絳州剔犀
絳州剔犀，亦稱雲雕，是雕漆工藝的一種，其圖案多以迴旋生動、流轉自如的雲紋回鉤組成。
剔犀是將朱、黑、黃等兩種或三種色漆，在器物表面上有規律地逐層堆積起來，達到一定厚度（約0.3—0.5毫米）後，用“V”形刀雕刻花紋，刀口處可看見不同的色層，與其他雕漆和漆器截然不同。因其花紋刀口側面處顯現如同截開的犀牛皮質的斷面層次，故名“剔犀”。
剔犀技藝工序十分繁雜。採漆、制胎、制漆、灰胎、髹漆、繪圖、雕刻、打磨推光，一件精美的剔犀漆器要經過八道工序才能問世。
早在北宋時期，剔犀漆器就已形成自己完整的技法風格，經歷了元代、明代發展的高潮，至清代晚期逐漸衰落，技法險些失傳，但機緣巧合，嘉慶年間，剔犀這門傳統手工藝流傳到山西新絳，在此傳承下來，並形成一定規模。但在近代中國，長達百年的動盪不安，致使剔犀再次失傳。
新中國成立後，新絳縣成立國營工藝美術廠，對多種已經失傳或者即將失傳的工藝進行復原重建。
學徒—工人—傳承人
何俊明十幾歲便進入工廠當學徒，剛好被分到了剔犀廠區，精美的漆紋，精細的雕刻深深吸引著這位年僅十幾歲的青年。
他從最基礎的一名普通工人做起，憑藉著對漆器工藝的熱愛和勤奮好學的勁頭，很快就掌握了各項技術要領，油漆、繪畫、雕刻等活計。憑著一點一滴的積累，何俊明在漆器這一行摸爬滾打了十幾年後，硬是精通了高難度特種漆藝——“剔犀”的全套生產製作工藝流程，成了雲雕製作的行家。
何俊明介紹，製作剔犀器漆需要5個基本步驟，分別是制胎、髹漆、描繪、剔刻和推光。
其中，髹漆最耗時，一件剔犀漆器的漆胎至少要5個紅層和5個黑層，每個漆層至少要髹10遍以上，而每髹一遍漆後都要在地下窨房裡等24小時自然陰乾，因此，光是髹漆一道環節就需要百餘天時間。
如果說髹漆是“慢工出細活”，那麼剔刻則是“手上見功夫”。剔刻時使用的工具是特製的“掀”和“撓”，下刀要穩重，刀口要平滑，紋路要靈動。
上世紀80年代後期，國營老廠因體制問題效益每況日下，瀕臨倒閉。何俊明不忍心看著傳統手工藝逐漸失傳、湮沒，便在1993年籌資開辦黃河雲雕工藝廠，發展學徒百餘人，現擁有職工40餘人。在北京、大原、平遙、秦皇島、成都、綿陽等地均有合作銷售商，產品售往全國各地，乃至俄羅斯，日本、韓國、香港、澳門、臺灣等國家和地區。
改革與傳承並行
改變已成為當前新絳剔犀漆器行業提升產品競爭力的方法。在當下尋求改變的社會中，行業裡的一些人為了降低成本，用人造腰果漆代替大漆，打破了剔犀漆器領域大漆“一統天下”的局面。然而，行業裡仍有一些人堅持使用大漆，比如何俊明，他在製作剔犀漆器時從不考慮成本，先把東西做出來再說。
在多年來的創作中，何俊明堅持沿用古法來熬製大漆，使用非常難採集的天然大漆，保護了該項工藝的純正技術。並將現代設計理念融入古老工藝設計，通過研究中國古代圖騰、祥紋、壁畫等藝術作品，創作出大批全新設計圖稿，通過改進製作工具和雕刻手法，提高了作品的表現力。
在第九屆深圳文博會上，何俊明製作的《八方如意大鼓》獲得銀獎。不過，對何俊明來說，跟獲獎比起來，此次參展最大的收穫還是讓他打開了思路。
“文博會上有一個包裝印刷創意設計展示區，這個展區給了我很大啟發，讓我想到用剔犀漆器為其他文化產品做外包裝，比如製作新絳澄泥硯的剔犀禮盒，用漆器文化來包裝硯文化，讓它們相互結合，相互襯托，共同發展。”何俊明說。
2011年，“剔犀”漆器技藝正式成為國家級非物質文化遺產，何俊明也成為這一工藝的第一傳承人。
為了延續傳承這項手工藝，他在北京註冊“雲鼎漆藝”作為產品的高端品牌，並且在北京CBD核心區的SOHO現代城設立剔犀漆器的精品展區。
何俊明說，此舉一方面是為了通過這一窗口展示他設計製作的剔犀藝術品，讓產品走精品化、高端化的市場路線，另一方面則是為了向人們推廣剔犀文化，讓更多人瞭解並喜歡上剔犀漆器。
同時，他又與山西大學美術學院、中央美術學院、清華美術學院等高校達成協議，將黃河雲雕工藝廠作為它們的掛牌實習基地。
他將原來的漆器種類由四十種發展到八大類、一千多種花樣，毫無保留地傳授給來這兒學習的美院學生們。使更多的年輕人投身到漆文化和傳統工藝裡，為剔犀漆器的傳承打下了基礎。
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