《猪太郎的夏天》剧照
导语:
从演员转型做导演，是一条很长的职业道路。在这条道路上，用什么样的一个作品作为起点是很重要的。导演宋灏霖凭借《猪太狼的夏天》获得第31届中国电影金鸡奖最佳导演处女作、最佳儿童片提名，夺得休斯敦国际电影节雷米奖剧情类白金奖。荣誉的取得是对新人导演的认可和肯定，但宋灏霖导演最想表达的，是在变成一个更优秀的自己的过程中，随时可以守护自己的那份美好与善良……
博尔塔娜:
《猪太狼的夏天》是一部小成本影片，没有明星也没有特技，是什么原因促使您拍摄这部影片的呢？
宋灏霖:
电影作品不是因为明星或者特技才去做的。因为明星在电影里的角色就是演员，我们需要的是适合的演员。当然，如果演员是明星，那肯定对影片后期的销售、发行、票房会有很好的帮助。做导演是一个很长的职业道路，那在这个职业的道路上用什么样的一个作品作为起点是很重要的，我想选一个更质朴、象征着少年的作品。在我的脑海里一直有一个跑步的小胖子形象，他怎么努力都不可能跑到第一名。其实这与现实中很多人是一样的，不是说努力了就一定有好的结果，但我们仍然要努力，这个过程是最珍贵的，这也是我做这个影片最初的启发点。后来由这样一个点，就诞生出来“朱老师”这样一个角色。《猪太狼的夏天》中的内容和思考，其实是一个成人主题。在表达成人主题的时候，最好的方式就是用成人和孩子来做对比。所以这个故事的环境放在了学校里。故事的核心就是在我们变成一个更优秀的自己的过程中，不要忘记守护人生中的那份善良与美好。我们能不能做一个成功的人这个目标是未知的，但是我们随时可以守护自己的那份美好与善良。
《猪太郎的夏天》剧照
博尔塔娜：
《猪太狼的夏天》由徐峥担任监制，是怎样的机缘让徐峥参与到这部影片里的呢？
宋灏霖：
我是跟徐峥老师是一块儿拍戏的时候认识的，那时候我还是演员。我与徐老师同在一个组，看到了以前在荧幕上很少见到的徐老师的另一面，质朴、阳光、而且一身正气，这是让我非常出乎预料并印象深刻的。《猪太狼的夏天》拍出来之后，在上海国际电影节徐老师有时间来看这个电影，他看完之后特别喜欢。然后他就马上问我，在档期、宣传等方面的问题。当时我是没有经验，也没有途径。徐老师为这部影片发声，之后引起了发行公司和院线的重视，我也决定调档。之后我邀请徐老师做监制，在整个片子的节奏，艺术创作，以及宣发上给予指导，包括邀请黄渤老师来唱歌。可以这样说，如果没有徐老师，这部影片可能就“石沉大海”。所以，《猪太狼的夏天》其实是一部被打捞起来的电影。
博尔塔娜：
“朱泰朗”饰演者孙博好像翻版的徐峥，在演员选择这方面有怎样考量的呢？
宋灏霖：
其实也不是说特别像徐老师，只是某些地方我觉得是相像之处。当然选这个孙博是跟徐老师有关系的，因为我脑海里面有挥之不去的徐峥老师的人物形象。但是全中国有几个他那样的演员？而且就算长成这样子，也不会演戏。所以选演员就不能去照着徐老师来选。可是当看到孙博之后，我觉得他非常合适，他是一个舞台剧演员，而且我们之前也认识。还有很重要的点就是，舞台剧演员是非常配合影片拍摄的，而且孙博也降了很多片酬，毫无怨言的拍这部戏。
博尔塔娜：
徐峥导演称《猪太狼的夏天》为“下一部《摔跤吧，爸爸》”，您认为两部影片有哪些相似的点？
宋灏霖：
这个不敢当。这是徐老师的厚爱。《摔跤吧，爸爸》是一部非常好的电影，我个人很喜欢。我觉得这两部影片都是既有趣，又有一些地方能够让人很感动的影片。还有就是两部影片都有一种坚持，《摔跤吧，爸爸》是一直都在坚持，而《猪太狼的夏天》是最开始主角有过想要放弃，后来又选择坚持。但更重要的我觉得徐峥老师可能说的是会让人发笑，很有趣，又会让人流泪，可能会被感动。当然每个人不一样，也可能有些朋友看完之后他没什么感觉，这也有可能。
博尔塔娜：
《猪太狼的夏天》是一部治愈系的影片，讲述了“小人物”在生活中重拾自我的故事，您如何看待“朱泰朗”的人物设定？
宋灏霖：
朱泰朗，其实他就是一个“小人物”，一个普通人。作为观众来说，可能会觉得他太普通了。其实大家反观自己，我们也是这么普通，其实大多数人都是普通人。甚至有很多的明星，他们也有特别普通的那一面，只是因为他被别的东西包裹了。普通人就有普通人的困惑。举个最简单的例子，普通人在想成为更优秀的人的时候，其实是很无力、无奈，而且有时候是无效的。大家会因为做不了更优秀的那个人就很郁闷、沮丧，然后声嘶力竭的喊，没命地狂奔等等，其实失去了原本就有的安定和快乐。就像我们的片名一样，猪是一种动物，狼是一种动物，那让大家去选，大家肯定选做狼。特别是现在大家都说狼性，我们要够狠，我们才能成功。可问题是，城市就像一个动物园，有狼、有猴子、有长颈鹿、有山羊，当然还有猪。既然无论猪付出多少努力，也当不成狼，那就高高兴兴，快快乐乐的生活不也挺好的嘛。如果非得去学撕咬，非得去学狩猎、杀戮，那不是你的天性啊，为什么要逆着天性去做呢？其实就是这样一个问题，也是“朱泰朗”一开始的困惑，到后来，其实是他的学生给他上了一堂课。
《猪太郎的夏天》剧照
博尔塔娜：
《猪太狼的夏天》作为一部剧情片，您是怎样去控制电影的节奏的？
宋灏霖：
首先因为《猪太狼的夏天》不是一个商业片，所以故事的紧凑性、关注点、节奏感，都不会特别容易抓住观众的眼球。其实就像《猪太狼的夏天》有一点点生活流的电影。还是要遵循有一点点就是像我们生活当中的一些节奏，就是有一点散的感觉。不是那么像交响乐的旋律感那么强。对。说到节奏，我觉得音乐的节奏和电影的节奏，有的时候是相通的。《猪太狼的夏天》的节奏与故事的样态以及故事本身有很大的关系。所以我并没有刻意去注重这个节奏问题，就是觉得故事是这个样子的，就应该遵循这个故事的感觉。其实作品特别有意思，它一开始的时候由创作者创作，但是当它成熟到一定程度，就会觉得它自己的生命力就出来了。如果说非得拧着它的节奏往往会适得其反，所以就不如尊重它。就像一个孩子，你把他养大了就不听话了，那就要尊重他的想法。其实有的时候，可以与作品“商量”着来，这个是我对电影创作的一个感受。
博尔塔娜：
《猪太狼的夏天》其实有一些喜剧的元素，但整体风格又很温情，您是怎样掌控影片的整体感觉的？
宋灏霖：
其实喜剧这方面，我没有故意的去找喜剧点，事实上我还往下压了。因为影片本身不能承载太多的那种不属于故事本身的喜剧包袱。所以影片中的喜剧点更多是来自人物性格；以及一些事情遇到一起之后产生的一些化学反应。这种感觉有点像别人看完之后会心一笑，说“我当年就是这个德行”。在温情这方面，其实是有意识的在选择，因为现在很多人去讲凶悍的故事、锋利的故事。现在这个社会温情不讨好，大家不太喜欢去关注温情的故事。但也不是大家不想关注，而是因为好的温情影片太少了。有些影片总是拿温情来贩卖，这个就变得廉价了。我创作的时候觉得影片本身不应该把那么锋利、刺痛别人的主题拿出来说。《猪太狼的夏天》有点像是一个比较知心的哥哥姐姐，或者叔叔伯伯与你谈心，整体感觉就像喝一杯热茶。像这样的故事，非要填鸭式的讲给别人挺没意思的，但如果非要刺痛别人留下印象，我觉得又不是它该有的一个风格。
博尔塔娜：
“猪太狼”专治“小确丧”，您想通过《猪太狼的夏天》这部影片向观众传达怎样的精神？
宋灏霖：
“小确丧”这个事情，我觉得就是生活当中每个人都会发生的一件事，每天都有各种不开心的事情。就像我前两天喝水烫着舌头，然后开发布会那天我又烫了一下，结果我今天在剪辑室楼下吃饭，我又烫了一下。就像这种沮丧的事情，我们时时刻刻都会遇到。如果越盯着它看，它就永远在那儿，而且会觉得世界中全是这个东西。但是你可以忽视它，朝着生命当中有阳光的那个方向走，那么你就没有那么在意她。总结成一句话就是，不是为了去寻找一个没有影子的世界而费劲心机，只需要转过身来，就是海阔天空。
博尔塔娜：
《猪太狼的夏天》第31届金鸡奖最佳儿童片提名，儿童题材也是我国电影市场比较稀缺的题材，您怎样看待儿童题材影片？
宋灏霖：《猪太狼的夏天》其实不算严格意义上的儿童片，他其实是一个给成人看的电影。当然影片给孩子看没有任何问题，儿童会关注好玩的部分，我还专门问过一些小朋友，他们也很喜欢。但更多看后与我交流的，包括徐峥老师被感动，其实都是因为成人的这部分，孩子那部分其实是做一个对比。对于儿童题材影片，在我来看的话，确实是国内儿童片太少了。原因很简单，因为儿童片的商业价值太低，不好去开发。而且这种给孩子看的电影，好的作品比较少。拍出来之后呢，要么就是就是索然无味的所谓高大上的作品，因为都是大人来拍的，他并没有该有的童趣；还有一个问题就是讨论的主题都是不是儿童，而是婴幼儿那种很小的内容。如果真的要做优秀的儿童电影，是要跟孩子们交朋友，然后再去做。对我来说，我觉得我不太能做的来。我的作品里面会有童趣，但是我不太能做得好儿童电影。因为我思考的主题，想的东西，包括做的故事，都有一定的残酷性。残酷性的主题，其实不适合孩子们来观看。虽然《猪太狼的夏天》表面看上去很温暖，但其实它是在残酷的土壤之下生长出来的美好。
博尔塔娜：
您是一名新人导演，《猪太狼的夏天》获得第50届休斯顿国际电影节雷米奖剧情类白金奖、第31届金鸡双提名，有哪些获奖感受？
宋灏霖:
得奖肯定是个开心的事情。但是也没必要去一直记着这件事，因为得奖之后就变成过去式了。对一个新人导演来说，得奖会增加很多信心，因为得到认可。除此之外，对我个人而言得没得奖并没有太大的变化。不过得奖有一个特别好点，就是它会是一个压力。因为曾经做的还不错，有人认可你了，那下一步要做的事情总不能比以前差，那就要加倍努力，更加认真。有了一定的认可之后，起码不能够随随便便的再去做不好的作品。从这个角度来说，我觉得得奖是很有意义的。还有就是电影节本身。因为我带着《猪太狼的夏天》去了几个电影节，电影节的作用是交流。你会遇到世界各地的电影人，会看到特别不一样的作品，不同的文化背景，不同的主题和完全不一样的故事，这个过程本身是很有意思的。可能不做电影的朋友对这个情况不太了解，或者觉得得奖才能证明一切，但我认为交流的价值远大于得奖本身。荣誉很重要，但是有时候荣誉之外的那些收获才是更有价值的。
博尔塔娜：
在影视创作方面，您有哪些规划？有没有新的作品正在筹备？
宋灏霖:
有几个项目正在前期筹备中，希望可以在保证作品艺术性的基础上，可看性和艺术性都能提高。
结语:
宋灏霖认为，电影作品由创作者创作，但是当它成熟到一定程度，就会有自己的生命力。如果说非得拧着它的节奏往往会适得其反，所以就不如尊重它。就像一个孩子，你把他养大了就不听话了，那就要尊重他的想法。其实有的时候，可以与作品“商量”着来。
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