历史总是惊人的相似！
如今我们打开很多听歌APP，经常会发现一些歌曲，有各种Cover的版本，对于很多习惯正经听歌的人来讲，这些Cover版本的演唱者，完全没有来历，制作通常也很粗糙，大多数时候和原唱比……简直不可同日而语。
这里我可以举一首最近被Cover比较多的例子，王心凌的《大眠》，有兴趣的朋友可以去各大音乐APP搜一下各种Cover版本，可能会打开你世界的另一扇门，也可能开启你今夜的恶梦。是好是坏，Gai不负责。
但一个惊悚的现象，就是你觉得这些Cover很奇怪，但偏偏很多人只认这些Cover版本，甚至完全不知道这些歌曲的原唱姓甚名谁。好多Cover者，在一些平台上更是大有名气，成了音乐达人。从原作者的角度出发，你说可笑不可笑，你说可气不可气？
当然，这并不仅仅只是音乐APP平台的现象。事实上，这几年像抖音之类的短视频，以及各大音乐选秀节目上，同样因为出现大量的翻唱版本，从而模糊了原作者和原唱者。
比如当年左立在“快乐男声”上唱了《董小姐》，很多歌迷就把这首歌曲，当成了他的原唱。还比如《春天里》这首歌，很多人在当时根本不Care汪峰是Who，但却知道这首歌曲的“原唱”，是旭日阳刚。
但是，也别笑话把Cover当原唱的歌迷，尤其是我们这些自以为是的老歌迷。自以为对华语乐坛如数家珍，自以为能把原唱和原作者的来历，打听得门儿清，但不要忘记，当年的我们，同样是经历了一段只把翻唱当原唱的青涩岁月。
比如我们曾经有人认为《故乡的云》是费翔的代表作，比如我们曾经有人认为《迟到》是张行的代表作，比如我们曾经有人认为《不要太在意》是田震的代表作，比如也有人认为《外面的世界》是陈汝佳的代表作，以及一直有人以为《酒干倘卖无》是苏丙原唱的。
是苏丙！不是苏芮！
其实苏丙的“扮演者”，是后来红遍两岸三地的歌后那英，但早年的她和内地许多歌手一样，都是以翻唱港台歌曲起步，甚至为了销售上混淆视听，还不惜取了苏丙这么一个和苏芮有极大相似度的“艺名”。
虽然关于这一段往事，后来很多年后才听说的苏芮，只是莞尔一笑。但如果是这些Cover版本，当年同步到中国台湾和香港地区，让那些原唱者和原唱者的歌迷听到，他们会不会像今天的你我，嘲笑那些以Cover版本为美一样。
所以谁也不要笑话谁！
言归正传，在三月的季节，进入刘文正的这张有关三月的唱片，它的名字就很应景，叫《三月里的小雨》。
刘文正的歌曲，当年在国内也是被Cover的大户，很多内地男歌手，在当时都翻唱过他的作品，而他的一些代表作，像《迟到》、《散场》、《热线你和我》和《小秘密》等作品，更是拥有很多翻唱版本。
当然，也包括《三月里的小雨》这张专辑的同名主题曲。
这首歌对我印象最深的一点，就是在我那个听歌时代，我第一次听到这首歌曲，竟然就是刘文正本人原唱的，这在当时的年代，简直就是生命中的奇迹。
然后来说《三月里的小雨》这张专辑。
《三月里的小雨》这张专辑，出版于1981年，但关于这张专辑的故事，则先要从1978年说起。
1978年，刘文正从“歌林唱片”转投新加坡的“东尼机构”。“东尼机构”由新加坡商人王振敬投资成立。在早期，虽然“东尼机构”出口的磁带和唱片，都印有“东尼机构”的LOGO，但出版商这一栏里，却一直只写“王振敬有限公司”，这应该算是商业领域典型的企业名注册和商标名注册的不同步。
早期“东尼机构”就有一个很成熟的东南亚市场体系，它们的专辑在马来西亚，由“思嘉音乐有限公司”代理，在香港则由“万兴唱片盒带行”代理。除此之外，“东尼机构”甚至还在泰国布局，由LEPSO TRADING LTD.作为泰国的总代理。
再往后，“东尼机构”先是深度拓展香港市场，直接成立了王振敬（香港）有限公司，而在1980年年底，又进军台湾市场，成立了王振敬股份有限公司。刘文正的《三月里的小雨》，就是台湾“东尼机构”成立后的第一张唱片。
在此前的三年间，从1978年的《让我告诉你》开始，刘文正实际上已经在“东尼机构”，发行了十一张中文唱片和一张英文唱片。而这个时期刘文正的最大特点，就是通过Cover的方式，将当时台湾地区方兴正艾的现代民歌运动中的许多作品，传播到了整个东南亚市场。比如《兰花草》、《秋蝉》、《浮云游子》、《阿美！阿美！》等作品，很多新马、香港地区和中国内地的歌迷，最早听到的版本，都是刘文正唱的。
但1981年1月发行的这张《三月里的小雨》则有所不同，这一次的“东尼机构”，因为是首次进军台湾地区市场，所以也遍邀请台湾本土中青两代的优秀作者代表，为刘文正量身定造了一张全原创专辑。
专辑的制作人是大何，也就是何庆清。在“台湾流行音乐百佳专辑”榜上，何庆清分别有五张专辑上榜，分别是江蕙的《酒后的心声》（第28位、）费玉清的《变色的长城》（第44位）、黄莺莺的《只有分离》（第82位）、凤飞飞的《想要弹同调》（第83位），以及张清芳的《激情过后》（第97位）。
不过遗憾的是，不仅刘文正这张经典大作《三月里的小雨》，没有入围“台湾流行音乐百佳专辑”，而且在整个榜单上，没有一张刘文正的专辑。只有《三月里的小雨》、《闪亮的日子》和《太阳一样》三张专辑，入围了337张专辑的初审资格。
但对于《三月里的小雨》这张专辑作品的流传度，以及刘文正隽永的歌声来讲，有时候这样的排名，真的并不重要。
而在何庆清的五张“百佳专辑”里，倒是有一张唱片，和刘文正的这张《三月里的小雨》，有着一定的关联关系，那就是黄莺莺的《只有分离》。
《只有分离》是黄莺莺1992年加盟“宝丽金”唱片后的第一张专辑，而之前的她，签约的是“四海唱片”，由于“四海唱片”是“百代唱片”的台湾地区总代表，使得“百代唱片”反过来也成为“四海唱片”的海外发行商，所以至今很多黄莺莺CD化的专辑，打的都是EMI——“百代唱片”的标志。
黄莺莺在“四海唱片”的最后一年，发行了两张中文唱片和两张英文唱片，其中由谭健常、小轩夫妇包揽三分之二作品的专辑《呢喃》，大受好评。而在这张专辑的收歌过程中，黄莺莺也错失了一首谭健常、小轩创作的好歌。
原因就是何庆清接下了刘文正新专辑的案子，所以他也从谭健常、小轩手里，抢到了《三月里的小雨》这首歌曲，而这首歌曲，也是谭健常、小轩夫妇合作的第一首歌曲。
值得一提的是，也就是在此之后没多久，“四海唱片”就向当时算是自家培养的创作组合谭健常及小轩下了禁令，不允许他们把歌曲卖给加盟“宝丽金”的黄莺莺。此后何庆清再接《只要分离》的制作案子，虽然带去了《三月里的小雨》这张专辑中的搭档：陈志远、马兆骏和洪光达，但却只能跟谭健常、小轩说再见了。
《三月里的小雨》这首歌曲，虽然填词人署名小轩，但实际上“淅沥沥沥沥沥”这段拟声歌词，却是作曲人谭健常改写的。这个改动，也让当时的小轩很无语，因为她因此想到了还在幼稚园的女儿，常常会唱的那些儿歌，完全没了民歌的气势。但谭健常要的，恰恰就是这种朗朗上口的流畅效果。事实证明，他是对的。
谭健常和小轩，算是开创了台湾乐坛夫妻档创作的先例，此后则有林秋离、熊美玲，张宇、十一郎，以及现在国内的董冬冬、陈曦等等。谭健常和小轩最早在国内的磁带中，常常被印成谭轩，以至于很长时间以来，当时的歌迷都以为这是一个人，后来才发现原来竟然是两个人。
谭健常其实是出生在印尼的华侨，11岁随家人迁居台湾，在台湾政治大学念书时，他就与同学组成Acition合唱团，并且担任团长，算是台湾摇滚乐的先驱人物之一。之后进入唱片行业，谭健常也成为费翔、费玉清、文章等歌手的御用作者和伯乐。像文章的《365里路》，就是谭健常和小轩共同打造的作品，虽然为了歌词的问题，他们曾经为此冷战了一个月。
谭健常后来还北上去到“正大音乐”担任音乐总监，满文军等专辑背后，都有他的身影。而说起满文军，他那个叉腰造型封面的首张专辑《让你的天空最美》，最初制作完成交给谭健常过耳时，听完整张专辑的谭健常，最后只说了意味深长的两个字——“保重”。
虽然，后来这张专辑和满文军都火了。
跑题了，再回到《三月里的小雨》专辑。这张专辑由著名录音师徐崇宪（后来丽风录音室的老板）操刀，录音室为冠音录音室，在制作过程中用了当时世界上最顶尖的36轨技术，要知道中国内地直到八十年代中后期，还会在有些盒带封面上，写下大大的24轨机录制的宣传语，用来体现一种AC格。
至于36轨有多先进，你不需要知道，告诉你也不懂，反正就是理解成很牛很先进就对了。
专辑的编曲人有两个，一个不用多做介绍了，那个年代台湾地区的顶尖唱片，如果不是陈志远参与编曲，就算是一个小小的奇迹。而另一个编曲人，也是鼎鼎有名的陈扬。
在专辑里，陈扬参与了《忆》、《当你年轻》、《春夏秋冬》和《不再孤寂》四首作品的编曲，其它作品除了《跟夏天说再见》没有标注之外，都是由陈志远编曲的。
说句题外话，在制作《三月里的小雨》这张专辑的过程中，某一天陈志远去刘文正的迪斯科包厢玩，也因此认识了他后来的夫人。一张专辑结成一段姻缘，也是一段佳话。
《三月里的小雨》在音乐上，是一张既有民歌清新气质，又有多元律动尝试的专辑，放在当时的环境下，是一张既有突破又很纯粹的多元唱片。
洪光达加马兆骏创作的《散场》、《无语》和《跟夏天说再见》，陈小霞和吕承明创作的《春夏秋冬》和《不再孤寂》，为刘文正这张专辑带来的，是轻盈轻快的清爽，也是清新清纯的清澈。
其中《散场》这首歌曲，也是我少年时代最喜欢的歌曲之一，是八十年代的记忆坐标之一。而《跟夏天说再见》直到很多年后，还常常被当年听这首歌长大的文艺青年，用来当自己QQ和MSN的签名。
但不要问我MSN是什么……
《春夏秋冬》最初出版时，叫《春、夏、秋、冬》，后来CD化再版后，才精简成《春夏秋冬》这个名字。这首歌曲也是陈小霞第一次正式发表作品，在陈扬极具古典气息的编曲下，真的是将民歌的脱俗和艺术歌曲的格调，完美的融合到了一起。
专辑还有一首流传相当广的歌曲，叫《小秘密》，这首歌曲和《迟到》一起，几乎成了当年中国内地“流氓阿飞”追女仔的必备杀器。
除此之外，陈扬编曲的《忆》和《正当你年青》，也是结合了弦乐和拉丁式的律动，尤其是前者还用到了桑巴的节奏。但即使在多变的律动之下，刘文正的演绎依然是稳定且雍容，完全没有被编曲吃掉。
这种带着编曲玩，也是老一代歌手的特点吧。
另一首歌曲《飞鹰》，虽然算是刘文正早期的摇滚尝试，但这首歌曲其实也是结合了拉丁节奏和管乐的摇滚乐，比较接近Santana那样的曲风。《飞鹰》也是刘文正个人偏爱的一首作品，那种“翱翔在蓝天上”，“飞越高山飞过大草原”的“野心”，一定程度上也代表着他对艺术一种壮阔的追求吧。
而后来，《飞鹰》这首歌曲，也成了刘文正创办的唱片公司名字。这个唱片公司后来的“出产”虽然不多，但“飞鹰三姝”伊能静、方文琳和裘海正，以及巫启贤这四位歌手，却都是华语乐坛历史上，绕不过去的名字。
《三月里的小雨》是刘文正在“东尼机构”的巅峰之作，而同年，他在推出《云且留住》之后，也结束了“东尼机构”的生涯，转投国际公司“宝丽金”。
比较有意思的是，当时的“宝丽金唱片股分有限公司”，因为在台湾地区没有制作部门，所以刘文正的专辑，也是外包给了本土的厂牌执行制作。比如《一段情》是“海山唱片”制作的，《太阳一样》是“金声唱片”制作的，而《单身汉》则是“喜马拉雅”执行制作的，等等。
不过，到了八十年代末，这种情况就不再发生。因为在收购“齐飞唱片”、“金声唱片”、“综一机构”、“天王唱片”、“飞羚唱片”，以及“东尼机构”等厂牌后，“宝丽金唱片股份有限公司”也完成了台湾本地化的改造，于是有了后来童安格、周治平、张镐哲等歌手组成的新时代。
而香港“四大天王”的张学友和黎明的国语唱片，也都是交由台湾“宝丽金唱片股份有限公司”执行制作的，其中就包括被认为是华语流行音乐史上销量最高的那张专辑——张学友的《吻别》。
那就是另外的故事和传奇了。
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