西方新古典主義繪畫，只要是一個稍微瞭解藝術史的人就一定知道的概念。新古典主義是所有西方繪畫中創造畫面形象最完美的，完全可以用空前絕後來形容。這其中最具代表性的畫家當然首推讓-奧古斯特-多米尼克·安格爾，我們習慣於簡單稱之為安格爾。安格爾創造的畫面形象幾乎都是完美無瑕的，這當中最為典型的是女性題材的油畫。
我對安格爾的認識最初有一些可笑，因為我第一次見到安格爾的作品是他的素描作品《尼可洛·帕格尼尼》，畫的是他的一位好朋友，小提琴演奏家帕格尼尼。出於對安格爾素描的喜歡，我把他本人想象成帕格尼尼的樣子，總覺得安格爾應該有畫中人一樣的英俊瀟灑、氣度不凡，而且這種感覺持續了好長一段時間。後來，當真正看到安格爾自畫像時才逐漸扭轉過來，不過也有些失望，他似乎沒有帕格尼尼有氣質。
安格爾最唯美的5幅人體油畫之一——《泉》。
安格爾一生創造了許許多多的唯美女性形象，如果說最廣為中國人民熟知的就是《泉》這幅作品。
《泉》
《泉》是畫家在1856年創作完的一幅油畫。據說安格爾花了30餘年心血在這幅畫上，直到晚年才完成，可見這幅作品在畫家心目中的地位之高，也是其他作品很難比擬的。在這幅作品中，畫家致力於單純的探求，近乎純粹的畫面顯得聖潔、完美而典雅。這幅畫可以說是安格爾古典理想美的集中體現，不失為一幅古典人體油畫佳作。
安格爾最唯美的5幅人體油畫之二——《大宮女》。
《大宮女》是畫家創作於1814年的一幅人體油畫。這幅作品之所以能引起觀者極大的興趣，是因為畫中女子的身體比例異於常人。
《大宮女》
從《大宮女》這幅油畫中，我們馬上就能發現畫中女子的脊柱要比普通人長，有人說多兩節脊柱骨，恐怕兩節也不夠這麼長。而她的雙臂和大腿都比實際要長。這並不是畫家的失誤，而是畫家刻意使用這種人為的誇張手法，因為她的獨特，觀賞者立即就被這個非同一般的宮女吸引住了目光。就像今天我們的話題營銷一樣，畫家就是製造了一個話題，來達到吸引注意力的目的。
安格爾最唯美的5幅人體油畫之三——《浴女》。
《浴女》是畫家創作於1808年的一幅人體油畫。這幅畫和《大宮女》一樣，都是給人一個背部。
《浴女》
畫中的人物背向觀者，頭稍向旁傾，頭與腰、腿共同形成一個“S”形。整個畫面給人一種在幔帳之後無意中瞥見她的感覺，多少有一點偷窺感。就是這種窺視感與畫中女子背向我們的神秘感之間的交鋒，讓人更想轉到正面一探究竟。這正是畫家的高明之處，他讓觀看者流連忘返，欲罷不能。
安格爾最唯美的5幅人體油畫之四——《土耳其浴室》。
《土耳其浴室》
《土耳其浴室》起稿於19世紀50年代末，直至1863年才完成。安格爾對女性裸體的描繪在這幅畫裡呈現井噴式爆發，他在這幅畫中描繪了20餘位姿勢各異的優雅的女人體，她們一個個豐滿圓潤，會給我我們回到唐朝的錯覺。安格爾按照自己對女性古典美的追求，竭盡所能的塑造女人的完美，儘管太多的女性肉體讓人感覺流於俗氣，但是，我們不得不承認，畫中每一個人都是一個唯美的女性。仔細看的人一定會發現畫中主角其實和《浴女》中的女性是有聯繫的，或者乾脆就是同一個人。
安格爾最唯美的5幅人體油畫之五——《路易斯,奧松維爾伯爵夫人》。
《路易斯,奧松維爾伯爵夫人》是一幅肖像畫，如果要說是人體，那就只能是著衣人體。它是畫家65歲時所作，是他晚期的優秀之作。
《路易斯,奧松維爾伯爵夫人》
安格爾在這幅畫中展現了高超的繪畫技巧，幾乎到了賣弄的地步，當時幾乎征服了所有的人，連他的批評者都不再說什麼了。人物造型的嚴謹準確，衣料質感逼真細膩，整個畫面幾乎看不見繪畫的痕跡。安格爾筆下的伯爵夫人宛如青春少女，純潔、典雅、恬靜、健康、美麗、充滿生命的活力
閱讀更多 藝術圍觀 的文章
