2019烏鎮當代藝術邀請展於3月30日（週六）在中國烏鎮開幕，本次展覽共邀請了來自全球23個國家和地區的60位/組藝術家出席，共計90件/組作品參與展出。其中有35件是全球首展新作，另外30件作品是由安尼施·卡普爾（Anish Kapoor）、妹島和世（Kazuyo Sejima）、卡特婭·辛克（Katja Schenker）、西塞爾·圖拉斯（Sissel Tolaas）、雅娜·文德倫（Jana Winderen）、陳松志、蘇匯宇、王魯炎、楊嘉輝等藝術家專為本屆烏鎮當代藝術邀請展創作，此次首次與公眾見面。首次設立“青年單元”並設立獎項及獎金，為中國青年藝術家的成長提供展示和交流的平臺。
據悉，2019烏鎮當代藝術邀請展將展至6月30日結束，本屆邀請展由文化烏鎮股份有限公司主辦、陳向宏發起並擔任展覽主席，並特別邀請馮博一擔任主策展人，攜王曉松、劉鋼共同策劃。
開幕後看展的觀眾。本文圖片由主辦方提供
四位金獅獎得主，網紅藝術家都來烏鎮
本次邀請展由主題展和青年單元兩部分組成，主題展分三個單元：“就在此時此地”、“震盪的鐘擺”、“非常近、非常遠”，分別對應烏鎮北柵絲廠、糧倉和西柵景區三處展覽場地。馮博一在接受新京報記者專訪時表示，第二屆當代藝術邀請展的藝術家比第一屆在代際上普遍年輕、更具實驗性，也是目前活躍於一線的藝術家。
在今年參加主題展的48位藝術家的名單中，包括瑞吉娜·侯賽·加林多（Regina José Galindo）、加里·希爾（Gary Hill）在內的四位威尼斯雙年展金獅獎得主，憑藉《沒有男人的女人》獲威尼斯電影節最佳導演的施林·奈沙（Shirin Neshat），創造出芝加哥城市景觀《雲門》的安尼施·卡普爾（Anish Kapoor）、史上第二位獲得普里茲克建築獎的女藝術家妹島和世以及Instagram網紅藝術家阿瑪利亞·烏爾曼（Amalia Ulman）等，據統計，藝術家中共有4位獲得過威尼斯雙年展金獅獎，1位獲得過威尼斯電影節的銀獅獎，2位獲得過荷蘭的克勞斯親王獎，1位獲得過英國的透納獎，其中還有1位攝影師獲得過哈蘇的攝影大獎。
瑞吉娜·侯賽·加林多作品《世界強國/WorldPower》
雪佛蘭汽車、iPhone | Car Chevy model, iPhone 2019
藝術家引用保加利亞盲人靈媒巴巴萬加的話說：2018年，中國將成為世界強國。
妹島和世作品《另一水面|Another Layer of SurfaceWater》
在擁有著豐饒水文景觀的烏鎮，座椅置於鋪石廣場上，座椅鏡面的材質猶如水面映照並融合進周遭風景，另一水面在廣場中悄然而生。
安尼施·卡普爾作品《雙眩／Double Vertigo》
阿瑪利亞·烏爾曼影像裝置《彼時彼處/Then, There》。通過利用現成的國內技術進行自拍和視頻自白，片中描繪了一群外國人如何在義烏通過翻譯應用軟件互相交流，如何與採購代理打情罵俏等。視頻表達形式顛覆了兩種不同媒體的本質:首先，兩個女朋友之間私密的電話交談如何成為一種畫外音 ; 其次，看似公開，常常是自白式的視頻博客拍攝風格，成為了一種窺視。
據悉，本次參展的作品包含聲音、氣味、影像、裝置（聲音裝置、影像裝置、繪畫裝置、生物裝置、光藝術、網絡藝術）、雕塑、建築、3D投影、行為、網絡藝術等多種形態的當代藝術作品，它們將從不同的角度詮釋藝術家對展覽主題的理解。
關於本屆展覽的主題“時間開始了”，馮博一解釋稱，隨著時代變化，我們處在時間節點上，未來會是什麼樣子，我們的處境又將是怎樣，變得更加撲朔迷離了。“我們的展覽絕不是風花雪月，也不是炫酷，我們的展覽是有現實針對性的，希望展現藝術家們如何看待、思考我們的處境。”
作品除了看還能聽和聞
本屆藝術展的作品形態較之以往更為豐富，藝術家在創作和藝術方法上對當今藝術界的影響也更強，如聲音藝術、氣味藝術等是這次展覽的新特徵。這其中就有來自挪威藝術家西塞爾·圖拉斯所帶來的一件特殊作品，她運用了真實的氣味源與抽象的氣味代碼，以激活烏鎮過往的歷史和當下的記憶。圖拉斯所有的實地工作皆與當地居民共同完成，所有的氣味與氣味源都經過仔細挑選，選取應為現今及未來留作參照的、能夠深刻反映環境、活動、習慣、傳統或地點的氣味，這些氣味被附著於抽象的物品上，只有通過觸摸激活後方可嗅到，而每一個氣味都配有一段由當地人講述的故事。
另一個聲音的藝術作品來自藝術家雅娜·文德倫，她有長達14年用水聽器記錄水下聲音場景的經驗，計劃在烏鎮的秀水廊劇園設置一個四音合成裝置，通過水聽器錄製烏鎮的水下環境的聲音、魚類的聲音。
雅娜·文德倫在蒐集聲音
。
卡特婭·辛克作品布展中。
本次藝術展在展場規模上較上一屆有所擴大，在2016年第一屆展覽場地北柵絲廠和西柵景區的基礎上，新增了糧倉展場。糧倉原為始建於1960年代的烏鎮糧管所，經過空間改造和建築增建後首次啟用，室內展場面積約為3500平方米。它將與擁有9個展廳，展場面積6000多平方米的北柵絲廠組成本屆烏鎮當代藝術邀請展的室內場地，總展出面積約為10000平方米。
首設“青年單元”並立獎項及獎金
培養青年人才、助力青年發聲是烏鎮一直以來堅持的理念。在上屆藝術展成功舉辦的基礎上，本屆藝術展特別設立以中國青年藝術家未來為觀照點的“青年單元”——“未來有多遠”，主題呼應 “時間開始了”，“青年單元”通過提名與評獎機制鼓舞青年一代在藝術上的實驗性、創造力與未來性上不斷成長。
據瞭解，特別設立的“青年單元”邀請馬克·丹尼爾、冷林、李振華、宋冬、田霏宇、吳洪亮、菲利普·齊格勒七位知名當代藝術家組成評獎委員會，評出“2019青年當代藝術烏鎮獎”、“2019青年當代藝術創作獎”、“2019青年當代藝術特別獎”三個獎項，並頒發獲獎證書及與獎項對應的人民幣十五萬元、十萬元和五萬元的獎金。
本屆藝術展青年單元不是脫離出展覽的一部分，而是展覽的組成部分，他們和展覽主單元的藝術家作品同等呈現，這個條件對很多青年藝術家來說有積極意義，青年藝術家藉由與策展團隊和其他經驗豐富的藝術家交流，獲得更多提升自我經驗的機會。據悉，本屆2019青年當代藝術特別獎獲得者是張如怡，她對日常物件和材料做出變形、重組、與其環境再度結合，挑戰觀者對於空間的理解。
張如怡作品（從上至下）：《帶刺的球體》《角落》《逐漸》
Tips：推30元惠民票
烏鎮當代藝術展一直秉承讓藝術近距離接觸普通大眾，所以本屆藝術展推出低票價這一惠民舉措，藝術展組委會將門票價格定為30元，不僅歡迎熱愛藝術的人們和專業人士，更希望讓更多的人參與進來，包括來到烏鎮的遊客、周圍的居民、學校的學生，公教活動更是通過預約，免費向公眾開放。
新京報記者 劉臻 編輯 田偲妮 校對 王心
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