我們印象中的吸血鬼是什麼形象？臉色蒼白，面容俊朗，身材高大威武，且沒事喜歡談個戀愛。這是《暮光之城》帶給我們的印象，再宏大一點的話，那就是《驚情四百年》了。這兩部優秀的作品給很多人留下了深刻的印象，同時這種印象也將吸血鬼“”這一個形象具象化了，而且也給禁錮住了，就好像所有的吸血鬼都是這樣，除了獠牙吸血以外，幾乎與人無異。但這並不是所有吸血鬼的形象，至少在幾十年前，如果有人告訴你，吸血鬼就是《暮光之城》，你一定會嘲笑他的。
打破《暮光之城》的固有印象，我們得往回倒一倒再說。1922年，這是一個神奇的年份，當然，這是對於很多喜歡吸血鬼電影的人來說的，因為這一年，第一部吸血鬼恐怖片誕生了。此時，人類電影事業剛好處於默片時代，人們對於電影的印象僅僅是那逼真的畫面以及配樂。無臺詞對白是常態，因此，人們對於熒幕上表現出來的畫面才會如此的當真。這是本片誕生的契機。
《諾斯費拉圖》是史上第一部吸血鬼電影。它主要講了一個丈夫辭別了自己的妻子，去了一座古堡尋求房產交易。但是沒想到這座古堡的主人是一個吸血鬼，這個吸血鬼在看了丈夫帶來的妻子的照片以後，對於這個漂亮女人產生了濃厚的興趣。他囚禁了丈夫，飄洋過海要去找這個女人。
丈夫在發覺真相後，擺脫了囚禁，回到了自己的家鄉小鎮，此時的小鎮卻因為吸血鬼的到來而變得到處都是瘟疫的蹤影。丈夫找到了妻子後，兩人設計要將吸血鬼除掉，妻子假意與吸血鬼親熱，然後將吸血鬼困在了自己的房間裡，次日太陽昇起來，吸血鬼因此身亡。同時妻子也因為跟吸血鬼過多的接觸而死在了丈夫的懷中。
乍一看，這是一個簡單的故事，而且故事沒有什麼跌宕起伏，如果用今天的電影工業來看，本片會被秒的渣都不剩。但是從電影史的角度來看，本片的地位卻難以動搖。拋開敢為人先的第一部不說，就本片在當時的捉襟見肘的電影工業基礎上，將自己能用到的技術發揮到了極致。
在默片時代，人們更注重畫面的真實性。因為沒有臺詞，本片獨特的穿插著文字形式的畫面可以讓很多人都理解這個故事的梗概。而獨特的光線運用，毫無疑問將本片的恐怖氣氛發揮到了極致。人類世界的明亮和吸血鬼古堡的昏暗形成了鮮明的對比。尤其是對於吸血鬼形象的樹立，不去過多的展示正面形象，而採用油燈下的影子不斷地變化來刻畫這種恐怖的氣氛，這種手法堪稱教科書一般。
對當吸血鬼到來以後，船上出現了瘟疫，然後用老鼠四散奔逃來體現瘟疫不斷地擴張，這也是經典的一幕。默片時代對於演員的演技考驗並不是很強，但這並不影響本片的整體優秀。我們如今在技術手段非常發達的情況下，在演員的演技非常精湛的前提下，卻對於故事的渲染不去追求了。僅僅是喜歡用一個完整的豐富的劇本來支撐起整個故事，而對於依託這個故事的其他內容沒有讓其發揮到最佳，這也是本片能夠成為經典的原因之一。
雖然結尾用雞叫以及太陽照射的方式來結束了吸血鬼的生命，這看上去略顯俗套，但是在當時而言，能想到這樣的方式來做結尾，顯然已經契合了當時的電影工業。但是今天而言，我們其他的吸血鬼電影，雖然在故事上有所驚豔，但是依舊達不到觸目驚心的標準。而本片動用了自己所能調集的光線以及拍攝手法，用簡陋的器材給我們呈現的卻是一個足以讓當時人們感覺到心驚膽寒的吸血鬼電影。
而本片的立意也不僅僅是吸血鬼這麼簡單，片中吸血鬼的到來帶來的瘟疫，表面上看講到這一幕的時候，片中出現了一些解釋性的說明，但是大家聯想一下幾百年前席捲歐洲大陸的黑死病，一定會有著不一樣的感官。當大家對於瘟疫不能解釋的時候，唯一的合理解釋就是鬼神論。而吸血鬼的出現帶來瘟疫，也正是這個理論的有力支撐。因此，本片在表象中的淺顯的故事下，他的內核確實是很深。
總體來說，《諾斯費拉圖》作為影史上第一部吸血鬼電影，他並不僅僅是一個與吸血鬼有關的故事，而是將豐富的電影語言一點點的開疆拓土，而且將宗教問題也一併進行了討論。這些核心使得本片雖然經歷了幾十年，但依舊是能經得起時間的考驗。事實證明，好的默片也能把你嚇翻。
閱讀更多 抽屜電影 的文章
