1、《霸王别姬》
整部影片个人物塑造真的没得说，一个活在戏里不疯魔不成活的蝶衣，一个用尽手段保卫家庭的菊仙，再来个在社会变更中最后屈服的霸王，一台戏把时代变更影射在人物身上。最喜欢的镜头是被批斗前蝶衣帮小楼上妆，情感细腻得要跳出平面。另外，菊仙这个角色是我最为欣赏的，原先是用尽手段保护自己的地位，最后却对蝶衣产生了同理心，她对爱情的渴望不亚于蝶衣的痴狂，却又更加老辣。而影片有许多隐喻留白，这自然更是值得称赞的一方面。
这电影太厉害了，看了久久不能平复，哥哥太可怜了，这就是一部经典的大片，非常有水平，比美美国奥斯卡大片！我一向偏爱奥斯卡大片的，这部水平真的可比美！
2、《活着》
影片透过一个人的一生遭遇，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛，衍生出了对死亡的苦笑。全片具有一定的史诗性，这种史诗性被包装在个人和家庭的命运之下，同时隐隐露出一股的悲悯情怀和伤感的黑色幽默。同时，影片的个人生存状态和苦难，在经过精简的历史背景里，体现出小人物的悲欢离合。活着多少还是获得了观众共鸣和认可。
生命只有一次，活着才有希望。死了一了百了很容易，困难也就不复存在了。活着可能要面临更多痛苦很多问题，但是只要有那么一线翻身的希望，只要有那么一丝改变命运的可能性，都想为了这一丝一线的可能性赌一把。
3、《无间道》
影片并非跟其他的高分电影一样有着深刻的人生哲理，也并无脑洞大开的剧情，但就是那么令人所着迷。影片从头到尾就是一场雕塑，优秀的配乐、完美的剪辑、耳目一新的剧情和刘德华梁朝伟神一般的演技共同铸造了这个时代，这个属于港片的时代。同时，影片还摒弃黑帮电影的兄弟热血，放弃掉你追我打、恩怨情杀的激情动作，一切的一切都只为了塑造人物而努力。
香港的警匪片已经成一种类型片了，在很多年的发展中，警匪片带着匪气和正气，善恶交战却往往善恶难分，这个苗头就是从无间道开始被带起来的，作为当初的救市之作，这部电影被拍了三部，成为一代香港电影经典，他如此吸引人，但是剧情说白了也就是抓卧底、抓叛徒的故事，一个抓卧底的故事讲得跌宕，还充满着道德的困境，剧情矛盾层层叠加，最后甚至矛盾无解只能用佛家的思想来寻求答案。 过瘾又好看，不愧一代经典。
4、《大话西游之大圣娶亲》
小时候看的时候真的觉得超级无厘头，超级不正经，除了搞笑没别的，长大后，当这部影片已成为经典的时候再回去重新看，才明白许许多多的东西，它远比我们看到的要表达的意义更深远，里面的歌曲荡气回肠，每一句歌词都值得细细回味，里面的许多场景即使过了很多年依然深深刻在脑海里，里面的台词也成为我们许多人没事有事拿出来说的话，这就是经典啊
跨越五百年的爱情，也不忘佛前的承诺 随心所欲的无厘头，却是用真理在调侃 少年的嬉戏，青年的爱情，我佛的说法； 无绪的情节有前世的轮回 谁都知道这样开头，谁又猜中了那个结果 ？ 这个电影虽然拍了20年了，记得里面很多台词真的很经典。 大家一起来回顾一下吧~
5、《我不是药神》
虽说这是一部有些黑色幽默的电影，但其实电影的整个氛围给我感觉就是压抑。笑点笑过了，其实会觉得有些心酸。这部电影在我看来，讲的是救赎的故事，救赎人，救赎心。这也是一个活着的故事，故事发生的根源就是因为想要活下去。结局有些残酷，却再真实不过了。我希望中国能多些这样的电影，不要为了煽情而煽情，眼泪遇到真实自然就会落下。也不要为了大团圆而刻意洗白，生活中从来没有那么多完满。
电影很真实地反应了当今社会的现状。电影里的“这世上有种病永远也治不好”那就是“穷病”这句话深深地触动了我的心。是啊，有多少因为吃不起药治不起病而等待着死亡，有多少人希望着拥有健康的身体……但未来应该会越来越好！
6、《让子弹飞》
片子本身的内容很简单，麻匪恶霸的故事。语言也不能说特别有喜感，但是恰到好处的喜感和巧妙的情节构思使这部影片成为了佳作。虽然没有3D特效，没有宏大的枪战场景，但故事背后包含的深刻内容却有些引人深思。抛开故事本身而言，出色的演员也是给影片加分的一个重要方面。特别是发哥一人分饰两角，太给力了，而刘嘉玲也能将县长夫人的风骚表露无疑。
这个片子已经看过很多年了，但是总能想起那一幕幕经典的片段，怎么说呢，有人说他好看，也有说看不懂！但显然这是一个好片子！
7、《英雄本色》
《英雄本色》成功地将江湖兄弟情与亲生兄弟情的矛盾集结在一起，体现了他们各自不同的挫折、失败、忏悔和报复。这些人际关系的冲突，通过煽情手法使影片更具观赏性，该片掀起了一股“英雄片狂潮”，对香港电影的发展有比较重要的影响，有血、有肉、有情、有义，吴宇森留给后人的黑帮情谊作品，不过分的夸耀他的暴力美学，但兄弟情谊绝对是一流描写，特写镜头运用出色，配乐充满激情，这是香港电影无法复制的传奇！
一个有情有义的人活在这个无情无义的世界上是痛苦的，我们都不再适合这个江湖，因为我们都太念旧……八十年代，社会动荡，人心沉浮，金钱至上，道义沦丧，颠沛流离，尤其是年青一辈观念薄弱。而今这种现象有过之而无不及，这个时代比任何时候都更需要英雄，需要传统道德价值观的发扬，英雄本色已成为一种象征。
8、《枪火》
《枪火》全片只有250万的成本，19个工作日拍摄制作完成，没有剧本，全部现场临时编写，基本是一遍过！这无疑是杜Sir给自己和团队最大的挑战！很显然他成功了！整部影片中没有枪林弹雨，没有血肉横飞，没有警察，很纯粹，很简单。或许画面没有现在的精致，或许情节没有那么跌宕起伏，却能带给我们“独树一帜”的感觉。而直到今天大家还在怀念这部用19天造就的传世之作。
枪战类型的电影，配合这样的背景音乐，竟没有一点违和感，甚至把整个枪战情节提升到了另一个档次。导演，真的可称得上鬼才。
9、《喜剧之王》
星爷突破自己的一部电影，故事不在没意思的搞笑，这次很好的把励志和爱情元素融入在喜剧里面。这电影不只延续了以前无厘头搞笑风格，角色的遭遇和故事的发展也有着感人和励志的地方。张柏芝演得很好，不管是以前看还是现在看，看她在剧中的表演都有一种初恋的感觉。最后那句经典的“让我养你吧”！很简单的一句话但却是戏里最感人的一句话，就像这电影一样拍得很简单但却很感人。
印象深刻的是一·夜·情后的那一段戏和撕抢剧本这两场戏，堪称经典，无论是镜头语言还是演员微表情都很到位，悲喜交加，人生大戏。看到这一部分不得不感叹周星驰张柏芝的演技以及两个人互动时的默契感，还有对这段戏的情绪把握。
10、《哪吒之魔童降世》
平心而论，之前无论是《大圣归来》这类的国产大IP动画改编，还是《大鱼海棠》这样的原创动画电影，真心都算不上成功。当然，动画技术是有目共睹地在高速进步，视觉、色彩和画面设计是非常精美的，故事原创性也够，但在电影这个媒介上却并不显得是一些质量上乘之作，故事拖沓、人物行为逻辑转折不合理、情感铺垫生硬等等都是硬伤。但《魔童降世》几乎把以上这些中国动画电影中常见的短板都补齐了，口碑票房双收自然就是水到渠成的事。
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