這檔國產原創,是怎麼在“抄襲”路上脫穎而出,名利雙收的?

第一代“少女偶像”張含韻耗時15年,再度一戰成名,洗掉了傻白甜人設。

這還多虧了《聲臨其境》。

這檔國產原創,是怎麼在“抄襲”路上脫穎而出,名利雙收的?

2019年底開播的《聲臨其境》第三季已經進行了10期。

隨著本季一茬一茬的嘉賓下來,而給人印象最深的還是那位“非科班出生的非專業演員”——

張含韻。

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《夏洛特煩惱》裡的馬冬梅;《冰雪奇緣》裡的安娜公主;《歡樂頌》裡的曲筱綃;

三個次元不同的角色,居然在張含韻多變的聲線裡高度的和諧。

好到讓我們忍不住鼓掌。

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這還是記憶裡那個“酸酸甜甜就是我”的張含韻嗎?

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祖師爺賞飯,張含韻的音域其實很寬。

她那略帶磁性的本音,甚至還讓她在節目裡輕鬆駕馭住了——哪吒。

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相比十幾年前觀眾對她的深刻印象,在《聲臨其境》中,張含韻帶給了我們完全不同的聽覺反差。

因此,她又火了一把。

在節目中,張含韻和同樣通過《聲臨其境》重新刷新大家認知的韓雪“強強聯手”。

兩人合作的《後媽茶話會》更是衝上了熱搜。

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這是一個什麼樣的段落?

全程高能。

不但一人分飾多角,還以英文+rap的形式“唱”著配音。

切換速率之快,直逼韓雪在《海綿寶寶》一人配8角的巔峰之作。

大寫的服。

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不得不說。

《聲臨其境》真是檔神奇的節目,

用“為經典影視片段配音、挑戰繞口臺詞、合作一出聲音舞臺劇”三個部分。

就讓眾多有實力卻沒什麼流量的藝人在這檔節目裡大放光彩。

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如果刨根問底尋出身,《聲臨其境》這檔節目與眾不同在了哪裡?

眾所周知,湖南臺一直是地方電視娛樂的扛把子,以至於有網友這樣評價:

除了央視和湖南衛視,就是其它衛視。

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儘管之前湖南臺在節目選擇、後期製作上都處於國內領先水平,而且一眾綜藝節目收視率頗高。

但這些節目的原始版權大都來自韓國卻是不爭的事實。

像在國內有口碑的綜藝節目:《嚮往的生活》,豆瓣評分8.1,

原版韓綜為《三時三餐》。

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《中餐廳》的原版韓綜《尹餐廳》。

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更不要說紅極一時的《爸爸去哪兒》。

這也成為湖南衛視綜藝娛樂節目常被人詬病的地方。

不過,細心的觀眾可能會發現。

自2016年起,湖南臺開始意識到單純的節目引進並不是長久之策。

能否獨立行走,打造原創內容才是發展良策。

於是,《明星大偵探》就在學習與創新中誕生了。

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連續5季,豆瓣評分居高不下。

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這給了芒果臺很大的信心。

所以在《明偵》第一季成功之後。

2017年,湖南臺又推出了一檔全新的原創節目,這就是《聲臨其境》了。

首季豆瓣評分即達8.2分。

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而做配音節目。

實力才是硬道理。

所以,我們在第一季看到了趙立新、寧靜、王洛勇、王勁松。

某種程度,《聲臨其境》成了檢驗現在演藝圈演員、明星們聲音技巧、臺詞功底的一塊試金石。

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那麼問題來了,為什麼會選擇影視配音來做為節目創意?

一是聰明的湖南臺看到了近年來遊戲、廣播劇、小咖秀以及IP劇配音市場的火爆。

作為國內綜藝的“老前輩”,怎麼可能放過抓住風口,為自己正名的機會。

二是國內的影視劇,尤其是電視劇,配音的情況越來越多。

你看,我們能從無數個經典角色裡聽出同一個配音演員的聲線。

季冠霖、喬詩語、張傑、邊江……

這檔國產原創,是怎麼在“抄襲”路上脫穎而出,名利雙收的?

《甄嬛傳》裡的嬛嬛,劉亦菲版《神鵰俠女》裡的小龍女,鄧超版《倚天屠龍記》裡的周芷若,《三生三世十里桃花》白淺……都出自季冠霖的配音;

《三生三世十里桃花》中的夜華,《楚喬傳》中的宇文玥,《老九門》中的張啟山,《何以笙簫默》中的何以琛……則來自邊江。

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當然,促成《聲臨其境》誕生最最重要的一個原因還是在於:

聲音是塑造角色的重要手段,甚至可以成為角色的另一半。

在雷德利·斯科特的史詩電影《天國王朝》裡,愛德華·諾頓全程帶著面具,只能用聲音和肢體來塑造人物。

但卻成了影史上最出彩的君王角色之一。

這檔國產原創,是怎麼在“抄襲”路上脫穎而出,名利雙收的?

本來,演員就需要運用語言、聲音去和觀眾交流,聲音可以讓角色更加具備說服力。

而《聲臨其境》無疑為我們提供了一個發掘國內“聲音寶藏”更好的舞臺。

張含韻時隔15年,再次在湖南衛視一戰成名的故事表明了,這年頭,得有技能才有機會放大招啊。


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