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很多非遺傳人緊盯著自己的一畝三分地，並且常常嘆息後繼無人。49歲的魏立中卻沒有落入這樣的窠臼。
△ 魏立中 | 版畫家
在杭州鬧市區的一間小學裡，他的工作室並不大，但是來的客人絡繹不絕，有時候和客人聊藝術到深夜。魏立中總是帶著標誌性的笑容。為了推廣傳統技藝，給人留下好印象似乎也是一種必備技能。
“從一開始，你就得不遺餘力地推廣你所傳承的技藝，”魏立中說。“面對現代的生活方式，很多非遺項目面臨著失傳的危險，歸根結底還是因為人們的關注太少。所以，為什麼我就得一直待在房間裡埋頭創作呢？”
三十年來，拿著自己的木板和刻刀，魏立中像古代俠客那般仗劍走天涯。對他而言，傳統的木板水印有著迷人的魅力。他孜孜以求復興的也是中國文脈裡很重要的組成部分。
“十竹齋”這個名字可以追溯到明代的南京。那時候，十竹齋可以說是全國數一數二的印廠。雖然木板水印發源於唐代，但是在十竹齋之前，中國的印刷術多以黑白為主。“十竹齋”卻創造了餖版、拱花等多色套印技術，集繪、刻、印於一體，被中國著名美術史論家王伯敏教授譽為“十竹齋佳制，畫刻印三絕”。
而這其中，最著名的便是《十竹齋畫譜》的印刷。這部畫譜全部採用餖版法印成。所謂餖版，是將彩色畫稿按不同顏色勾摹下來，每種顏色課程一塊小木板，然後依次逐色套印，最後形成完整的彩色畫面，印出來的複製品幾乎可以以假亂真。
魏立中介紹，明代滅亡以後，十竹齋的匠人們不願降清，有的轉場到杭州繼續從事印刷業，其中更有七個人東渡日本，對日本浮世繪有著直接而深遠的影響。
然後，儘管這項傳統的技藝一直代代相傳，系統的資料很多已經散佚。2001年，魏立中的十竹齋藝術館成立，那時的他相信比起跟在西方版畫後面亦步亦趨，復活中國傳統的木板水印顯得更為重要。
“全世界都知道印刷術是中國的四大發明之一，但是我們得搞清楚它的具體歷史脈絡，”魏立中覺得相關的歷史研究也顯得十分必要。
那幾年的魏立中也曾步履維艱。為了理想，他到處收集古代雕版的珍品，遍尋歷史資料，幾乎搭進去了自己所有的積蓄。可是，在困難面前，魏立中一直志存高遠。
“古代十竹齋的客戶都是達官貴人。儘管已經過去了400年，但今天的十竹齋也應該有著和西方奢侈品品牌一樣的高端定位，”魏立中解釋說。
和曾經的十竹齋一樣，佛教和古代經典仍然是魏立中今天創作的重要主題。不過，他深知當代社會有著更多元的審美需求。個人肖像也是他很喜歡的題材。他的《唐玄奘西行圖》《般若波羅蜜心經》《金剛般若波羅蜜經》《富春山居圖》《唐868年金剛般若波羅蜜經》《廿四節氣》水印版畫、文化名人木刻肖像印系列作品多次獲獎，並曾作為國禮贈送給外國元首。
對於魏立中來說，普通人的參與也顯得尤為重要。在各種場合，他都很樂於傳授自己的技藝。上到國家圖書館下到小學，他都開有不同形式的培訓班，希望能把木板水印發揚光大。
“如果孩子們在學校裡可以學習木板水印和其他傳統技藝，長大以後他們對於傳統文化的態度還需要我們擔心嗎？也許在將來，說到奢侈品，他們想到的可就不僅僅是那些外國大牌了。”
舊時的匠人出於保密需要，對於收徒頗有顧慮，這也是很多傳統技藝丟失的一個原因。而魏立中認為木板水印想要獲得影響力，光靠博物館或者一小波人的內部交流顯然不可取。
“金字塔尖的人總是隻會有幾個，但是一個行業如何像生存，需要堅實的基礎。如果你足夠聰明，你就不應該擔心別人趕上你。”
今天，魏立中的課堂已經開到了世界。他數次獲邀前往歐洲的大學開班，獲得了海外師生的廣泛好評。有句流行的說法是“民族的才是世界的”，對此，魏立中卻有自己的理解：“只有用世界通行的方法，民族的文化才有可能保護下來。”
有趣的是，魏立中每次海外講學間隙，還都喜歡在所到的城市街道里暴走，結交當地的朋友，想揹包客一樣放飛自我。他認為，不同藝術的互鑑，也會碰撞出別樣的火花。
“願我出走半生，歸來仍是少年，”魏立中笑著說。
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