藍色的憂傷U3
中國畫和西方油畫有不少共同點，也有許多不同點。以我的理解，共同點體現在以下幾方面。
其一，都是視覺藝術。
其二，通過繪畫語言傳達某種審美傾向。
其三，通過畫面表達畫家對人類，對社會，對自然，對生命意識的看法和理解。
兩者的不同點就很多了，主要有。
其一，中國畫以寫意為主，具有象徵意味，西方油畫注重寫實，畫什麼就是什麼。
中國畫在創作中，喜歡展現畫家心中的主觀形象，用繪畫術語來說，就是“心中自有丘壑”，通過不斷觀察、感受和認識物象後，待胸有成竹後，才下筆畫畫。
油畫在創作中重視科學手段和寫實原理，都是參照物象或模特來進行創作，以還原物象的原生態面貌，體現物象的立體感為藝術目的。
其二，中國畫採取散點透視法，而油畫採用焦點透視法。
中國畫因為深受道家思想影響很深，把自然萬物看作是一個整體，因此，採取散點透視法能描繪出物象的全貌，尤其在創作山水畫時，畫家常常採取平視、俯視、仰視相結合的“三遠法”來創作，這樣可以有效畫出自然山川延綿不絕的氣勢，營造出整體氣韻。
油畫受限於透視法，喜歡展現局部的自然關係和細節，通過對局部細節精益求精的展現，來表達一種理性的情懷。
其三，中國畫常常通過線條來造型，而油畫很少用到線條，多采取色塊來造型。
中國畫裡物象的外形輪廓常常以線條來表示，比如，人的臉蛋，手臂和腿，衣服的輪廓，都由簡練的線條來勾勒出來，線條之內就是物象的形狀。
而油畫用不同色調的色塊來體現物象的外形輪廓，並且，色塊非常接近物象的自然色。
其四，中國畫很少描繪背景，油畫重視背景，以背景加深畫面的視覺感受。
中國畫喜歡大面積留白，化繁為簡，背景乾淨洗練，比如，畫一株蘭草，一枝梅花，都是寥寥數筆勾勒出花花草草大致的形象，周圍則大多是一片空白，又如，江河湖海，雪景等物象，都是以留白的方式來塑造，留白處是通過觀者的想象力來添加上去的。
油畫比較重視對背景的描繪，並且相當繁瑣和細緻，他們把背景看作是展現細節的最好方式。
其五，油畫重視解剖學，中國畫沒有這方面要求。
油畫因為以人物肖像為主，因此，對人體的比例結構非常重視，人體的各種造型都要求跟現實生活中的形態完全一樣，人體靜止時是什麼樣子，運動時又是什麼樣子，在畫法上都有一套嚴格要求，不能隨便畫出來。
而國畫只需畫出大概形體，點到為止就可以了。
鴻鵠迎罡
如果以信息量傳遞為標準，油畫的理想是追求信息量100%的傳遞、還原，實際上100%是無法實現的，但是油畫仍然不停的追求，通過透視、比例、明暗、色彩、光線照射角度……等等因素關係，儘可能還原景物，信息量傳遞、還原很大。油畫，培養了客觀、科學的思維方式和文化環境，為現代科學的出現奠定了精神基礎。中國傳統繪畫基本上不考慮信息量傳遞、還原，沒有透視、比例、明暗、色彩、光線照射角度……等等概念，通過很少的筆劃追求一種虛幻的仙境，以平面表現立體、以小見大、以虛代實、以黑白代替色彩，信息量損失極大。中國傳統繪畫培養的思維方式、文化環境，不可能產生現代科學。
YXB5
最簡潔回答這個問題。
中國畫和西方油畫最大的共同點——藝術。是人類除了物質以外的精神生活品。
中國畫和西方油畫最大的不同點——描和寫。西方油畫是描。中國畫是寫。
趙寒翔
除使用工具、材料不同外，在表現方法上也不一樣，中國畫講究筆墨韻味，用筆有中鋒、逆鋒、側鋒等，墨分五色，幹、溼、濃、淡等，以寫意為表現手法，貴在似與不似之間。油畫更注重寫實，強調光、影對事物的作用。講究透視變化和空間的處理。隨著中西文化的交融，目前很多國畫家也把焦點透視、光影的因素等油畫技法運用到國畫創作中，使國畫注入了新的活力。
只留清香滿乾坤
外國油畫的女人都光屁股，中國畫的女人都穿衣服！這就是最大的區別！
用戶60473105492
中國畫和西洋畫的區別……一個是坐在家裡想象一個山然後編制，一個是面對自然在師法自然……就像北京門口的石獅子，本來藝人沒看見過獅子聽別人說獅子如何如何然後就編制了現在的模樣……
秀水平夷1
中國畫和油畫除了使用的材料不同外，繪畫的技法和審美的趣味也不一樣，中國講究線條、筆墨、意境、情趣，油畫講究明暗、色彩、空間、創新，當然現在的中國畫和油畫都在互相吸收對方的藝術特點，發展的趨勢趨同，相同點也越來越多，例如寫實的工筆畫，意向油畫等。
山野村夫154681364
謝謝，簡單講西畫寫實為主，國畫寫意為主。西畫的精華在畫內，國畫的精神在畫外。西畫講究的是技術和科學，國畫講究的是意境、功力、神彩、人文精神、民族精神，是哲學。
隨著時代的發展，中國的西畫吸取了國畫的內涵，除技法外對意境、思想、內涵、文化向國畫靠攏。國畫在李可染先生的身體力行下，也將西畫的光影、色彩吸收到國畫中，並取得了成功。
用戶50635922520
中國畫與西方繪畫從本質上來說是一樣的，都是對於美學的追求，人文精神的體現和享受等。但是，由於中西方有著不同的歷史文化背景，構成了中西方繪畫思想等各方面還是有較大差異和區別的。中國畫以其古韻內涵的特色，讓人們置身其中才能感受它的博大與氣韻；西畫繪畫則以其真實厚重的畫面感，給人以視覺上強烈的色彩享受。一、中國畫
中國畫是以毛筆、水墨、礦物質顏料、絹帛、宣紙為工具。題材上分人物畫、山水畫、花鳥畫；形式上分工筆畫和寫意畫。總體上追求神韻和氣韻的表現，造型不拘於外形的肖似，注重表現外物的內在神韻和畫家的情意。人物畫主張以形寫神，突出人物的內心世界；山水強調情景交融的意境創造；花鳥畫則強調生命的表現和寄寓情懷。中國畫的構圖方式和空間處理區別於西方古典繪畫只表現特定時空的傳統，常按畫家的主觀意圖自由組合空間。如不斷移動視點或並置時空，講求平面佈局的橫捲圖，用高、平、深三遠法結果畫面，計白當黑、無畫處皆成妙境的處理方式等；用線造型是中國化最基本的造型方式。結合毛筆的運行，線條不僅能狀物，還能傳達出畫家的 主觀情緒，對欣賞者產生不同的視覺和心理感受；中國畫的色彩表現向著主觀意像化發展。工筆重彩，使用純度很高的色彩，產生裝飾意趣，水墨寫意，則將色彩淡化為不同的墨色，結合宣紙的性能和不同筆法，使濃、淡墨色能給人以想象和審美的感 動，中國畫家歷來重視在書畫中表現學養、品格、情操，由是形成了詩、書、印結合一體的獨特風格。其中的詩、書、印不僅是畫面不可或缺的部分，且有生髮畫意，直抒情懷的作用。二、西方繪畫
西方傳統繪畫多強調寫實性。畫家通過明暗、色彩、透視、解剖等造型因素，把眼中所見的自然物象真實的描繪出來，“像真的一樣。”因此，在欣賞寫實性繪畫時，就要品位畫家是如何巧妙的運用明暗的轉折關係、色彩的對比與協調規律、透視原理與解剖結構，以及描繪的筆觸、畫面的機理等藝術效果，真實的再現客觀物象的存在狀態和人物形象的精神氣質的。而外國現代繪畫則不以再現客觀物象的外表真實為目的，或以單純的點、線、面和色彩組合的圖形表現形象，或以變形、誇張、怪誕的形象表現畫家內心的情緒和對外部世界的看法。外國繪畫在題材內容上有不同種類，在欣賞時也各有側重。如以描繪風土人情為主的風俗畫，要注重其濃郁的生活美感和樸實的民情意味；以描繪自然風光為主的風景畫，要注重滑稽寄寓在自然景物中的心境與情感；以再現歷史時間為主的歷史畫，要注重分析所暗喻的現實意義和時代精神；以表現宗教或神話內容為題材的文藝復興時期的繪畫，要體味其宗教或神話情節所蘊涵的人文精神和理想；以刻畫人物為主的肖像畫，要體味人物內在的精神氣質和思想品格；即使是靜物畫，我們也要透過對象，審視其內在的形式結構和外溢的不同情趣。西方近現代繪畫因操作傾向不同，而形成不同的流派，所以要按畫派擇要欣賞。三、中國畫與西方繪畫的主要區別
1、中西方繪畫理念差別
中西繪畫在發展過程中，由於不同的政治、文化思想、宗教哲學、工具材料、審美趣味等因素的影響，使中西方繪畫存在這明顯的區別。簡單的概括就是西洋畫重寫實，中國畫重意境。中國畫另外一個主要特點是用線造型。線條的作用遠超出了塑造形體的要求，成為表達作者思想情感的重要手段。西方畫家也利用線條塑造形象，但他們更側重於表現形象質感、量感、空間感。
2、 繪畫工具材料不同
中國繪畫往往採用中國特製的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫。中國畫運用鉤、勒、點等毛筆的不同技法，是中國畫表現出無窮變化的線條情趣；且以墨代色，使墨色產生豐富而細微的色度變化，也就是“墨分五色”。 歐洲傳統油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成，其特點是油畫顏色豐富、鮮豔，覆蓋力強，能夠充分表現物體的質感，使繪畫對象顯得逼真可信，具有很強的藝術表現力。
3、 造型語言不同
中國畫以線造型，線條中充滿運動節奏美感。注重墨在空間處理上將不同時間、不同角度觀察對象獲得的形象特點有機結合起來。而歐洲傳統油畫以明暗色彩為造型手段，立體感強、光感強、質感強烈。油畫客觀性強，觀察細緻表準確，給人以強烈真是感。西方是定點寫生按焦點透視法描繪所見物象，偏重於對客體的描繪和對本體畫面的構建。其利用色彩的變化，明暗對比，近大遠小的焦點透視，在二維空間產生三維真實的幻象。
4、 審美價值的傾向不同
在審美傾向上，中國古典繪畫則更加重視物象內在精神和作者主觀情感的表現。中國繪畫尚意，中表現、重情感，中國古典繪畫根基於中國民族的基本哲學，即《易經》的宇宙觀。以“天人合一”為其追求的至高境界。顧愷之“傳神論”的提出使中國畫從一開始就以“神”為中心，而以“形”為表現“神”的一種手段。“以形傳神”成為中國繪畫之要義，千古不易。 在歐洲傳統油畫中更加重視物象形貌逼真的再現。歐洲傳統油畫尚形，歐洲傳統油畫中再現、重理性。歐洲傳統油畫根基於“模仿自然”於“和諧的形式”的藝術觀念，其意境淵源基礎在於古希臘的雕刻與建築。其宇宙觀點仍是“人與物”、“心於境”的對立相視。 總之，兩種畫是兩種理念的主導。
二、中國畫盛用線條，西洋畫線條都不顯著。線條大都不是物象所原有的，是畫家用以代表兩物象的境界的。中國畫家就用，而西方就不用，所以西洋畫很象實物，中國畫不象實物，給人以神韻的感覺。
三、中國畫不重背景，西洋畫很重背景。中國畫不重背 景，例如寫梅花，一支懸掛空中，四周都是白紙。寫人物，一個人懸掛空中，好像駕雲一般。故中國畫的畫紙，留出空白餘地甚多，下方描一株菜或一塊石頭，就成為一張立幅。西洋畫就不然，凡物必有背景，例如果物，其背景為桌子。人物，其背景為室內或野外。故畫面全部填塗，不留空白 。國畫注重寫意，即借物言志，致力於表現中國畫家的精神追求。
四、東洋畫題材以自然為主，西洋畫題材以人物為主。中國畫在漢代以前，也以人物為主要題材。但到了唐代，山水畫即獨立
藝術李澤念
中國畫，媒介是水，色料有礦物、植物的等。裁體，宣紙等。油畫，媒介是油，色料有礦物、植物的等。裁體，畫布等。只有色料基本相同其餘則不同，所表達的藝術語言也不盡相同。
