伍佰只会迟到，不会缺席——这是剧迷的暗号。
1996年发行的那首《Last Dance》，时隔20多年成了2020年洗脑歌曲之一。
“所以暂时将你眼睛闭了起来，黑暗之中漂浮我的期待”，万千剧迷跟随这魔性的词曲，进入《想见你》那个让人着迷的世界。
每周日更新必上热搜，网络上超过28万人打出9.2高分，《想见你》得到的关注是无需赘言的。连带29岁的许光汉跃升成为网上新晋的“国民男友”。
周日，《想见你》收官，令无数剧迷苦思冥想的超时空爱情有了结局，迷案有了解答。
但爱情或悬疑都不是该剧受追捧的仅有理由。让人上头的也不仅仅是许光汉的颜或者伍佰的歌声。故事、表演、哲思，没有明显短板的创作让这部青春剧撬动了同类型的潜在可能。
尤其是剧情的结尾，一切异常被抹去，所有人的命运回归本来的位置，唯一区别在于，浴火重生后的人，开始正视自己的缺憾和错过，变得更珍惜当下。
没有所谓的“金手指”打开奇迹人生——如是表达，赋予了这部青春剧比撒糖、烧脑更大的意义。
可推敲的逻辑与准确的表演，成就了周播剧的奇观
这些年，“周播”有如魔咒，任凭一些大IP和人气演员加盟，都常折损在每周一见的疲累中。《想见你》是特别的，自去年底在视频平台上线，它每周日更新的两集，牵动了无数剧迷的情肠。是什么让人如此惦记？
剧中的故事始于2019年，女主角黄雨萱始终沉浸在未婚夫王诠胜的意外离世中无法自拔。某天，她在公司新开发的一款“世界上另一个自己”的App中发现了一张照片。照片里有两个高中生，拥有与黄雨萱和王诠胜相同的面孔。
探究真相的过程中，黄雨萱的时空逆转，她取代了生活在1998年陈韵如的灵魂，认识了那一时空里的李子维和莫俊杰。一则关于爱、牵绊、救赎的故事随之发生。
爱与青春，是创作者们钟爱的题材。《想见你》并不长，每集30多分钟，总共26集。可就是在精简的篇幅里，编剧依托“莫比乌斯环”的时空结构，悉心推进了所有的悬念与情感进展，让人耳目一新。
在“莫比乌斯环”概念里，时间相互渗透，过去与未来互相交织、互为因果。
而时空穿越的“钥匙”，表面上是伍佰的《Last Dance》，实际上还是恋人之间的强烈思念——“因为想见你，所以我们为彼此穿越时空”。
作为主角爱情象征的莫比乌斯环状戒指上，刻下了一句“only if you asked to see me”（唯有你也想见我的时候）。
这句动人的情话，取自波伏娃的一首诗歌：
“我渴望能见你一面 / 但我不会开口要求要见你 / 这不是因为骄傲 / 你知道我在你面前毫无骄傲可言 / 而是因为 / 唯有你也想见我的时候 /我们见面才有意义。”
于是，跟随主人公循环往复地跋涉在不同时空，观众梳理时间线，挖掘前情里疏漏的细节，为追剧制造了最大动力。
值得一提的是，复杂的时间线里只有四位主要演员，他们通过一人分饰两角，塑造了多条线索、多组人物关系。
剧集落幕时，35岁的女主角柯佳嬿、29岁的男主角许光汉，23岁的施柏宇以及反派饰演者颜毓麟因为准确细腻的表演，集体被观众誉为“宝藏演员”。
以男主角为例，1998年的李子维，阳光帅气，翘课逃学讲义气，正是青春期校园中最亮眼的校草形象，私下里却有点幼稚，有点臭屁，心事都写在脸上，打眼就能看出来。
2010年的李子维，意外从2003年穿越到了王诠胜身上。他有了见到黄雨萱的机会，这本该让他欢欣雀跃。
但，此时的他已经经历了陈韵如的死和莫俊杰的牢狱之灾，再也不是当年那种没心没肺的样子，他变得沉稳，而且开始患得患失，欢喜来得更激烈，悲伤却更隐忍。
2020年的李子维，全剧最惨的男人，没有之一。
他经历了陈韵如的死、自己的车祸、莫俊杰的自杀、王诠胜的死、然后带着这些记忆从2003年独自等到2019年。
还有2010年的王诠胜，他的故事只有番外那几分钟，但许光汉又呈现出了截然不同的状态——目光温顺，但也在单纯的外表下掩藏着蓬勃的爱。
少年气的李子维、饱经沧桑的李子维、郁郁寡欢的王诠胜、全力追爱却又带着隐秘不可诉说的王诠胜，都需要许光汉在服化道之余另外在人物的内心建立一套情感逻辑。
柯佳嬿的挑战更多，除了同样演绎多个时空下的黄雨萱和陈韵如，她突破的还有35岁饰演高中生的年龄壁垒。在剧中，眼神、形体、语气的细微差异总能让观众辨别出同样外表下不同的灵魂。
在圈内，柯佳嬿是勤奋踏实的代表，她非科班出身，没有经过专门的演技训练，所以每次她都会先从剧本下手用尽全力去准备。
打开她的豆瓣影人页，作品一栏里，分数大多在7分以上；而翻看她的社交账号，里面总是在分享读剧本、准备角色感悟。
记者问她为什么接下《想见你》，她回答的也是“因为剧本很吸引人”“因为角色跟之前试过的很不一样”。
在《想见你》剧组，柯佳嬿作为前辈，常想着帮助新人。初次见面时，发现23岁的施柏宇面对她很紧张，柯佳嬿就私底下指导他、开他玩笑，好让他消除紧张，进入角色的同级关系里。
找准人物的情感逻辑，是柯佳嬿的表演方式之一。拍一场要演太妹的戏，正在准备时，她看到拍花絮的工作人员靠近，就用太妹的语气说“拍什么拍，准你拍了吗？”
拍一夜没睡被李子维拖出来的那场戏，她就在对戏时边找很困的状态边和许光汉对剧本。
无法否认的是，《想见你》因为许光汉出圈，但演技担当依然是柯佳嬿。正是她把陈韵如、黄雨萱身在不同时空的状态表达准确，这部剧才经得起推敲。
男二号莫俊杰被观众称为“小天使”，扮演者施柏宇是几位主演中最年轻的一个。1996年出生的他还不到24岁，比女主演佳嬿姐姐小了一轮。完完全全的新人能圈粉无数，归功于角色的魅力以及演员对演技的探索。
现实生活中，施柏宇温柔、内向、害羞，他自己承认，莫俊杰这个角色和他很像，算得上是本色出演。
对于一个演技萌新来说，因为没有经验和技巧，他只能向内挖掘。演到最压抑的一场戏——莫俊杰出狱后，唯一的亲人离世，施柏宇只能从自己的亲人去世的经历里寻找情绪和感觉，最后导演喊“卡”他还哭到崩溃不能自已，导演黄天仁后来也被他感染流泪。
更让施柏宇庆幸的是，整个剧组对表演的看重、对新人的包容。拍摄时有段时间，施柏宇觉得没能跟上大家，情绪低落，一个人躲到柜子里哭，是许光汉把他拉出来，加以开导。柯佳嬿是大前辈，也会主动施以援手。
《想见你》的演技派里必须还有颜毓麟一席——班长谢宗儒、心理医生谢芝齐。
和男女主角一样，班长是可以在这个故事中穿越时空的人物，扮演这个反派的演员同样需要一人饰演多角、建立多层次人物关系。
而和男女主不一样的地方在于，他既要有隐蔽性，不能过早被观众和男女主角发现，又要留下性格的线索，能让人按图索骥，读懂剧情。
导演黄天仁透露，《想见你》最难选的，就是班长谢宗儒。“班长看完陈韵如照片后，对着镜头笑，需要一秒变脸。”此前，剧组试过不少演员，都感觉差了一点，后来导演想起了自己曾经执导的《荼蘼》中那个看似平淡的丈夫扮演者。找来颜毓麟一试，终于找对了人。
故事的逻辑与演技的到位相辅相成，印证了编剧林欣慧所言，“要相信观众的智商”。观众能领悟进阶的悬念，自然也会勘破漏洞百出的逻辑，观众愿意赞赏无痕的表演，也会舍弃拙劣的制作。这个道理颠扑不破。
关注“平平无奇的B面”，开启了对青少年自我认同的探讨
时空置换的桥段在影视作品里并不少见。有的剧本制造穿越，是为了炮制主角光环，是倚仗时代背景的冲突来制造戏剧张力。比如古代的都教授来到现代，当代的研究生回到古代，因信息不对等，浓烈的戏剧效果就此诞生。
《想见你》的特别之处，编剧并不想让2019年的黄雨萱以无所不能的姿态拯救谁的命运，而是借她爱情的壳去开启包含现实意义的青少年自我认同命题。
故事里的黄雨萱和李子维都是美好的化身，他们开朗、乐观、广受欢迎。而就在他们身边，内向黯淡的陈韵如、右耳失聪的莫俊杰、被校园凌霸的王诠胜，像是故事的B面，他们各有各的困扰，内向且孤独。但也正是这些平平无奇的配角，牵引出了比“自始至终都是你、只有你”的爱情更深刻的话题：每个普通人，该怎样接受“渺小的自己”，又该怎样努力让自己发出微茫的光。
比如陈韵如，在黄雨萱到来之前，她一直是人群中的隐形人，形单影只。
大家说她太阴郁，气压低，但她的内心却是丰盈的，在日记本上记录着关于李子维的少女心事。
猝不及防，黄雨萱闯进了她的人生，占据了她的灵魂，所有人都喜欢她，自己仰望的李子维也喜欢她，就连自己的母亲和弟弟都和她相处的更融洽。
不甘心的陈韵如开始模仿黄雨萱，模仿她的发型，揣摩她的口吻，还大胆吻上了李子维的唇。
可就当她想做回自己，周围人的反应却给了她当头一击。
最为沮丧的时刻，陈韵如在日记里写道：“有时候，我觉得自己是宇宙中最黯淡的那颗星，拼命地发光，想要有人发现我渺小的存在，可是最后等待我的，却只有坠落。陨落的那刻，我知道，世界上没有人记得我。”
这番话是编剧简奇峰和林欣慧颇为看重的，“我们很容易忽略青春期的烦恼，觉得他们还这么年轻能有什么大不了的烦恼，但其实这个问题很严重。他们意识不到每个人都有自己的独特之处”。
因此，编剧没把自闭、不擅处理人际关系的陈韵如写成被灵魂置换的功能性人物，而是让她和备受关注的主角一样，从一个被困在莫比乌斯环的受害者走向与自己和解的重生女孩。
大结局中，所有的时空回归原轨，异常被抹去，陈韵如也终于意识到，她身边有无比珍贵的爱，她也有独特的美丽光芒。“能被一个人放在心上，从来不是理所当然的事，无论这个人是家人还是朋友，都是非常难得，应该要被好好珍惜才对。”
这样的重启人生，和撒糖的那句“生日快乐，子维哥”一样，都是让人沉迷的理由。
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