《想见你》的意义或许不仅在于它让伍佰再度响震神州，助柯佳嬿大器晚成，捧出了“新老公”许光汉，且它革命性地打破了两岸三地观众对“台湾偶像剧”常年的刻板偏见，以比肩电影级别的良心制作，继《我们与恶的距离》后，真正扛起了“台剧复兴”的第一面大旗。
01
近期，“台剧复兴”这个词屡现报端，一切都源于《想见你》，一部在内地与台湾都有现象级收视表现，成功攻占微博、知乎、豆瓣、Ins、Twitter等所有舆论高地的开年第一现象剧。
《想见你》（台版）的前2集迷惑性很强。当你得知近期有一部台湾偶像剧在豆瓣拿下9.2罕见高分，于是愉快打开前两集想一探神剧究竟时，你大概率是会骂街的。
“靠，这不就台湾偶像剧最狗血的中年女主失恋后走不出情伤的套路？”
这时候，您千万别急，伍佰这首Last dance还不错吧，听下去吧，看下去吧，2集过后，信我，“真香时刻”马上就到。
熬过黄雨萱苦恋王诠胜的超长情绪铺垫，您会猛然发现，悬疑、奇幻、魂穿、推理、霸凌、同性，这偶像剧的类型元素也太多了吧。
恭喜您，您已正式加入魂穿追剧患者 的行列。
患者通常会显著表现为以下两种症状：
其一，逐渐被文章引言伍佰老师的那首《Last Dance》洗脑到上头，在追剧中听到天荒地老、无法自拔。
其二，深深沉溺于烧脑的剧情、复杂的魂穿设定与两具年轻肉体，一刻不停地想一口气看到结局，并乐此不疲地参与进微博、知乎、豆瓣等各追剧大本营的剧情推理、辩论当中。
从19年底在中视（台湾无线电视台）首播，到20年爱奇艺买入内地，从起初豆瓣开分较低，到口碑渐渐发酵至出圈，这部制片人麻怡婷口中“内地0宣发”的剧是真正靠民间“自来水”推红的品质之作。
伴随着每一集播出后网友的热切剧情讨论，此剧令伍佰这位此前在年轻世代中就有复苏迹象的“古早歌手”真正翻红，助年近35岁、在内地一直不温不火的柯佳嬿跃升一线，让男主许光汉凭《罪梦者》《阳光普照》《想见你》三连出圈，坐实“台湾第一小生”。
更可喜的，它传递了两个鲜明的信号，一是台剧在沉寂多年后通过类型融合、优质视听与本土化创新再度复兴，二是内地观众不再执迷于制作粗糙的劣质剧，开始对高品质的华语剧集敞开热情接纳的怀抱。
02
本质上，《想见你》是一部给年龄差恋情披上穿越、悬疑外衣的奇幻爱情剧。
“奇幻”在于它一以贯之的灵魂穿越设定，在大结局来临之前，穿越的“触发条件”究竟是啥一直是剧迷们讨论的热点。
2019年的现在，因为走不出王诠胜离开的思念，黄雨萱试图用一款能找世界上另一个自己的APP，找到另一个与王诠胜相似的男人，不料在照片中，却看到了另一个“自己”——陈韵如…...
偶然的一次，她在公车上戴起耳机，用别人寄来的一台SONY随身听播起了那首她最爱听的伍佰的《Last Dance》，醒来，1998年，她以陈韵如的躯体从昏迷中醒来…..
从本剧第一次穿越开始，伍佰的《Last Dance》、随身听、磁带、“想见你”的执念…...构成了穿越的备选触发条件，但究竟满足哪些条件可以成功穿越，随剧情看，依然悬念迭生。
全剧，《Last Dance》响起过98.63666次，网友们直呼“听得上头”，将相关话题刷到微博热搜榜，并惊动了演唱者本尊——伍佰。
伍佰，这个在高级台语式摇滚与土味情歌间疯狂徘徊试探的男人，为《想见你》蒙上了一层既奇幻又台味浓浓的独特故事质感。
（剧透警告）
“悬疑”方面，它最眼前一亮的核心设定无疑是：莫比乌斯环式的“双向魂穿”。
即第一女主黄雨萱、第一男主李子维为了“见对方”，在98年、99年、11年、17年、19年几个关键时间节点，意识（或称灵魂）不断来回穿梭于四个人的躯体，多时空发生的事互为因果，逻辑严密。
在第10集后段，2019 年的现在，中年李子维给黄雨萱寄送Sony随身听、伍佰的《Last Dance》磁带，与黄雨萱相认，却最终意外被谢芝齐杀害。
以及最后三集，从陈韵如视角出发叙事，“众人救陈韵如”打破一切之前，前10集叙事的时间线形成逻辑闭环。
当我们看清2019的黄雨萱与1998的陈韵如、2003的李子维与2010的王诠胜相同相貌躯体下的灵魂“不同”后，会慢慢发现，《想见你》的叙事是一个基于“因果轮回”的莫比乌斯循环。
循环时间线简单归纳如下：
（根据台版第10集设定，起点、终点可以相互颠倒，因果循环运转）
2017：飞机失事，李子维（灵魂）版的“王诠胜”（躯体）死去 →
2019 ：黄雨萱灵魂穿越至1998年高中生陈韵如身上 →
1998：黄雨萱版的“陈韵如”与莫俊杰、李子维组成三人死党，此前对陈韵如无感的李子维开始对她渐生爱意 →
1999小年夜：陈韵如意外身亡，莫俊杰（嫌犯）被抓坐牢 →
2003：李子维从加拿大回国，遇车祸，魂穿到2010的王诠胜身上；2017的李子维版“王诠胜”在飞机失事后魂穿到2003的李子维身上 →
（2010：王诠胜因“霸凌创伤综合症”，最终选择跳海自杀。）
2011 ：李子维版“王诠胜”找到黄雨萱，两人迅速陷入热恋 →
2017 ：李子维版“王诠胜”在机场遇到年近中年的李子维，为救陈韵如与莫俊杰，毅然选择登机献身；（维持循环运转） 飞机失事后，魂穿到2003出车祸后醒来的李子维身上 →
2013：病床醒来的李子维艰难踏上拯救莫俊杰、陈韵如之路。
理解了这一莫比乌斯环的时间线，观众终于明白，原来从头到尾、自始自终，都是黄雨萱爱着李子维，李子维爱着黄雨萱。陈韵如、王诠胜的身体只是身体，相爱的灵魂（黄与李）会最终相认。
而为了相认、相遇、相见，在这复杂的莫比乌斯循环“悬疑”中，这部剧的基点最终还是落在“爱情”之上。
“我渴望能见你一面，但请你记得，我不会开口要求要见你，这不是因为骄傲，你知道我在你面前毫无骄傲可言，而是因为，唯有你也想见我的时候，我们见面才有意义。”
这首西蒙·波伏娃的情诗不仅写在李子维求婚的那枚钻戒内侧，更是全剧之所以撬动观众情绪阀门的真正
“题眼”。
从这个意义上来说，《想见你》核心上仍没有跳脱出爱情偶像剧的范畴，但它建基在时序交错之上的“跨时空情感沉溺体验”让它生出电影感。
这是它在“台湾偶像剧”这个类别维度里一枝独秀的制胜法宝。
03
此前在接受毒眸采访时，本剧制片人麻怡婷透露大量干货，字里行间可以看出制作团队的专业与认真。
就剧本来说，她提到，《想见你》的故事雏形在15年，几个编剧光在攒剧本这个环节上就花费数年，中间停下来过，也变成另一个样貌过，到19年剧本定型，完美示范了何为“长年打磨才能出精品”的道理。
仅仅13集（内地版26集）的剧集，他们就费尽心血去写，与内地那种动不动50集以上却大部分时间在“水剧情”的烂剧本形成鲜明对比。
麻怡婷称，“一部戏的「摄制完成」其实不在缤纷热闹的杀青酒，而是在狭小安静的出档办公室里。”
“我们都是剧本孵化完成再找适合的平台与投资方，这是我们保护故事的方式，就像谈恋爱一样，我们要先懂得爱自己，再去找那个懂得爱我们的人。”
对剧本的重视、尊重与珍惜这些都在成品中得以体现，观众看到的精品背后是一个优质团队的初心与用心。
我曾无数次在脑中推演这部剧的最后3集，但这个编剧团队的处理仍让我真心感叹精妙，以至于有种彻底沦为输家的挫败感。
万万没想到，最后3集完全从“陈韵如”这个人物视角来叙事。
这个可被称为《陈韵如传》 的3集单元不仅揭示了她本人就是凶手（这个不难猜）的真相，而且完整呈现了她“感觉被全世界抛弃”的完整人物心路历程。
最绝的是“小黑屋”的设定，陈韵如将黄雨萱的意识封锁在“灵魂小黑屋”中，假扮黄雨萱，这个之前剧情中从未披露的“潜在设定”制造了十足的惊悚感。
之前，作为观众，我们似乎从来没有考虑过被黄雨萱侵占躯体的陈韵如去了哪里，
更是大大忽略了极度内向的她的心理感受。这时候，在最后几集披露这一设定，让我们对陈韵如的遭遇深度共情，也为她走上绝路的选择产生既认同又同情的复杂情感。
由此，我们会发现，这部剧不仅在剪辑、镜头上玩“视点转换游戏”，它剧本上的核心主题表达实则偷偷完成了一次偷梁换柱的大转移。
最后的悬念重点根本不在于“真凶是谁”，而是构陷了“黄李爱情”与“其他人物为此付出沉痛代价”这一根本对立的道德伦理困境。
黄雨萱与李子维相遇相认相爱时空循环成立的代价，是陈韵如的牺牲、是莫俊杰的爱不可得与锒铛入狱、是李子维19年的死亡......
换句话说，黄雨萱与李子维才是造成一切悲剧的根源，他们两才是伤害陈韵如、莫俊杰、谢宗齐、王诠胜的最终“凶手”。
在前10集，我们理解了李子维为了“想见你”勇敢牺牲堕入因果循环链，但在最后3集，我们才明白，李子维做这一切的最终动机不如说是“赎罪”。
这样的动机转换把整部剧反转，拉入“伦理困境”的层面，并在陈韵如、谢芝齐、莫俊杰的家庭前史与人物悲剧性之上放入了社会议题的讨论，投射了人文关怀的眼光。
陈韵如无形中遭受的精神校园霸凌、谢芝齐因家庭教育不当造成的心理扭曲、莫俊杰的家庭个人双重悲剧，番外篇中身为同性恋的王诠胜因“霸凌创伤综合症”造就的自杀结局......这些都大大延扩了此剧的表达厚度。
但如若从这个视角来审视，这部剧在这些方面的表达是被悬置起来的，是没有进一步深度探讨的。特别是谢芝齐人物的单薄与强行反转、莫俊杰入狱的原因、王诠胜的结局等剧情点，没有完整交代或交代非常仓促。
最终的结局，强行赋予黄雨萱的最后一次穿越机会，以成功拯救行将自杀的陈韵如，也显得过于潦草收尾，以及过于想当然的He大结局了。
说严重点，黄、李两人的人设是有严重道德污点的。
我为黄雨萱与李子维的爱情动容，但同时为“为此付出人生代价”的陈韵如、莫俊杰、谢宗齐、王诠胜这些人的悲剧收尾而感怀。
当然，瑕不掩瑜，对一部内核是爱情偶像的剧提出这样的表达要求，或许过于严苛了些。
在台剧的对比维度，去年的现象级台剧《我们与恶的距离》代表的就是深度揭露现实、深刻剖析人性的那类现实主义表达剧，它的口碑不亚于《想见你》。
从《我们与恶的距离》到《想见你》，两年时间诞生两部现象级优质剧集，已经在昭示“台剧复兴”的苗头。
当然，台剧复兴，这句话的前置语境是，台剧已经衰落太久太久了。
2001年至2011年，可谓是台剧的“黄金十年”，《流星花园》、《王子变青蛙》、《命中注定我爱你》、《恶作剧之吻》等台湾偶像剧在内地风靡，催生了一大批偶像明星。
但剧情的程式化、套路化也加速了偶像剧的没落，11年后，台湾偶像剧鲜有剧集可以进入大陆收视前十。
然而，“台剧=爱情偶像剧”本就是观众对台剧的最大误解。
这些年，在政策、人才、资金、工业制作等各个层面，台剧都在发力，催生其在题材、类型上日趋多元化，灵异、悬疑、恐怖、动作等质量上乘的类型剧比比皆是。
政策上，创作内容限制少；人才上，Q Place计划等青年演员养成计划如火如荼，许光汉与《我们与恶的距离》里饰演李大芝的陈妤都是此计划推出的优秀演员；资金上，美资的Netflix去年进军台湾，曾拍出《罪梦者》，今天谈的《想见你》事实上也是美国Fox与台湾三凤、华联“中美合拍”的剧集。
或许《罪梦者》还不够好，《想见你》也没有达到豆瓣9.2那样优秀，但从长期来看，《想见你》的爆火似乎标志着，
台剧注定将要迎来一轮发展爆发期。“台剧复兴”的第一面大旗，已然被《想见你》扛起。
閱讀更多 視聽Bang 的文章
