千千千里馬
首先， 好的書法必須要得古人之法。古人，指具有經典書法作品傳承下來的書法家。如何知道得沒得古法？無論學哪一個書家，最簡單的方式就是從用筆、結構、章法、墨法四個方面去評判。不僅要臨的像，還要抓住其精神。
其次，能運用古人之法，表現個人審美，（就是知道什麼樣的字是美的，我要追求什麼樣的字），抒發個人性情（就是自己寫的開心，越寫越高興）。
最後，我想說，學習書法首先要從臨帖開始，不臨帖的書法如無根之水，只能算是塗鴉，不臨字帖的書法就是江湖派，只能去流浪。
學書法，必須有專業老師的指導，沒有自學成才的書法家，古代沒有，當代也沒有，這是書法本身的屬性決定的。“口傳手授”式的方式依然是學習書法的最佳方法。同樣，臨帖也需要老師的指導。
注：只有真正懂書法的人才能對字的好壞做出評判。沒接觸過書法的人，只能憑藉著自己對硬筆字的認知去判斷，這是有失偏頗的。毛筆書法擁有幾千年的歷史，至今經久不衰 ，必有它無窮的魅力所在，由於硬筆字自身的侷限性，所以，這種魅力是硬筆字永遠達不到的。
尚意墨客
有句話是說婚姻的，“幸福的理由都一樣，不幸福的原因家家不同”。這句話也可以套用到書法作品，那就是，好作品理由都一樣，不好的作品理由各有不同！
一副失敗的作品，為什麼失敗，原因很多，大致有以下幾點，我以觀者的眼光由遠及近分析：
1、作品對墨色的濃淡掌握不好，不能與觀賞者產生美的共鳴。
有作品老遠就覺得亂七八糟，一片狼藉，而且這類作品現在還非常多，形成一個書法流派了都，世人謂之“醜書”。
2、章法處理有問題
或太密，或太疏，或天地不平，或平鋪直敘，一潭死水，或矯揉造作，刻意為之，等等等等。章法的問題最多，一副作品的失敗通常都是章法處理失敗直接造成的。
3、結體架構處理不好，書法功力不夠
表現在用筆稚嫩，筆畫力度不夠，字的大小隨意（草書除外），一眼看過就知道功力尚欠火候，這個問題沒辦法，必須繼續臨帖練習，慢工才能出細活。
4、硬傷也是書法作品不好的原因之一
比如，錯別字，漏字，印章蓋反了，忘記受書人的特殊要求，無處落款，等等等等，硬傷常常可以補救，雖然也是作品不好的原因之一，但尚在情理之中，一般都能夠得到理解，畢竟是人都會出錯。
隨文附上的書法作品都是我的近期作品，請大家不吝點評。永書我先行謝過。
永書101
觀察某一幅書法作品好還是不好，從遠到近觀察，標準有三：
首先，判斷這一板字或者這一幅作品的章法是否高雅。比如：字的大小、筆畫的長短伸縮、字與字之間的距離、行與行之間的協調，這些都歸結到章法布白的問題。
其次，從作品所選用的書體風格不同，判斷字體的構架或偏旁組合是否展現每個字的姿態美。此外，還得從楷書，或隸書，或篆書、或行書，或草書等角度看看這些字彼此之間的前後、左右、大小、屈伸、是否達到整體和諧。
最後，結合作品所採用的題材內容的寓意，以及所用書體的用筆進行檢視，看看每個點劃的形質是否精美，是否巧妙，是否有力，等等。
總之，觀察一幅書法作品是否成功，我們要看看它是否達到下列的8個美，即：點劃的形式美，用筆的力度美，結體的姿態美，筆調的韻律美，墨色的豐富美，章法的佈局美，通篇的氣韻美，風格的個性美。
企成學習力講堂
書法沒有好與不好之分，能稱之書法的必須具備的是筆筆中鋒，假如做不到筆筆中鋒就是毛筆字，同樣是筆筆中鋒也有熟練，生拙之別。:歷代大家都是具備髙超的控筆能力，其唐代張旭，晉代王羲之都有極強控筆用鋒的能力，故人稱（神鬼莫測）其不可預測的是高超的控筆能為至使結字的變幻莫測，沒有高超的控制筆鋒的能力是完不成隨心的結字方式。古中筆用筆就如音樂中的音準一樣重要，音不誰對聽眾是一場災難，幸運的是書法是視覺藝術，是無聲的樂章，否則當今書壇將是一片噪聲，今世人瘋狂。
ssw孫順衛
書法和書法藝術，寫的好與不好，主要看是否自然書寫。 俗話講：“自然產生美。"書法的自然，在於書法的法度上，其法度大於不在法度的90%以上，特別是筆法法度和漢字結體法則上的法度更是如此之嚴謹，這些書法法度自然書寫，就能產生大自熊賦予的美，如歐陽詢《九成宮》、顏真卿《多寶塔》和《勤禮碑》、柳公權《玄秘塔》等名家名帖，就能證明書法之美，因為這些名碑名帖用打字機或複印機複製出來，也是美的。如若書法法度達不到90%以上，而只達到70%以下，就失去了，道法自然，順其自熊:之理了，其美從何而來？那就成了幹部書寫的工作字體了。以上是一個書者的書寫技法的體現。
書法藝術之美，也體現自然之美，它是在書法之上的藝術美，主要表現在：書者技能的體現，是建立在書法法度嚴謹之上的書法氣、韻美合一之美。比如：王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄稿》、孫過庭《書譜》、張旭《古詩四帖》、歐陽詢《九成宮》等名家名帖，都是在書法法之上產生出的美感美學，這種美，是不可復機制打印的，就象人的氣質內在心靈美一樣，叫內秀。主要表現在和諧同一，氣息聯慣，法度嚴謹之美。
總之，書法入筆之美看技法，收筆之美看技能，結體之美看法則，完整之美看和諧，一幅好的書法藝術作品，是多因素的有機結合體，其中包括情感。
李行子
寫的不好的書法作品，根本看不出他臨過什麼碑帖，任意做作沒有個章法，沒有臨帖基礎，寫出的字沒有個筆法，喜歡畫蛇添足，例如:、寫馬到成功、刻意把馬寫的像馬在奔跑，還有的書家寫龍、寫的有角有須轉來轉去，總之寫的書法作品沒有章法、任意大小、佈局不合理任意蓋印、故意做作這樣的作品都不是好作品，通稱江湖體。寫的好的作品通篇佈局合理、筆法精練、字於字之間大小孰密得體，線條有力透著故人的筆意，讓人一看有美感。下面是我寫的幾幅作品、請大家指正。
1王永民
首先 我很贊同一句話 就是審美無對錯 但作品本身有高低。這是我前列表安之說的。
網紅體我覺得 還不能歸入書法的行列 雖然說它現在受很多人的追捧 但也有很多人並不認同這種字體。網紅體江湖跟傳統書法之爭也一直都有。
豫M快樂王
常識、技術與藝術性。
書法常識能做到支撐寫字到50分，懂得筆性，基本筆畫，字法，章法的運用。
技術能力能得到支撐寫字到50-90分，臨摹古人法帖，而且得法，筆筆有源，甚工與筆力筆勢完備。
藝術性能力得到支撐書法到90分以上，把字寫得美感，感受到個人風格美，意韻深長，體現其雅緻與神采。
清揚有儀
這個問題，我認為中國書法之美與中國畫的評論相似:1）字形筆架，2）筆墨濃淡、線條粗細變化，3）整篇佈局。所謂書畫同源亦是如此之說。所以，評判書法之美，不一定泥於古碑、古帖，書法之美是隨著人的藝術修養不斷加深，每個創作階段的不斷提高而精進的。不過，最基本的評判是以書體為基本的，離開書體，無從談書法美。所謂一些大師，往往離開書體或修養不夠，讓人貽笑大方。一群妖魔忽悠一群傻子的現象現在無處不見。
洪山論劍
書法，是一門長久，持之以恆的藝術！他需要有堅實的基本功，以及對生活藝術的理解。寫書的字體一定要飄逸俊美，篇幅看了以後讓人賞心悅目，這樣的書法，我覺得才是好的作品，當然有一部分書法寫出來，有堅實的基本功字體，但是篇幅寫出來讓人看起來很不舒服，這樣他就不是一副好的書法了嗎？不盡然，其中有些作者對書法有自己的理解。書法的好與壞沒有標準的評判，只是人們對文化藝術熱愛和追求。
我國文化歷史悠久，淵遠流長，不乏出過很多書法名人，如王羲之，顏真卿，趙孟頫等大家。他們用畢生的精力去研究和熱愛書法，在造詣上，各有千秋，風格迥異體驗現的他們對藝術的無比熱愛和畢生追求。我們這些後輩應向他們先輩學習，學習他們這種精神，自我勉勵，自我追求！
個人觀點，書法作品是自我的展現，本人研習書法有30餘年，一直都堅持不懈的努力與追求有人說我寫的字很漂亮，非常的好，也有人說我的字不夠功力，他們用的是怎樣的評判標準呢？無從知曉？本人覺得只要是堅持不懈的，持之以恆對書法藝術的熱愛和追求，寫出的作品都是好的作品。
