和氣致祥
近幾年有很多經典影視被翻牌，但是口碑卻不怎麼樣，為什麼會這樣呢？
無論是經典的西遊記，紅樓夢，三國演義，還是水滸傳，以及金庸武俠等等無一倖免。但是翻拍的似乎觀眾都不買賬。說到原因大致可以分為以下幾點。
一，先入為主，很多時候我們對於一件事情的認知都有先入為主的感覺，一旦某個東西或者某件事在腦海中紮根之後就很難改變得了。
二，創作態度，我們都知道，以前的作品，無論是演員，導演，編劇，攝影，道具等等都是非常用心去做的，而現在的影視作品很多時候都是流水線似的，感覺就像是應付事似的，所以導致出來的作品可以說非常爛。
秦川青山
水滸丶紅樓，三國、西遊，這四部古典長篇小說不知從何開始，被譽為我國的四大名著。而與之相對應的四個名詞：酒、色、才、氣，則也不知從何時開始，流傳於民間，盛行於我的童年。以至於小時候，我讀書竟然形成這樣一種觀念，有意躲避這一不成文的清規戒律，即：老不看三國，少不觀紅樓，打打和殺殺，走火入夢遊。
還記得有一次去供銷社買書，買了七八本，明明喜歡虛幻類的作品，西遊記就在旁邊擺著，而自己躊躇再三，還是買了一本不出名的科幻作品，那本書後來被人借去弄丟了，至今也沒有回想起印像較深的章節。只記得有一段文字寫的是肢節傷殘以後，若能像韭菜一樣割掉一茬再長一茬該有多麼多麼好之類的語言很新鮮，其餘的印像都沒有了。
長大以後才漸漸瞭解到，原來自幼迴避的卻恰恰是最好的，於是又漸漸地主動接觸這幾部名著。但酒色財氣這幾樣究竟怎樣對號入座，卻從未聽人談起過。尤其現在，網絡廣深，人員龐大，卻也仍沒見誰有所涉及。但我確實聽說過，那是玩僕克時抽八掛，往往要用“勾、圈、K、尖"之類的四棵牌，代表著人的四樣運氣，即當時或當日吉祥什麼，不利什麼，也就是酒色財氣。套用在四大古典名著裡，我想，可能就是：酒等水滸，才等於三國，色等於紅樓，而氣則無論如何也不會等於西遊的，我認為。可是，又一想：氣不等於西遊，就只能等於水滸了，江湖義氣嘛。這樣一來，酒又怎能等於西遊、代表西遊作品宗詣呢?我不得其解。
雖然不能對號入座，但色字，專指紅樓夢，是確定無疑的了。如此，問題就來了。紅樓夢給普通大眾留有的印像，就是宣傳了一種黃色的內容。而在當下，它又沒有許多網絡大片令人解饞、看得痛快過癮。特別是如今的“快餐"時代，想從紅樓夢中找一個親愛的鏡頭，遠遠沒有在百度上搜索黃色錄相來的快，而且沒有黃色錄相傳真、露骨……這是一個敏感的話題，許多人不敢說。從前掃黃是要被整治的，而如今卻是想整治，也未必能夠治得了的啦！除非關閉網絡，重新回到信息閉塞的時代。我之所以敢說，首先是我的性挌直爽，其次是事實明擺著，引用魯迅的話，就是：現在我不說，將來也會有人說的。
所以，三國、水滸多被翻拍，而紅樓則很少被翻拍，這跟它們各自的內容、故事情節有極大的關係。儘管研究者們和權威人士把紅樓夢推崇到最高的境界，但普通大眾是不買帳的，他們最重實際，喜歡自己的干係。因此，我要說，當下不翻拍紅樓夢，這就對了！
影視東瓜
所提問題成立，但用詞不當，不能叫做翻拍，只能說是新拍。為什麼新拍的四大名著電視劇沒有舊版電視劇好看呢，可以肯定的說，後人是無法拍出勝過舊版好看的電視劇，原因如下：
1、創作的認識不同
舊版四大名著創作的出發點是尊重原創的情、景、人物個性、特徵、服飾、歷史等等，並在此基礎上進行再創作。而新版四大名著，恰恰違背了這些要素，而是大都採用棚景合成，為了滿足演員的虛榮心和時尚心態，不惜改變原人物造型、服飾等基本要素，從而使拍攝效果失真，給人的影響就是一個字“作”。
2、敬業目的不一樣
舊版四大名著的原班演員他（她）們的敬業目的是藝術，而新版演員的敬業目的就是錢。試想，一個為錢、為名而拍影視的人能有什麼藝術可談。其次，現在的影視演員真正能夠像黃渤一樣不怕髒，不怕苦，尊重原創人物造型的演員有幾個。
3、劇組創作的價值觀不同
舊版四大名著劇組的創作目的是為藝術，而現在多數劇組的創作目的就是為了錢。當劇組將錢放在了第一位，那麼，一切都會用假的來代替，假情、假景、替身、煙火、爆炸等等都是假的，如此能拍攝出好的作品嗎？不是不可能，是絕對不可能。
律師同城
為什麼新拍的四大名著電視劇沒有舊版電視劇好看呢，可以肯定的說，後人是無法拍出勝過舊版好看的電視劇，原因如下：
1、創作的認識不同
舊版四大名著創作的出發點是尊重原創的情、景、人物個性、特徵、服飾、歷史等等，並在此基礎上進行再創作。而新版四大名著，恰恰違背了這些要素，而是大都採用棚景合成，為了滿足演員的虛榮心和時尚心態，不惜改變原人物造型、服飾等基本要素，從而使拍攝效果失真，給人的影響就是一個字“作”。
2、敬業目的不一樣
舊版四大名著的原班演員他（她）們的敬業目的是藝術，而新版演員的敬業目的就是錢。試想，一個為錢、為名而拍影視的人能有什麼藝術可談。其次，現在的影視演員真正能夠像黃渤一樣不怕髒，不怕苦，尊重原創人物造型的演員有幾個。
3、劇組創作的價值觀不同
舊版四大名著劇組的創作目的是為藝術，而現在多數劇組的創作目的就是為了錢。當劇組將錢放在了第一位，那麼，一切都會用假的來代替，假情、假景、替身、煙火、爆炸等等都是假的，如此能拍攝出好的作品嗎？不是不可能，是絕對不可能。
一切隨風直到夜郎西
也不能說對翻拍的電視劇完全不感興趣，不管怎麼著原創終是金典，是我們兒時的美好回憶，翻拍的從現在來看不管是人物裝扮還是劇情特效都是很不錯的，就比如新三國 水滸拍的還是很好看 劇情也很精彩，當然金典永遠是金典 不可否認[贊][贊][贊]謝謝個人觀點
用戶名佔用
近幾年有很多經典影視被翻牌，但是口碑卻不怎麼樣，為什麼會這樣呢？
無論是經典的西遊記，紅樓夢，三國演義，還是水滸傳，以及金庸武俠等等無一倖免。但是翻拍的似乎觀眾都不買賬。說到原因大致可以分為以下幾點。
一，先入為主，很多時候我們對於一件事情的認知都有先入為主的感覺，一旦某個東西或者某件事在腦海中紮根之後就很難改變得了。
二，創作態度，我們都知道，以前的作品，無論是演員，導演，編劇，攝影，道具等等都是非常用心去做的，而現在的影視作品很多時候都是流水線似的，感覺就像是應付事似的，所以導致出來的作品可以說非常爛。
丘昌旺
不是不感興趣，是沒有了時代感。代入感不強，老版西遊記，水滸傳都已經深入人心，人物刻畫到位，那個時代的產物他們就是代表，因為沒有更好的能超越它們，雖然各方面設施，特技沒有現在的好，但是在當時那個環境中那已經是最好的了，對我們來說也是最深的記憶了，對我們80後來說那不止是一部電視劇，也是我們童年最美好的回憶，現在的劇情細節，特技，拍攝的都比之前的要到位，人物刻畫也很形象，只是再也找不到當初的那種觀感！
以上都是個人意見，不知道大家有沒有同感！
人活著要爭氣
之所以對新拍的沒有興趣，是因為老版的三國太過於經典。
許多人物彷彿都像是真正的歷史人物一樣深入人心，每個眼神，每個動作都是那樣的經典，除此之外，還有先入為主的原因在裡面。
新版三國我也看過，如果不是之前看過老版，可能我也會覺得不錯，但遺憾的是我看過老版，有些人物的形象已經根深蒂固。
生出一種他們在模仿老版一樣！
當然了，不管老版還是新版，其中都會有一些不如人意的角色，比如老版的荀彧、趙雲等，都不是那麼讓人滿意，但是新版的荀彧、趙雲確實比老版好。
還有一點，新版的張飛真是一言難盡……
周郎顧我
我們很多人對翻拍的電視劇不感興趣，這個還是要分齡段的，七零後，八零後，對看過的經典《西遊記》《水滸傳》《紅樓夢》為什麼印象會特別深？因為當時七八十年代電視都還不普及的情形下《西遊記》的播出在當時中國沒有高科技特效下是相當成功的特效電視劇了！孫悟空的扮演者，六小齡童將孫悟空的角色給融合了，以至於人們一想到孫悟空一定會是想到86版六小齡扮演的！現在翻拍的《西遊記》雖然特效上比老版強，但為什麼人們不喜歡看？還是角色演技的沉澱不如老版！還有就是情懷！就好像總覺得現在的肉沒有以前的肉好吃一樣！
現在九零後，零零後就不太喜歡看這些了，因為他們沒有那些經厲，也沒有那些情懷！
雙雙生活隨拍
原因有以下幾點
一，受原版影劇的影響，人物形象，言行舉止，特徵等，都在觀眾心裡根深蒂固了，就像聽說張三很久了，從來沒見過面，見第一面，會覺得，哦，原來，張三長這樣啊，下一次，再帶另一個人，告訴你就是他是張三，你第一反應就會浮現張三的容貌，不對呀，張三長得不是這樣。
二，之前的一些經典的老片子，之所以經典，還是影片本身拍的很不錯，很受觀眾喜歡，才會有翻拍。那時候科技沒有那麼發達，可能不能像現在這樣，藉助更多更好的道具，所以都會很努力的去演，揣摩人物應有的特性，所以都是實力派，當然，現在大部分也都是實力派演員。
三，我們看第一部的時候，通常情況會更要一點，隨著現在網絡發達，看到更多更優質的影劇，再看翻拍的，就會覺得沒有感覺，就像吃過包子，還會覺得之前天天吃的窩頭，很好吃嗎？
