次西服知識。女主角董潔透露，扮演“紅幫裁縫”的男主角吳軍為了拍攝效果的真實也下了不少功夫，吳軍向劇組聘請的裁縫師傅求教，從最基礎的選料、用針走線，畫線、熨燙、踩縫紉機開始學起。這部戲拍攝結束時，吳軍儼然成了半個海派西服專家，日後對他選購西服有了很大的幫助。吳軍笑言：“我現在看到別人穿的西服，就能從針腳、邊角等細節看出做工的好壞。”
不願意主動去追求愛情
與周迅在電視劇《人間四月天》、《買辦之家》、電影《生死劫》中三次合作後，吳軍覺得兩人的默契不言而喻，也認為周迅的優點就是始終在變化，她總是輕而易舉地就讓人感受到從她體內迸發出來的新鮮東西。她的精神世界總是飽滿的，對我也是一種刺激，搭檔工作的時候讓自己也可以得到意想不到的收穫。首次與董潔合作，吳軍更是感覺一種知心的默契，覺得她是一個“弱中外柔，柔中內剛”的“多稜角、多面性”的美女演員。
吳軍說，與董潔合作之前，他的印象總是停留在《金粉世家》中冷清秋的柔弱和單純。沒有想到在《紅衣坊》中，董潔飾演一個飽受愛情折磨的日本女孩，從來都是柔柔弱弱的她在劇中強勢了一回，創造出一種矛盾性格的張力，也讓她在一對二的情感中體會了一次自我挑戰。在吳軍心目中，這也是對董潔的一次全新認識。
戲中，吳軍鍾情於董潔，然而這份感情卻被一心想振興家族的董潔利用了。當吳軍最後不擇手段得到名利後再次面對董潔時，他不無傷感深情地說：“我從來沒把你當弱者!”此時，吳軍也找到自己的真愛，終於走出了這段情感糾葛。劇中吳軍為了愛情與兄弟爭鬥，實際生活中呢?他說：“生活中的我不善於去表達愛情，也不願意主動去追求愛情，更不會為愛情而競爭。”
電影《生死劫》中，吳軍對女人可謂運籌帷幄，問他是不是很瞭解女人，他回答到：“我不瞭解，也根本不會對女人說些甜言蜜語的話。”在《紅衣坊》中，吳軍也敢於表達愛情，敢於為愛情而爭鬥，為了愛情而使兄弟變成情場對手……但談到生活中的愛情時，他說：“我是不會在沒有結果的愛情中去破壞現有兄弟之間的情意。我要表達對女人的愛情，不想通過嘴去說，而是用行動去展現心中的愛和關懷。”其實，對於吳軍不太瞭解女人之事，李少紅導演就經常批評他不要吝惜對女性的溢美之詞。他反駁說“不是我吝惜，也不是我不會表達，可能是因為我現實生活中有些羞澀。”
希望嘗試個把警察戲或青春戲
其實，吳軍是一個不喜歡做宣傳的演員，關於他的報道也很少，更不用說他的緋聞了。以前吳軍覺得拍完一部戲後，戲外的工作都與他無關了。後來與朋友聊天后才知道，他不配合做宣傳，朋友都比他本人著急。在朋友的勸阻下，他才大醒大悟一樣，他總結了一點心得：戲內的功夫要用心，戲外的功夫更要用心。
曾有記者問他想不想出名時，他笑著回答到：“每個演員都希望能成名，包括我在內，但我喜歡去演自己喜歡的角色。”對於吳軍來說，他選擇劇本的標準就是不斷地挑戰自己。
他認為，一部能讓自己知名度提升的戲，和一部藝術水準很高的戲，在不能兩全選擇的時候，“我選擇自己喜歡的藝術影片”。“每個演員都有自己心裡很神聖的地方，我特別害怕自己對職業的興趣在被慢慢磨滅。我覺得‘我要成名’的願望不能支撐在這個行業掙扎，能支持我的是對這份職業的責任感。無論是從事什麼樣的職業，每個人都希望奔著最好的方面前進，相比中戲剛畢業的時候，現在的心態就平和多了，成功中偶然的因素永遠不會佔據必然的主導地位。如果到了成功的時候，一定是自己兼備了演員的藝術觀察性和娛樂性的時候，我肯定會高興。”
吳軍拍了10多部電視劇，但他談到自己的演藝人生時，他說他覺得自己的事業才剛剛開始，不需要刻意去定位。演了很多儒雅而書卷氣十足的角色之後，吳軍希望嘗試個把警察戲或青春戲，“每個演員其實都渴望能讓觀眾看見全新的一面，因為觀眾對我們的期望值總是很高，希望看見你很多面——除了戲裡的還有生活中的。演員其實被別人挖走的東西太多了，觀眾應該對我們有包容的尺度。”
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