大家好，我是馬香玉。
一到年末，各種權威盤點、年度榜單不斷湧現。
真正的話題之作，都會在這些片單中頻頻出現、狂刷存在感。
在動漫領域，有一部作品可以稱作是當之無愧的現象級。
漫畫原著叫好又叫座。
保持十三年銷量冠軍成績的《海賊王》，今年被它首次趕超。
沒錯中間被掏空的就是它
點開第一集，滿屏的彈幕都在「恭喜你發現了寶藏」。
隔三差五破個次元壁，無論在日本還是中國都是熱搜榜常客。
沒錯，它就是2019年實火佳作——
《鬼滅之刃》
鬼滅の刃
豆瓣評分9.1。
IMDb 8.9。
東方西方處處開花。
說實話，一開始香玉也沒料到鬼滅有一天影響力會這麼大。
瞭解到這部作品，還是通過去年《週刊少年JUMP》50週年的一系列紀念宣傳活動。
在貼身紀錄JUMP編輯部的紀錄片裡，富堅義博的責任編輯稱，老賊對一位年輕的創作者十分看好。
當時不少人猜測，這就是《鬼滅之刃》作者吾峠呼世晴。
《鬼滅之刃》是這位年輕的女性漫畫家的長篇連載處女作。
連載初期因為其老派的畫風和遲緩的節奏，人氣低迷，甚至一度瀕臨腰斬。
但隨著時間推移，劇情和世界觀逐漸展開，鬼滅頑強支撐了下來。
再加上第四卷的腰封上，富堅義博給出的高度稱讚，為其帶來了不少熱度。
在香玉看來，鬼滅大放異彩，最大的功臣還是飛碟社（ufotable）。
是飛碟社「不差錢」的高水平良心製作，使其精緻獨特、豐富絢麗之處更加突出。
動畫漫畫相輔相成，才有了今日的「鬼滅熱潮」。
飛碟社究竟有多不差錢，從聲優陣容就可見一斑。
且不說幾位擔當主角的人氣新秀，連隨便一個戲份不多的聲優都大有來頭。
第一季劇情快收尾時才完整出現的「九柱」，每一個聲優都是獨當一面的超一線。
有中國網友最熟悉的「戀愛循環」花澤香菜。
有配過《銀魂》銀時、《JOJO的奇妙冒險》喬瑟夫·喬斯達的杉田智和。
還有通過《最終幻想》克勞德收穫超高海外人氣的「考哥」櫻井孝宏。
就連一個不曾露面的小雜兵，背後也是配過《一拳超人》埼玉老師的古川慎。
《鬼滅之刃》，不愧被戲稱為「聲優之刃」。
能聚集這麼多一流聲優，能拿下超高的製作經費。
究其緣由，香玉認為是因為鬼滅是JUMP當下「新四天王」裡最JUMP的一部。
就像它的前輩《海賊王》和《火影忍者》一樣，描繪的是少年成長、熱血戰鬥、友情羈絆。
故事發生在日本剛剛開始西化的大正時代。
傳聞當時在太陽下山之後，會有惡鬼出沒吃人。
一半歷史現實，一半幻想架空，這也是JUMP王道系的常用背景設定。
男主炭治郎，人如其名是個賣炭少年。
資質普通，家世也不顯赫。
和母親以及五個弟妹住在大山裡，過著清貧但幸福的生活。
在一個大雪天，他一如既往獨自下山賣炭。
不料路上因為好意助人耽擱了行程，隔天才得以返回家中。
但這一耽擱，卻讓他悔恨終生。
家中的母親和弟妹慘遭惡鬼殺害，只剩一個妹妹禰豆子算是生還。
禰豆子雖是保住了性命，但身體卻發生了異變。
她的傷口沾染了鬼的血液，也變成了兇暴的食人鬼。
不能見到陽光，渴望人類血肉。
有鬼的世界，也存在著獵鬼的人。
「鬼殺隊」的活躍，就是為了斬殺惡鬼、保護人類。
發現變成惡鬼的禰豆子，本應毫不留情地斬草除根才對。
但令人驚詫的是，這個女孩還殘存著理智和感情：
面對無條件保護自己的哥哥炭治郎，也會落下委屈自責的淚珠。
在獵鬼人的好心指引下，炭治郎帶著妹妹踏上了旅途。
只要通過修行和試煉，成為鬼殺隊的一員，或許就能找到讓妹妹變回人類的方法。
故事從這裡開始，真正拉開了帷幕。
普通少年接受艱苦的磨練、逐漸強大成熟的故事，我們並不陌生。
炭治郎要面對的鬼殺隊選拔，就像《火影忍者》裡鳴人頭疼的忍術考試，也像《我的英雄學院》裡綠谷擔心的入學測驗。
但在《鬼滅之刃》裡，這個必須跨越的關卡似乎要更加困難。
沒有顯而易見的捷徑和寶典，也沒有頂級高手傳授功力。
他踏踏實實地在深山裡苦練了兩年，才終於把試煉的大石塊劈開，成功出關。
經典傳統的故事框架，打破規則的設定細節。
這就是《鬼滅之刃》的迷人之處了。
也許是女性作者獨有的細膩敏感，才讓故事不落俗套，人物真實可愛。
就拿炭治郎來說，他大概是香玉見過最溫柔的熱血漫男主了。
不同於過去那些渴望證明自己、期盼拯救世界、相當不自量力的莽撞少年，他的出發點很單純也很實際。
他只是想妹妹變回人類而已。
面對敵人，沒有因為變得強大而冷酷無情，也沒有因為是主角而「聖父爆棚」。
理智、堅韌、共情，是他獨特的魅力。
妹妹禰豆子也和傳統「民工漫」裡的女性角色有著很大的差別。
不同於以往那些賣弄火爆身材、全心幫襯男主、缺少主見靈魂的花瓶女角，她的魅力冷酷柔美參半。
比起「被保護」，她更願選擇「去保護」。
與哥哥之間的羈絆純潔又強烈，沒有為了話題度打惡趣味的「骨科」擦邊球。
兩兄妹互相扶持、互相尊重。
這樣的親情很難讓人不為之動容。
香玉記憶最深的一處，就是炭治郎被威脅交出妹妹的時候。
在以往那些男性向熱血漫裡，男主多半會將女主當做自己的所有之物，拼力爭奪。
但炭治郎沒有。
在他眼中，妹妹不是自己的附屬，也不是讓人爭來搶去的物品，她有自己的想法和選擇。
這，才是真正意義上的強大羈絆。
要吸引口味各異的觀眾，只靠豐滿溫情的主角還不夠。
《鬼滅之刃》中形形色色的配角也吸納了不少人氣。
鬼殺隊試驗通過之後，炭治郎結識了兩位好友：
「消極黃毛」善逸，平時看上去懦弱自私不靠譜。
但危機之時會覺醒隱藏的強大實力，挺身而出保護心中重要之人。
「豬突猛進」伊之助，乍一看戴著野豬頭粗暴又衝動。
但豬頭之下，不只藏著驚豔眾生的美貌，還有無人能敵的堅韌和忠誠。
天然純樸的人物、平和感人的故事，正巧與大正背景風雅古樸的畫風相得益彰。
再經過飛碟社的精心包裝，平實的漫畫變得更加獨特奪目。
動畫製作在原畫風的基礎上，更加強調精緻絢麗。
精細的3D建模場景，使畫面更加真實生動。
分鏡切換靈活巧妙，配樂節奏踩點配合。
尤其是打鬥時，將各種炫酷的招式特效，實化為浮世繪風格的恢弘特效。
既增添了整個作品的磅礴氣勢，又呼應了時代背景設定的復古韻味。
在被封神的蜘蛛山之戰裡，作畫、配樂、分鏡、特效的完美配合，讓所有的情緒集中爆發。
也是這一集，讓《鬼滅》之刃真正成為了2019年現象級動畫。
神經緊繃的殊死一戰，炭治郎腦海中閃回的卻是父親安定慈祥的面龐。
先輩的勇敢、親情的溫暖，都因眼前的危險逐漸遙遠。
深藏心底的記憶，讓他終於覺醒，使出了氣勢宏大的家傳絕技。
不再害怕，也不再猶豫，每一擊都像舞蹈一般輕盈自由、遊刃有餘。
哥哥的勇敢迎戰，激發了妹妹隱藏的能力。
親情牽動的力量，最終將兇殘而悲哀的鬼斬首。
這樣的生死之戰，少了幾分熱血沸騰、狂暴強硬，多了幾分華麗震撼、細膩柔情。
也只有死在這樣的攻擊之下，惡鬼們才會憶起那些關於人性的溫度和柔軟。
沒有一個反派，會因為悲慘的過去逃過一死。
但所有活過的生靈，都有資格被溫柔相待、被理解、被共情。
對於這樣節奏慢熱、主打溫情的《鬼滅之刃》，有些觀眾並不買賬。
說它比起《海賊王》《火影忍者》，故事不夠豐富、格局不夠宏大。
香玉不否認，在20多集的動畫裡，其實大多是在為後續的展開鋪墊設定。
直到劇末的蜘蛛山一戰，才算是進入了與boss團隊對戰的主線劇情。
而隨著鬼殺隊最強的「九柱」和boss無慘手下的「十二鬼月」悉數登場，少年漫畫中不可或缺的精彩群戰必定將會一一呈現。
要說鬼滅不夠深刻、是隻注重感官刺激的低齡熱血番，香玉就不同意了。
鬼滅的深刻，在所有的反派「鬼」身上都可以體現。
每一隻罪孽深重的鬼背後，都有一段痛苦無奈的過往。
在煙消雲散之前，或美好或悲傷的回憶都會走馬燈一般在眼前浮現。
這是日本文化根性裡特有的「物哀」。
有的鬼，不甘心被視作弱者，所以才捕殺人類吸收力量。
臨死之前，要的也只不過是來自對手一句簡單的肯定。
有的鬼，憧憬著不會互相背叛的家庭，所以才禁錮殘害同類。
臨死之前，求的也只是來自父母的原諒和真實而溫暖的羈絆。
孩童的世界黑白分明，好就是好，壞就是壞。
難判善惡只會是屬於成熟人類的困擾：
見得夠多，才知世間沒那麼簡單。
炭治郎的共情不是什麼空穴來風的口號，而是能夠歸根溯源。
正是因為妹妹也變成鬼，所以鬼不只是「鬼」了。
敵我同源。
有共同的空虛，也有共同的無奈。
所以面對敵人時，才會有著那樣的理解、憐憫和關懷。
這一路的歷險，與其說是征服、擊敗，不如說是補償、救贖。
他不是傳統意義上的熱血英雄。
更像是一個心懷悲憫的苦行僧，以戰鬥為冤魂惡靈超度。
這大概也是為什麼作者讓炭治郎首先擁有「水」的能力。
因為上善若水，水善利萬物而不爭。
水至善至柔，但又能波瀾萬丈、澎湃洶湧。
水潤澤萬物，卻從不引發矛盾、製造衝突。
比起橫衝直撞、好勝好戰的個人英雄主義，我們越來越需要這樣海納百川、淡泊謙遜的真摯品性。
長大之後，你我才發現：
真正的強大是厚德載物，以柔克剛。
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