整體實力與張也相當，比那些歌手強很多。譚晶在以前活躍期，也就是零幾年到11年那會的，是她的巔峰時期，可以說在通俗唱法和跨界唱法上，達到了幾乎無人能及的高度，音色絕美。只可惜，譚晶也是少有的非常不保鮮的歌唱家，近年來不活躍在歌壇上了，只到流行樂壇露了露臉，嗓子不如從前了，估計技術也略有退步，音色退化明顯，以前她的音色優美程度可謂舉世無雙，一點也不誇張，可現在短短几年時間如同換了一個人，雖然瘦死的駱駝比馬大，仍然比一般的流行歌手強太多，但跟當年的她相比簡直是不能相提並論了。
首先感謝親愛的 @蜘蛛巢城 同志邀請我回答一個這麼難回答的問題。為什麼這麼難回答呢？在另一個回答裡我曾提過，譚晶老師作為一個唱法的集大成者、開創者，單純得用民族唱法或“流行唱法”的標準去衡量她是一件非常沒有意義的事情，更不用說流行唱法本就不像民族或美聲有著相對統一嚴格的衡量標準，所以我自以為沒有資格評價她。以下的內容只能說是略表拙見。1.姚貝娜和譚晶老師是我最喜歡/敬仰的兩位國人女歌手，因為她們無疑是將“國家隊”所代表的紮實的基本功和強大的發聲能力和流行音樂中的表達能力結合的最好的歌手，並以此在流行樂中做出了多樣化和層次。關於這點聽過姚貝娜的《生命的河》、《又憶江南》等曲以及譚晶老師在蒙面、我歌上表演後自然能明白。而譚晶老師更令人敬佩的是她如今在蒙面上的驚豔表現並非一朝一夕的功底，這近十年來譚晶老師在流行演唱上的進步到底有多大，看看這個視頻就能知道。譚晶演唱流行歌曲串燒那時的譚晶老師在演唱流行歌曲時與如今的許多“國家隊”歌手如出一轍：位置過高致使唱法和語感都不接地氣，節奏感與律動不佳，風格更是千篇一律缺乏記憶點，彷彿在唱ktv。很難想象這和阿凡達妹妹居然是同一個人。2.譚晶老師的基本功到底有多強，我想用一個直觀的方式表達一下。熟悉我的朋友都知道我是一個對音準非常苛刻的人，不管是多強大的歌手，偶爾走音都是再所難免，而譚晶老師，除開技術性失誤（比如跨年晚會上《一樣的月光》），音準可以用完美來形容。氣息，我們用上一屆歌王Jessie J作一個簡單對比。Jessie的氣息在流行領域中已經算很好，但她仍然無法避免在演唱中頻繁破壞歌詞的結構來補充氣息強度的不足（儘管這被她優秀的律動和即興能力完全彌補）。而譚晶老師的氣息就比較直接暴*力了，我看了譚晶老師數十個現場，沒有因為氣息問題導致音準失誤、發聲擠卡自不用說，幾乎沒有一處破壞了歌詞的結構。這有多恐怖不言而喻。3.很多人認為譚晶老師的咬字太硬，這不易於流行音樂的表達。我卻認為她（和姚貝娜）可以說是在這方面做的最出色的了。與英文、西班牙語等語言相比，想要在演唱中把中文的字字都字正腔圓、清晰得咬出來本就是一件徒增難度的事。譚晶老師則如今已能在這個基礎上自如得通過弱聲、哭腔等方式修飾，給人珠圓玉潤般的聽感，在我看來這遠勝過含糊不清的吐字。4.譚晶老師變換音色的能力自是不用多提，在不同的曲目中可以使用截然不同的方式來進行表達。比如在《蒼狼大地》中使用滄桑、沙啞的聲線來貼近原生態的味道，在《定風波》、《怨蒼天變了心》中完全發揮民族唱法功底的優勢，用優美的高位置的頭聲和極其強大的upper resonance製造蕩氣迴腸的感覺。5.最後，很多人討論的譚晶老師是否有“唱法衝突”，個人認為“唱法衝突”這個說法不夠確切，應該說的確還有未能完全解決的問題存在。這個問題的根源在於民族唱法所伴隨的是辨識度過於強的音色。在演唱《定風波》這樣的歌曲時尚不明顯，但在《一樣的月光》中大家都能聽出她在最後的高音處使用了民族唱法，這直接導致了音色的斷層；在跨年現場中，同一個音也導致了輕微的音準失誤。譚晶老師是人而不是神，也希望大家在看到一些人指出這樣的問題的時候能以平常心看待。我相信以譚晶老師的能力，解決它不過是早晚的事吧。6.譚晶老師在歌手上的退賽，實屬華語樂壇和其聽眾的重大損失。
聽了這麼多年這麼多類型的歌唱節目，斷斷續續喜歡了不少好歌手，但譚晶老師和姚貝娜是特別能打動我的兩個人，把我的耳朵養挑剔了，以至於覺得一些以前聽起來還不錯的演唱平淡如水。得知譚晶老師上歌手節目的時候，還在想她會不會因為和時下流行音樂不對口而拿不到好名次。但幾期聽下來，真的是實力圈粉，驚歎怎麼有人能把唱歌這件事做到如此境界，細膩到每一個字都能唱出你想要的感覺。正如我在另一文章裡說的，民通唱法或跨界唱法，已經不能完整地概括譚晶老師現在的聲樂體系，將其成為跨界融合唱法更為恰當。跨界與融合是兩個同等重要的概念，有別於吳碧霞老師的“只跨界，不融合”。《在那東山頂山》#F5，《遠情》G5，《九兒》#G5《狂雪》A5，不確定音樂劇最高音，只知道其中一個片段到了A5。《賽里木湖的月光》A5，《欲水》B5，《大地》B5。上面舉幾個例子，譚晶老師厲害的地方在於真聲高音，高聲壓、強共鳴，在F5-B5的音域內可以花式炫技，這和用假聲、哨音上小字三組、四組是完全不同的概念。《九兒》的漸強長高音和真混#G5，讓人想起多年前青歌賽決賽《大地》B5假聲轉混聲的神操作。一些音域跨度不大的抒情歌曲，可以用巧妙的真假聲轉換和氣聲唱法，來製造豐富的情感和聽感 效果，二次創作能力驚人，是個藝術天賦型歌唱家。中國音樂家協會主席趙季平老師評價：“我非常喜歡譚晶演唱的這種風格和她的能力，我覺得她是個民美通，集三種唱法於一身，是一種集大成。我覺得她演唱的內涵，和她聲音的表現力，和她在那些音區中間的自由度，是我在創作中很少見到的。所以呢，有一些像八度往上跳這種寫法，一般別人不那樣寫。我是有意這樣寫，叫譚晶去表現，她在這一點上是遊刃有餘，而且是極具光彩。”
閱讀更多 觀察者ss 的文章
