徐崢說《囧媽》是他最後一部"囧"系列電影了。為什麼不繼續拍？理由應該是王晶在《囧媽》上映前說的，很少有系列電影能保持同一個水準。
徐崢在2012年憑藉《人在囧途之泰囧》，成為第一個票房超10億的內地導演，很是風光了一段時間。不過，雖然2015年《港囧》票房延續了《泰囧》的高人氣，但口碑卻差得不是一點。連徐崢自己都說那是部爛片。
"囧"系列的最後一部《囧媽》，原定2020大年初一上映。在經歷一番眼花繚亂的人為操作和不可抗力因素影響下，它成了唯一上映的春節檔電影——人人都可以通過網絡免費觀看。
上映前三天評價還不錯，豆瓣評分能維持在7左右，但20天過去，評分穩定在5.9，只比《港囧》的5.7高一點點，和《泰囧》的7.4就不能比了。
那麼，這是不是真應了王晶的話，系列電影很少能維持一貫的高水準？
還真不是！別說《教父》系列的三部神級經典，就是《黑客帝國》《哈利波特》也全系列不掉鏈子。即便漫威超級英雄電影，觀眾都知道套路了，還能在影院裡還是看得津津有味。
"囧"系列口碑一路下滑，對於普通電影觀眾來說，主要原因還是，故事不好看了。
1、 好看的故事有穩當的地基
"囧"系列電影也可以說是"人在囧途"系列電影。從更早的2010年，由葉偉民導演徐崢王寶強主演的《人在囧途》開始，到徐崢自編自導自演的三部"囧"系列影片，講述的都是發生在一段旅途中的故事。這種影片人們一般叫它"公路片"。
雖然有"公路"二字，但不代表必須有"公路"。這裡泛指一段旅途。電影通過講述旅程中發生的故事，讓主人公在思想情感、生命體驗上發生一系列變化，從而完成角色塑造，引發觀眾共鳴。
1969年好萊塢的《逍遙騎士》是被譽為公路片的開山鼻祖，而早期的公路片大多是像《邦尼與克萊德》《末路狂花》這樣的盜匪亡命天涯主題。拿過多項奧斯卡獎的《雨人》和《綠皮書》也都是公路片。
張揚導演的《落葉歸根》和甯浩的《無人區》，都是國內口碑很好的公路片。
大多數公路片是兩個人結伴而行。這兩個人身份地位性格反差越大，產生的戲劇效果就越強烈。《人在囧途》和《泰囧》的成功，很大程度上應該歸功於徐崢和王寶強在劇中人設的巨大反差。
《人在囧途》中，徐崢是大老闆，要過年回家。王寶強是擠奶工，要去討薪。《泰囧》中徐崢是個更大的老闆，去泰國找合夥人授權一單大生意。而王寶強是個賣煎餅的普通遊客，到泰國為媽媽祈福。
他們一個是所謂的精英階層，受過良好教育，但也不免刻板做作。另一個則是底層草根，文化不高，隨意甚至有點粗俗，卻待人真誠。他們為了不同的目標，到同一個地方去，陰差陽錯一路結伴而行。
《人在囧途》
但《港囧》中徐崢和包貝爾飾演的則是豪門中姐夫和小舅子的角色，完全沒有階層文化的反差，也看不出有什麼矛盾。非要說有矛盾的話，就是小舅子要跟著姐夫拍家族紀錄片，姐夫很煩。即使在跟拍過程，試圖阻止姐夫約會初戀情人，力度也不大。因為在這個豪門中，親情顯得很淡。
《囧媽》在人設上比《港囧》稍好些，黃梅瑩和徐崢飾演了一對"控制"與"反控制"的母子。但徐崢留在列車上的原因很牽強。如果一顆大白兔奶糖就能讓徐崢心甘情願陪伴媽媽，那為什麼他從上車開始就各種不耐煩？
人設差距越大矛盾就越多，不能分開的理由越充分，戲劇效果就越好，故事的根基就越牢。喜劇建立在情理之內和意料之外的反差中。如果本身就在情理之外，那就不好看了。
2、 好看的故事脈絡清晰細節精準
雖然豆瓣評分《人在囧途》最高，但個人認為《泰囧》在情節推動，細節精準合理性上，更勝一籌。
在《泰囧》中，為了擺脫競爭對手黃渤的跟蹤，徐崢把手機放在王寶強身上。但王寶強卻為徐崢"丟"手機而著急，非要找到他；因為當時網絡速度慢，圖片傳輸很慢，才會出現憑藉局部照片，走錯地方的誤會。而徐崢對王寶強產生誤解，認為他和對手黃渤是一夥的，也做足了前期鋪墊，後邊的和解也不突兀。
影片中徐崢和王寶強之間的關係，經歷陌生、無奈、誤會、分開到最後和解成為好友，整個過程層次分明脈絡清晰。王寶強隨身帶的筆記本，口頭禪"我媽說的"，以及他想和范冰冰談戀愛的想象，也都成為推動情節，感動觀眾的精彩時刻。
《人在囧途》整體過程很長，細節豐富，但還是有明顯瑕疵的。比如王寶強飾演的擠奶工，辛苦一年到年底沒拿到工錢，只拿到一張欠條。他要替老闆要賬當自己的工錢。他會坐飛機去要賬？即使影片上映10年後，即使春節足額拿到工錢的農民工兄弟們，他們出門依然首選綠皮車。
只能說導演為了讓影片中出現的交通工具更加多樣化，拋棄了合理性。還有一種可能是，它的母版裡有飛機。至於母版是什麼，後邊再說。
此外，遇到為給學生治病而乞討的女老師，買彩票中了麵包車大獎，這些情節或細節，和王寶強坐飛機一樣，有點擰巴。很容易讓人出戏。
在《港囧》和《囧媽》中，這種情節安排就更難受。前者有一場徐崢和包貝爾誤入電影拍攝現場的一段。誤入片場合理，畢竟彈丸之地每年要出那麼多影片，外地人第一次上街誤闖片場有可能。可是徐崢最後帶上的頭套是什麼意思？而且由於包貝爾操作不當，還讓片場發生很多真實傷亡。可能嗎？
徐崢帶著頭套，就是為了下一步再誤闖"青樓"？在那裡，徐崢為了掙脫鎖鏈，還把洗手檯和水龍頭拽了出來——徐崢在劇中只是一個女性內衣設計師，不是成龍施瓦辛格！
看《港囧》就是一路很囧，完全不知道這一切都是怎麼發生的，導演為什麼要安排這樣的情節？
《囧媽》的情節主線還是清晰的。母子關係從矛盾不斷到相互理解，有起伏轉折，還是有說服力的。
但情節安排也經常讓人跳戲。比如突然出現又快速消失的俄羅斯美女的作用是什麼？狗熊是怎麼回事？熱氣球又怎麼來的？
特別是突然出現的俄羅斯一家人。彪悍好客的國際友人打死狗熊，救下母子，請他們參加婚禮，好吃好喝招待他們，可謂無微不至。可在母子倆要趕火車時，卻畫風突變，不僅沒有早點出門，還開著一輛沒有防滑鏈的汽車，最後乾脆把母子倆扔在了貝加爾湖上！
更別說，徐崢僅穿著一件呢子大衣，在疾馳於西伯利亞雪原的火車頂上趴了一夜，竟然沒事兒？怪不得網友們都想知道，那件呢子大衣什麼牌子的，保暖性這麼好！而且這一晚上也沒見媽媽做什麼，只是在早上看到兒子時，問了一句"昨晚上哪兒了？"這還是那個掐著點兒提醒兒子喝水的媽媽嗎？
由母子感情換來的高評分，被細節缺陷打敗，最終滑入及格分以下。
現在觀眾的欣賞水平越來越高，催淚和爆笑會換來一時的好感。但如果不把細節做紮實，觀眾回頭一想，就會覺得怎麼這麼彆扭啊！
3、 永恆主題才能成就經典好故事
同樣是公路片，為什麼有的能成為經典？經典影片必定有其永恆的主題。
儘管《人在囧途》有一些前面提過的轉換生硬的細節，但一些拔高主題的情節，如送錢包的售票員，為學生治病而乞討的女教師，深明大義的小三，溫婉大度的老婆等，還是讓它贏得了很多好感。
這也是很多人認為《人在囧途》"借鑑"成功的原因。它的母版是1987年上映的好萊塢電影Planes Trains & Automobiles中文譯為《落難見真情》。它講述了一個公司高管和一個普通銷售員，偶然碰上並一起回家過感恩節的故事。
這部影片講述的就是單純一個溫暖的大團圓故事，最後高管放下偏見，和銷售員成了朋友。
《落難見真情》
《人在囧途》借鑑了《落難見真情》的故事框架，但細節全部做了本土化處理，並填充了很多內容，在表現主人公之間的個人友誼外，還表現了人間大愛，傳遞了社會正能量。這就顯得高大上起來。
這方面更成功的是《綠皮書》，一個底層白人和黑人精英之間，有階層和文化的差異，更有種族之間的差異，他們最後的和解就上升到種族平等的層面，所以受眾面更廣，也更具有普世意義。
《泰囧》的主題重點在"人"上。影片開始，徐崢飾演的角色和當下很多中年男人一樣，想要很多錢，想要更大的成功。為此不惜一切。到了最後，他被王寶強飾演的角色感動和影響，徹底放下，迴歸家庭，迴歸自己的內心。這樣的結局符合大眾預期，容易贏得共鳴。
而王寶強飾演的角色到最後，也不是當初留給觀眾的直憨形象，他勤奮，孝順，真誠，也是社會期待的正面形象。這樣，《泰囧》贏得票房和掌聲就很自然了。
《泰囧》
《港囧》真的就很囧了，豪門的入贅女婿對曾經的初戀、現在的著名女藝術家的嚮往，大眾真的很難感同身受。
《囧媽》開始評分不低，因為這是親情話題，而這種親子模式在日常生活中很常見。更難得的是，老演員黃梅瑩演活了這個母親形象，很多觀眾直接說："這就是我媽！"
那麼《囧媽》差在哪兒？可以和《雨人》對比一下。《雨人》一開始，湯姆·克魯斯飾演的弟弟，生活一塌糊塗，事業面臨破產，和未婚妻陷入冷戰，唯一的親人老爸去世了，卻把300萬遺產全部給了從沒聽說過的自閉症哥哥。
《雨人》
鉅額財產和即將破產、親兄弟卻完全陌生、自閉症難以溝通這三組矛盾，絕對比《囧媽》中徐崢遇到的問題更有戲劇性。它的主題除了親情和金錢之外，更把關注點放在了自閉症這個社會群體上，以至於此片上映後，"雨人"成了自閉症患者的代名詞。當然，劇中飾演"雨人"的達斯汀·霍夫曼，更是貢獻了無法超越的教科書級表演。
《雨人》和《囧媽》還有一個相似點是，湯姆·克魯斯和徐崢飾演的角色，一路都在打電話，他們的事業愛情在這段旅途中，同時在進行。但前者每次打電話，都會對他和哥哥的旅途產生影響。而後者則完全兩條線，沒有瓜葛。影片反而在電話這個道具上，做足了功夫。
製作一部好電影不容易，僅從敘事來說，把一個故事2小時左右講好，需要方方面面都照顧到。有穩當的基礎，尖銳的衝突，還能合理化解並進一步發展，最後達到人性的發掘和主題昇華。當然，更要找優秀的演員讓影片錦上添花。
"囧"系列電影已經終結，徐崢的才華也從中得到驗證。希望他以後能拍出更好的電影，既賣座又叫好。
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