若舉一首詩為中國詩之代表，可舉義山《錦瑟》。若不瞭解此詩，即不瞭解中國詩。
義山《錦瑟》可謂為絕響之作：
《錦 瑟》
李商隱
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
所謂絕響，其好處即在於能在日常生活上加上夢的朦朧美（夢的色彩）。
一個詩人是day-dreamer，而此白日夢並非夢遊，夢遊是下意識作用，腦筋不是全部工作，此種意識為半意識。詩人之夢是整個的意識，故非夢遊。且為美的，故不是噩夢。且非幻夢，因幻夢是空的，飄渺的。而詩人之夢是現實的，詩人之夢與幻夢相似而實不同。幻夢在醒後是空虛，夢中雖切實而醒後結果是幻滅。
《錦瑟》之“滄海月明”二句真美。煙霧不但散後是幻滅，即存在時亦有把握不住之苦痛，不能保存。種花一年看花十日，但尚有十日；雲煙則轉眼即變，此一眼必不同於彼一眼。詩人之詩則不同，只要創造得出，其美如雲如煙如霧，且能保留下來。千載後後人讀之尚感覺其存在。故詩人之夢是切實的而非幻夢。詩人之將日常生活加上夢的美是詩人的天職。既曰天職，便不能躲避，只好實行。實行愈力則愈盡天職。
詩中無寫實，寫實與切實不同。不但詩，文學中亦不承認有寫實。好詩皆有夢的色彩。夢是有色彩的。浪漫（傳奇），在詩中有浪漫傳奇色彩的易形成夢的朦朧美，而在日常生活中得之不易，因浪漫、傳奇有一種新鮮的趣味。在吾國詩中日常生活上加上夢的朦朧美的作品很少見。（在散文中如《史記·項羽本紀》，與其謂之為寫實作品，勿寧謂之為傳奇。）
有新鮮味者皆有刺激性，而久食則無味矣。此種加新鮮味、有刺激性、傳奇性的作品，小說中謂之“演義”。夢的朦朧美加在寫實上便是“附會”，便是“演義”。《三國演義》謂關公刀八十二斤，劉備雙手過膝，此並無藝術價值，而亦為“附會”，與詩人之加夢的色彩相似。
日常生活是平凡，故寫詩時必加夢的朦朧美。二者是衝突，而大詩人能做到，使之成美的夢，有夢的美。李商隱能做到。
或謂《錦瑟》乃悼亡詩亦可。首二句憶從前，三四句一為寫前，一為寫今；“滄海”二句寫從前之事，“珠有淚”並非痛苦的淚，“珠有淚”是寫珠光，而寫美的淚亦曰“淚珠”、“珠淚”，此實蓋很美的名詞，不過用得多了，失去其刺激，令人不覺其美。平常多從淚聯想到珠，李義山乃由珠聯想到淚。“滄海月”如被海水洗過，更明，更覺在此月光下之珠亦更亮更圓。“煙”是暖的，故“藍田日暖玉生煙”。
李義山是最能將日常生活加上夢的朦朧美的詩人。李義山對日常生活不但能享受且能欣賞。平常人多不會享受，如嚼大塊的糖，既不會享受，更談不到欣賞。
在“滄海”二句中已沉入夢中，故後二句曰“此情可待成追憶”，又曰“只是當時已惘然”。“惘然”二字真好，夢的朦朧美即在“惘然”。不是悲哀不是欣喜，只是將日常生活加上一層夢的朦朧美。
幼兒之好玩兒不是夢的朦朧美；一箇中年、老年人，坐在北海岸邊，對著斜陽、樓臺，默然不語，二者是誰能享受欣賞呢？恐怕還是後者。這真是惘然，是詩與生活成為一個，不但外面有詩的色彩而已。
古語曰“相視而笑，莫逆於心”，尚嫌其多此一笑。如慈母見愛兒歸來時之一射之眼光，在小孩真是妙哉，我心受之，比相視而笑高。詩人在惘然中如兒童在慈母眼光中，談不到悲哀、欣喜。
悼亡非痛苦、失眠、吐血，而只是惘然。且不但此時，當時已惘然矣。
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