每一份繪畫的創作手稿

都是藝術家在完成作品前

思想和靈感的凝結。

看到如此珍貴的創作手稿，

不得不驚歎大師們對光與影的獨到感受！

徐悲鴻

（1895年－1953年）

徐悲鴻是中國現代畫家、美術教育家。先後任教於國立中央大學藝術系，北平大學藝術學院和北平藝專，1949年後任中央美術學院院長。他把西方藝術手法融入到中國畫中，創造了新穎而獨特的風格。他的奔馬，更是馳譽世界，幾近成了近現代中國畫的“象徵”和“標誌”。

李可染

（1907年－1989年）

中國近代傑出的畫家、詩人，畫家齊白石的弟子。李可染自幼即喜繪畫，行程數萬裡旅行寫生。晚年用筆趨於老辣。擅長畫山水、人物，尤其擅長畫牛。

吳冠中

（1919年－2010年）

當代著名畫家、油畫家、美術教育家。油畫代表作有《長江三峽》、《北國風光》等。他曾這樣為青年畫家指點迷津：“你一定要穿著大師的拖鞋走一走，然後把拖鞋扔了，在穿和脫的過程中，你就會找到自己。我就是這麼走過來的。”

黃胄

（1925年－1997年）

“黃胄”是初中時自己起的筆名，以後一直沿用此名。藝術道路上遵循“生活是創作的唯一源泉”，長期深入生活，足跡遍佈祖國邊疆、海島、高原、牧區，勤奮作畫上萬幅。

讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾

（1780年－1867年）

安格爾是舉世聞名的繪畫大師、美學理論家和教育家，在80年的創作生涯中，孜孜以求地在藝術道路上實踐著自己的理想，勤於創作，留下了豐富的藝術遺產。

埃德加·德加

（1834年－1917年）

法國印象派重要畫家，他喜歡纖細、連貫而清晰的線條，認為這種線條是高雅風格的保證，和達到他所傾慕的那種美的唯一方法。在線的運用上，他達到了所有安格爾的弟子及其追隨者，沒有一個能夠企及的、妙筆生花的地步。

世界級的大師用精煉的筆法，

將自己的感性表達出來，

凝練、簡潔、雋永，

他們用獨特的視角解讀光與影的藝術，

手稿不斷磨練，經驗不斷地積累，

成就出一件又一件的藝術珍品！