从隔壁《大佛普拉斯》来，浅谈些自己的观后感。
《阳光普照》看完后的第一印象就是它的基调与2017年的《大佛普拉斯》实在太相像了。看完创作团队班底瞬间明白了原因：
导演钟孟宏是《大佛》的监制和摄影；
饰演父亲的陈以文也饰演了《大佛》的高委员；
两部电影的音乐制作都由辨识度极高的客家语音乐人林生祥团队操刀；
《阳光普照》的灯光陈志轩也曾是《大佛》的灯光师。
你说这两部电影不像？不像才怪！
《阳光普照》、《大佛普拉斯》电影宣传海报
除掉基本保留了同一批创作班底，《阳光普照》的故事和《大佛普拉斯》也有不少相似处：
一、两部影片的故事都建立在某起刑事案件基础上，在《阳光普照》是“谋杀毁尸”，在《大佛普拉斯》是“情杀藏尸”。
《大佛普拉斯》讲的是一桩“情杀藏尸”的刑事案件。 菜埔（庄益增 饰）是一家雕塑厂的夜间保安，肚财（陈竹昇 饰）是菜埔唯一的朋友，菜埔经常在值夜班的时候把肚财叫过来和他作伴。一天，两人突发奇想看一看菜埔的老板黄启文（戴立忍 饰）的行车记录仪里记录了哪些影像，希望向来风流的老板能够贡献出一些精彩的片段以解两个独身男人内心里的寂寞之苦。但没想到的是，在寂寞得以疗愈的同时，他们也发现了黄启文将情人杀害，藏尸佛像中的骇人秘密，菜埔和肚财终于为自己招来了杀身之祸。
《阳光普照》讲的是一桩“谋杀毁尸”的刑事案件。阿文（陈以文 饰）和琴姐（柯淑勤 饰）的小儿子阿和（巫建和 饰）与好友菜头（刘冠廷 饰）砍伤人进了少年辅育院。出院后的阿和一心想过安宁的日子，却被菜头一而再，再而三骚扰，阿文为保护儿子阿和，维持一家人安稳的日子，在走投无路的情况下开车撞死菜头，并砸烂了他的脑袋。
上图是被开车撞死的菜头，下图是刚完成藏尸的黄启文
二、无论《阳光普照》还是《大佛普拉斯》，这两部电影的重点都不是刑事案件本身，而是隐藏在其下的人文关怀。
《大佛普拉斯》的人文关怀体现在导演对底层民众的悲悯。
当菜埔、肚财的偷窥行为被发现，黄启文所代表有钱阶级对这俩人所代表的底层民众所采取的行动，造成的伤害简直是碾压式的。黄启文在根本与肚财零接触、零交流、零了解的情况下就轻易制造了肚财的车祸身亡。
而片中最让人动容的部分就是对比如此悬殊、残酷、石头砸鸡蛋般的阶层较量，唯一的温暖和慰藉就是来自同阶级人民间，相互的体谅和关怀。比如：
像肚财这种不被社会认同，很难翻身的人，常常会遇到和他一样生活中出现状况的人，他们都会想着去帮助对方，如果肚财在捡垃圾时，遇到落寞的失志人，他都会轻声问上句：你怎么了；
因为太远或没空探视，犯人家属会寄钱请店家帮忙送些料理给狱中人，这种料理就被叫做面会菜。肚财以前被关过，在他外婆去世后，无父无母的肚财就没办法再吃到面会菜。但老板娘还是三不五时会送一些饭菜给肚财，在老板娘那里吃到的鸡腿大餐，也是肚财人生的最后一餐；
肚财无人知晓的家里有个装满娃娃的“飞碟肚”，只有他最亲近的朋友菜埔才会找到那里，然后在这里边默默地想起肚财这位朋友；
只有一句台词的释迦，独自一人站在废弃的工地，听着外边的风雨声，他心里感觉到肚财应该是出了事情；
几个伙伴送肚财，连遗像都是土豆从网上截图得来，行至一半突然出现水洼无法再走，此时旁白告诉观众，接下来的路肚财想一个人慢慢走......
正是因为影片用一半时间拿道貌岸然的权贵和挣扎在生存线上的废柴进行对比，所以剩下的那一半时间里，同是底层人民间的抱团取暖才会显得尤为可贵，让我们既可以感受到他们的善良也对他们心怀悲悯。
捡废品的肚财和不远处等着他收工的释迦
《阳光普照》的人文关怀体现在导演对边缘人群的同情。
在少年辅育院被关押三年的阿和，入狱时被父亲诅咒死在牢里，出狱后找工作处处碰壁，他为养家一天要打两份工，已经生活压力够重，还要应付时不时来纠缠他，从前的黑道朋友菜头。
所以当我们看到菜头在阿和好不容易洗干净的客人的宾利车里抽烟，在车头看似不经心地放一杯咖啡，开着阿和客人的豪车出去兜风，逼迫阿和替他做些违法的勾当，心里难免替阿和担心，因为我们知道阿和的安稳日子来之不易，不想让它被轻易毁灭。
有了这层想要阿和好好过日子的同理心做铺垫，电影里每次出现菜头，观众的心里都会惴惴不安，而与这“毁灭”相对比，社会对阿和的接纳就显得格外动人，比如：
小玉怀上了阿和的孩子，得知阿和被捕入狱却仍对阿和不离不弃，坚定地生下了他们的孩子；
阿和和小玉在监狱结婚，来为他们庆祝婚礼的监狱工作人员；
阿和刑满释放，狱友对他唱起“春去春会来，花谢花会开”；
洗车店老板知道阿和从少年辅宇院出来，还是愿意提供给他工作的机会；
母亲琴姐一直对阿和不曾放弃，除了常劝导脾气暴躁的丈夫，为阿和、小玉的生计，还动用保险金为他们盘下店面；
一直到最后，父亲阿文原来一直义无反顾的保护阿和，为帮助儿子摆脱菜头的纠缠，竟然开车把菜头撞死。
《阳光普照》导演钟孟宏的着力点在揭示平凡生活的可贵，因为即便想要老老实实地做人，找回安稳的生活状态，对某些人来讲已是不易。
辅育院囚犯合唱《花心》，为即将刑满出狱的阿和加油打气
三、《大佛普拉斯》里的流浪汉“释迦”和《阳光普照》中的三好学生“阿豪”是同样的存在。
这是两部电影间又一个隐藏较深的相同点。
我们先来看看《大佛普拉斯》里，释迦是个怎样的角色。鲨君认为他代表一种极简的生活状态、极简的人际交往，他的极端简单让他接近佛性。
在现在的社会价值体系中，谁有钱谁说话有底气，谁有权谁大嘴吃四方，没有谁是不追求声色犬马的花花世界的，但你越信服这套价值体系，越深陷其中，难道不也是越被欲望俗世所累，渐渐远离了人生的本真？《大佛普拉斯》里的一众有钱阶级，看起来是主宰着地球运转的高委员、黄启文等人，其实他们却也是被眼前所见蒙蔽得最厉害，思想最愚钝的一群人，真正的善意、真正的智慧都不会在这样的人群里开花结果。善，也许不存在于位高权重的阶层。
反过来，你说它是种补偿也好，是种必然也罢。
肚财、菜埔、土豆、释迦眼里的黑白的世界，大家认为它是单调简陋到可怜，但从另一个角度看，一间屋够住就好，一顿饭饱肚就好，一个朋友知心就好，一部影像黑白也无所谓，很难说这不是种更接近人生本质和生活真谛的生存方式。
而这几个废柴中行事最极端的释迦，从他的名字就得知这个人物的特殊性。
释迦在片中台词只有一句——“逛一逛”；
释迦只有一个朋友——肚财；
释迦不是那种头发长长、身上臭臭的流浪汉，他每天把自己弄得很整齐；
从没有人听说过释迦的过往，大家都说他三年前突然就出现在了这里；
释迦住在废弃的海防哨所，只有听着海浪声才能入睡......
肚财、菜埔、土豆作为社会的底层边缘人群，而释迦又是他们当中最极端边缘化的一个，释迦作为这整套社会价值体系的违抗者，他的存在预示俗世里的巨人和废柴，不一定谁比谁活得更通透自在，也不一定谁比谁更容易悟道成佛。
“怪人”释迦
我们再来看看《阳光普照》里的哥哥阿豪。鲨君认为他代表着另一种极端。
首先，对比从小惹事生非的弟弟阿和，哥哥阿豪就是个完美的化身。人长得帅，被女生喜欢；与父母关系融洽，是家里的骄傲与希望；学习成绩也好，一心只为自己的第一志愿努力学习。但最后什么都太好的阿豪自杀了，什么都不太好的阿和却在家人帮助下，生活重回轨道，得到救赎。为什么？
因为这世上有多少像弟弟阿和这样，期待得到他人理解帮助的刑满释放人员，就有多少像哥哥阿豪这样，不想背负太多家族期望，不愿承受过多赞美的三好学生。
就像《大佛普拉斯》中有抵抗着普遍社会价值，极简生活的释迦，阿豪就是《阳光普照》里，不同与大多数人，不愿意被赞扬褒奖，觉得只有活得真实才叫活着，否则毋宁死的青年。
我们看得到的阿和顽皮惹事，但他活得没负担，他尽可能地做自己，这种成长经历让他吃苦受罚但也让他最后可以没有任何心理负担地简单生活。而我们看不到的阿豪，在他们身上总习惯性地背负着大家的希望和赞美，除了延续这种完美他无从选择。就好像他在电影中的台词那样：
我环顾四周，不只是这些动物有阴影可以躲，包括你，我弟，甚至是司马光，都可以找到一个有阴影的角落，可是我沒有，沒有水缸，沒有暗处，只有阳光，24小时从不间断，明亮温暖，阳光普照。
其次，鲨君还有另一个设想，那就是把阿豪当成是阿和的升级版而不是相反面来看。阿豪、阿和兄弟同为等待被救赎的边缘人群，不同的是阿和的边缘状态呈现显性，阿豪则是隐性。所以父母在保护阿和的时候看得见问题，比较容易解决问题。而阿豪的问题出自内心，悲观地相信自己永远做不了真实自己，父母社会都不会接受真实的自己。这层心理父母一般觉察不到，便不能及时地给予引导帮助，导致无助的阿豪最后坠楼身亡。
因为不能真实做自己，而选择自杀的阿豪
说实话，电影《阳光普照》里由哥哥阿豪引出的亲子伦理线让鲨君挺摸不着头脑。
如果电影重点放在如何理解关怀阿和这类刑满释放人员上，对立面为什么不能一直锁定破坏和谐的菜头？
如果电影重点是放在父爱如山的亲子关系上，为什么不能把两兄弟，阿和显性的生活遭遇、阿豪隐性的心理问题加深刻画？
还是说钟孟宏导演在自觉菜头这个人物“不够坏”、”不够对立“、“值得同情”，所以不足以撑起电影深度后，强行安插了这段阿豪相关的亲子线想让《阳光普照》变得更丰富，更深刻一点？
或者是钟孟宏导演在自觉阿豪这个角色自杀理由太过言情郭敬明，自怨自艾，与偏现实题材的《阳光普照》格调不搭情况下，不愿意再去细究拓展它，干脆及时叫停？
以上这些模棱两可、不干净、不清楚，也是鲨君觉得《阳光普照》比《大佛普拉斯》稍逊的原因所在。
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