你覺得周杰倫之後,歌壇是否後繼無人了?

阿瑟


這個問題真的挺幽默的。周杰倫只是華語樂壇一個普通歌手而已,他的確很紅,但年紀已經很大了,最近幾年也很少發新歌,年輕人未必都只聽他的歌,並且也不是沒有比他更紅的歌手,簡單介紹一下目前華語樂壇當紅的中生代和新生代歌手。

1.王嘉爾:南韓出道的唱跳巨星,整個東亞地區都極居影響力。

2.鄧紫棋:當下最紅超級明星,16歲出道,19歲走出香港,21歲紅遍全國。堪稱中國的艾薇兒。經典歌曲太多,不用多介紹了。

3.張傑:快男第四名出道,但卻是快男歷史上最紅的歌手。華語樂壇現場唱功第一人。歷史上登上格萊美頒獎典禮的第一位中國男歌手。

4.蔡徐坤,出生在中國,留學在美國,在南韓做練習生,最後又回國出道的國際化新生代巨星,毫無爭議的流量天王。

5.張藝興,在EXO時期就已經紅遍亞洲,經典歌曲無數,華語唱跳第一人。

6.鹿晗,EXO主唱,唱功絕對是流量明星當中的第一人,雖然這幾年主要在演戲,但是也有相當多的經典歌曲。

7.吳亦凡,出生在廣州,在溫哥華長大,南韓出道,現在又紅遍全國的國際化巨星。華語樂壇最具國際知名度的歌手,北美biliboard銷量第一名唯一的華人。電音和autotune的集大成者


科技考古學


靠政府拯救,我說真的。

事實上,一個人兩個人是無法拯救整個音樂圈的。周杰倫並沒有拯救華語樂壇,他只是讓華語音樂衰敗得沒有那麼難看。杰倫的審美、才華、團隊,都是獨一無二而不具複製性的,他人只能勉強模仿,始終無法得到其精髓。譬如杰倫音樂中最無與倫比的快歌,這些年除他之外你還見過別人做出類似的音樂嗎?

他是個特例,是荒漠草地上的一顆白楊,指著這棵樹變荒漠為綠洲,實在是為難他了。華語音樂的衰敗是整個產業滑落,個人是無法改變的。要想拯救華語音樂,就必須從其他成功的音樂市場找到關鍵。世界上音樂最發達的地方毫無疑問是美國。倘若你稍微瞭解下美國音樂圈,就會發現一個極其有意思的現象。即音樂市場上每年都會湧現大量叫好叫座的新人,他們不僅在榜單上攻城略地,更是深刻影響著大眾審美。這股新鮮力量的不斷產生,便是美國音樂如此發達和強盛的緣由。

繼續往下挖掘,那麼這股新鮮力量又是從何而來呢?答曰:豐厚音樂教育基礎和發達音樂產業鏈。大眾音樂基礎的深厚,無疑讓更多具有天分的年輕人接受到先進的音樂教育從而走上音樂之路,更讓大眾的音樂素養達到相當的水平。無論你是說唱還是流行,爵士還是鄉村,你都找到適合自己的聽眾群以發揮自己的才能,而不會出現十幾年前在中國玩說唱被罵成“唸經”的遭遇。同時發達的音樂產業鏈巨幅減少了製作音樂的成本和流程,最大程度的降低新人發片的困難。另外,龐大的音樂產業使得市場基本盤巨大,即使是一個小眾歌手也能獲取足夠的收益來維持自己的音樂生涯。

這兩個因素猶如肥沃的土壤和充足的養分,在這裡成長的樹苗,豈有不巨大之理?光到這裡還不夠,我們還需繼續發問:塑造豐厚音樂教育基礎和發達音樂產業鏈的根本又在哪?答曰:綜合國力。這就是關鍵所在。音樂教育不僅需要學校的鉅額支出,更需要家庭有足夠的金錢支持。公與私的雙向投入,都是必須以國力的強盛為基礎。一個飯都吃不飽的國家,是沒有餘力購買吉他和大提琴的。發達的音樂產業鏈則更是需要強大的消費市場和有力的法律條文作為依靠。消費市場的巨大才能保證音樂產業的做大做強,有效的法律才能保護音樂產業的合法所得。擁有這兩點的,哪個不是綜合國力強盛的國家呢?

由上面就可知,一個國家國力的強大與否,直接決定了這個國家音樂產業的走向。世界音樂最發達的地方是美國,亞洲音樂最發達的地方是日本,這不是巧合,而是必然。

上面一切的推理,只為說明一個觀點:華語音樂的振興必須依靠中國國力的持續發展而不是某一兩個人。毫無疑問,在中國這個環境下,國家發展的關鍵在於政府,所以我才會有最初的那個結論。從最近十年來看,事實也的確如此。這十年中國經濟高速發展,人民收入持續提高,消費市場逐漸增大,在音樂產業上最明顯的改變就是付費群體的增多。哪怕在五年前,花錢買音樂都還被人恥笑為愚蠢,而如今卻成為了支持自己喜歡歌手的普遍手段。為好音樂消費,成了一種日常行為。與此同時,家庭收入的增加讓更多孩子有資金和時間去接受音樂教育,給孩子學一門音樂技能成為社會常態。音樂產業收入的增加,勢必會帶動更多的資金和人力進入;音樂教育基礎的提高,必然培養音樂素養更高的群體,這兩點會讓整個音樂的做大做強不再是一個空想。

另外,藉助於網絡傳媒的空前發達,推廣成本的大大降低,這對華語音樂也是重大利好。

我這幾年正看到越來越多的新鮮血液湧入樂壇,他們年輕,他們獨特,他們才華橫溢,他們做出優秀的音樂作品。他們讓我相信,華語音樂未來一定會蓬勃興旺。


西瓜娛樂咖


科學家軍人教師工人農民是真正的舞臺上的藝術家,美好生活是廣大群眾努力幹出來的。


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