由劉燁、馬伊琍領銜主演，梅婷、保劍鋒、曾黎、鄭奇、程煜、薛皓文主演的都市創業劇《在遠方》昨晚開播，憑藉精彩的劇情、精湛的演技，該劇開播後獲得觀眾一致好評，CSM35城收視率、CSM52城收視率雙雙破1，並登頂同時段收視冠軍。
雙網收視率破1 ，歡喜冤家碰頭
該劇主演劉燁和馬伊琍，一個畢業於中戲，一個畢業於上戲，一個是金馬影帝，一個是白玉蘭視後，再加上梅婷、保劍鋒、曾黎等諸多實力派演員同臺飆戲，這樣的陣容其實在一開始就足夠矚目。
故事以姚遠為主線，講述他在快遞與互聯網的創業浪潮中百折不撓，跌宕起伏的人生故事。並通過姚遠在快遞與互聯網創業浪潮中跌宕起伏的人生經歷來展現中國近二十年來的經濟發展與鉅變，同時彰顯時代賦予創業者們的鬥志與光華。
而在昨晚播出的劇情中，馬伊琍飾演的路曉歐和曾黎飾演的霍梅情同姐妹，兩人在劇中扎著馬尾辮，一起嬉戲打鬧，分享心事。雖然是以朝氣蓬勃的學生時代出場，卻意外好看，網友紛紛表示“果然好演員什麼角色都能駕馭。”
而劉燁飾演的姚遠，跟著二叔和一幫兄弟從事快遞工作。為了運送報關單，他每天與郵政稽查鬥智鬥勇。卻在運送報關單途中意外和郵政路總的千金路曉歐相遇，為了避開郵政稽查的，姚遠“好心”搭載路曉歐和其閨蜜霍梅去學校，也因此躲過了郵政稽查。
而姚遠不同於同行們的特質在作品開頭就有了鋪墊，靠智謀躲過了郵政稽查，在一幫兄弟中唯獨他可以住單間，從兄弟的抱怨中得知他視書如命，去網吧是為了查閱資料……這些細節都證明，即便生活在底層，沒有像路曉歐一樣讀書的機會，但姚遠的人生追求絕不止於此，同時也為他以後的創業埋下了伏筆。
或許他和路曉歐身上有相似的堅持，所以這對歡喜冤家一開始就能相互注意。在車上面對姚遠的侃侃而談，霍梅信以為真。而路曉歐則很快識別了他的小計謀，分析出姚遠可能說謊。姚遠這邊在跟兄弟談起兩位女生時，表示路曉歐不是個省油的燈，自己莫名其妙的有點怕她。
從第一集劇情來看，姚遠和路曉歐的緣分似乎要經歷很多考驗，他們之間還會發生什麼，是什麼使得這對冤家能夠相互吸引，也更期待接下來的劇情發展。
“金馬影帝”、“白玉蘭視後”強強聯手
大劇品相初現端倪
劉燁在劇中把底層“小人物”的拼勁兒和韌勁兒拿捏得很到位。能讓觀眾感受到姚遠青年時期敢打敢拼，機敏勁兒。
其中有一場戲是姚遠約路曉歐和霍梅在咖啡廳見面，當被霍梅問及是不是對路曉歐感興趣，姚遠被看出後特別微妙的表情變化演得很到位，試圖通過轉移話題來掩飾慌張。當霍梅說可以通過一舉一動看透人心時，假裝淡很鎮定，但假笑、摸鼻子、說話磕巴……這些小動作卻出賣了他。而劉燁把這些很多無意識的小細節拿得很準。
劉燁被稱為“最年輕的金馬影帝”，與他合作過的導演大多對他讚不絕口。年輕時，陳凱歌曾說他是當今年輕演員中，‘獨一無二，獨樹一幟”的存在。孟京輝也說劉燁是能夠讓人感覺到會出現奇蹟的人。
他可以是淳樸無邪的山村男孩，可以是文藝青年，黑幫老大，也可以是玩世不恭的花花公子……百變的風格幫助他塑造了無數經典的熒幕形象。儘管《在遠方》只播了一集，可以看得出他的演技一如既往的穩。
劇中馬伊琍飾演的路曉歐是新時代都市女性的代表，她可以為了愛情奮不顧身，同時也是事業上的女強人，開始以學生的形象出場，後期將經歷成長和蛻變，需要演員有足夠的功力演繹出人物的成長和變化。
劇中路曉歐和霍梅坐姚遠的車回到家後，兩人討論起對姚遠的看法，路曉歐認為姚遠沒有參過軍，沒有帶過兵。這一段中馬伊琍把只有年輕女孩才有的那種自信、篤定表現得相當準確，也讓觀眾更加期待她接下來的變化和表現。
事實上，馬伊琍演技是毋庸置疑的，她曾獲“白玉蘭最佳女主角”，更被觀眾稱為“新時代都市女性的代表”，她飾演的角色，諸如《北上廣不相信眼淚》中的職場女性，《我的前半生》的中的全職太太，《找到你》中的保姆，每個角色間反差很大，但演什麼像什麼是馬伊琍給觀眾的直觀感受。
除此之外，其餘演員陣容也相當亮眼，梅婷飾演的劉愛蓮樸實穩重，具備新時代女性的獨立精神，也兼具中國傳統女性的優點。
很多年前，一部《十八歲的天空》讓保劍鋒成為一代人人心中的青春記憶。保劍鋒飾演的劉雲天理性睿智，他只相信可以被量化的物質和數據，卻不想在情感面前一切慢慢脫離了他的掌控。
而在劇中飾演路曉歐閨蜜的曾黎憑藉在《郎才女貌》《聊齋志異》等電視劇中的精彩表現，被觀眾所熟知，除了顏值被大家津津樂道，演技也一直在線。尤其是在劇中和馬伊琍的對手戲非常好看，經過歲月洗禮的兩個人，演技更經得起推敲，就像網友評價的“演什麼像什麼”。
《在遠方》能夠吸引諸多實力派演員，事實上，得益於它優質的內容。
精於品質，專於製作
做現實題材作品的倡導者
該劇編劇申捷擅長現實題材作品的創作，善於捕捉平凡生活中的閃光瞬間，尤其是對“小人物”的塑造非常深刻。他的作品《雞毛飛上天》《我是一顆小草》《虎媽貓爸》《白鹿原》《重案六組》深受觀眾喜愛。
他曾在採訪中表示拍攝《雞毛飛上天》時，就已經萌生了想要創作一部與快遞業題材作品的想法。 “找到快遞和互聯網電商這兩個平臺，我很興奮。以之為載體，可以放射到社會的每一個角落，可以輻射到三百六十行，與我們每個人的生活息息相關”。
曾創作《白鹿原》時，申捷去採風十幾次，還在原上生活了很長時間，星空下劇組的主創們在一天的勞作之後，圍坐在一起，聊劇本聊人物。在申捷看來那種創作氛圍是可遇不可求的。
這次創作《在遠方》亦是如此，他查閱了大量資料、採訪了許多快遞和互聯網行業相關人員，其中前20集就改了3遍。劇中大多數事例都源於生活，而這些真實可感的故事才組成了完整的《在遠方》。
而在創作《在遠方》的過程中申捷也感受到寫現實題材需要有兩次“死去活來”的過程。需要把寫現實題材常規的大時代和兒女情長這兩條路都滅掉以後，呈現出第三條路，即時代和人的結合。
而《在遠方》就是經歷了推倒重來後，完成了時代和人的結合，直麵人民群眾所面臨的矛盾，同時也播撒希望，表現家國情懷。
申捷的創作理念在某種程度上和該劇製片人、佳平影業董事長吳家平不謀而合，吳家平也非常看好現實主義創作。他曾被問及為何選擇深耕影視行業時，他的回答是“賺錢哪裡都能賺，但是很少有行業像影視行業這樣，能夠傳遞如此豐富的思想內核，從而影響整個社會的價值觀。”
作為現實主義創作的倡導者，佳平影業也一直深耕有年代感、有生活氣息、能夠為大眾帶來深刻思考的現實題材作品，先後投拍了《東方》《烽火雙雄》《大染坊續》《雞毛飛上天》等作品。
而此次，《在遠方》之於佳平影業也是良駒遇伯樂。同為現實題材，同樣由實力派演員演繹，同樣匯聚了一批實力創作者，就像吳家平說的，“敬畏觀眾，自覺地承擔起社會責任。”這也是《在遠方》所有主創人員秉持的創作理念之一。
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